Katsushika Hokusai

Nota de arquivo

Katsushika Hokusai viveu de cerca de 31 de outubro de 1760 a 10 de maio de 1849, um pintor ukiyo-e e gravador em xilogravura japonês do período Edo. O termo ukiyo-e significa "imagens do mundo flutuante". Ele nasceu no distrito de Katsushika em Edo, agora Tóquio, com o nome de infância Tokitaro, e treinou no estúdio do mestre ukiyo-e Katsukawa Shunsho. Ao longo de uma carreira excepcionalmente longa, ele produziu um enorme corpo de pinturas, gravuras e livros ilustrados. Hokusai usou muitos nomes artísticos ao longo de sua vida, um hábito documentado mesmo pelos padrões da época. A partir de aproximadamente 1834, ele assinou como Gakyo rojin Manji, frequentemente traduzido como "o velho louco por pintura". A partir de meados da década de 1810, ele lançou o Hokusai Manga, cadernos de esboços em vários volumes de figuras, animais, paisagens e estudos. A palavra manga aqui significa "esboços diversos", não o mangá moderno. Ele ajudou a mudar o ukiyo-e de sua concentração anterior em cortesãs e atores de kabuki para paisagens e natureza como assuntos principais. O que o tornou distinto, para a tatuagem, é que ele importa através de duas obras específicas em vez de um corpo de imagens de guerreiros. A primeira é Kanagawa oki nami ura,"Sob a Onda de Kanagawa", conhecida em inglês como "A Grande Onda de Kanagawa". É a primeira gravura de sua série Fugaku sanjurokkei, as Trinta e Seis Vistas do Monte Fuji, publicada a partir do Ano Novo de 1831 em diante e comumente datada de cerca de 1830 a 1832. De acordo com um relato, a data é dada variadamente como 1831, final de 1831, ou cerca de 1830 a 1832; a série foi lançada ao longo de um período, então impressões individuais não podem ser fixadas em um único dia. O ofício da Grande Onda é uma síntese. A gravura une a composição tradicional japonesa com a perspectiva gráfica derivada da Europa, e fez uso notável do pigmento azul da Prússia importado. Sua onda ascendente e com garras tornou-se, nos séculos XX e XXI, a imagem de referência mais copiada na tatuagem ocidental de ondas e oceanos. Essa migração para a pele é uma função da fama global da imagem, em vez de qualquer prática de tatuagem documentada do período Edo ligada à gravura. A obra circulou amplamente na Europa durante a moda do Japonismo no final do século XIX e influenciou pintores impressionistas e pós-impressionistas. Sua segunda obra relevante para tatuagem é Tako to ama,"O Polvo e a Mergulhadora", mais conhecida como "O Sonho da Esposa do Pescador". É um design shunga, ou erótico, que aparece no livro de três volumes Kinoe no Komatsu,"Jovens Pinheiros", publicado em 1814. O design retrata uma ama, uma mergulhadora de mariscos e pérolas, entrelaçada com dois polvos. É a obra erótica mais conhecida de Hokusai e é frequentemente citada como um dos primeiros precursores do motivo de erotismo tentacular posteriormente popularizado no mangá e animação japonesa do século XX. Continua sendo um ponto de referência recorrente para a iconografia de tatuagem de polvo, tanto pela representação da criatura quanto por suas associações eróticas e oceânicas. O ponto de suporte no arquivo do proprietário é a distinção de Utagawa Kuniyoshi. A série Suikoden de Kuniyoshi inventou o arquétipo do herói tatuado e semeou o vocabulário do motivo irezumi diretamente. Hokusai, por outro lado, contribui com duas imagens discretas e mundialmente famosas que os tatuadores ocidentais posteriormente adotaram. Sua relevância para a tatuagem é específica da imagem, não da figura, e a afirmação de que a Grande Onda moldou a prática da tatuagem no período Edo não é feita; seu apelo à tatuagem é moderno e baseado em referências. Hokusai morreu em Edo em 10 de maio de 1849. Impressões da Grande Onda estão no Metropolitan Museum of Art, acesso 45434, no Art Institute of Chicago, na Yale University Art Gallery e no Victoria and Albert Museum, entre outros. A linha de suas duas gravuras não passa por uma escola de tatuadores, mas pela circulação global de duas imagens que artistas modernos ainda copiam.

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