| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Kenji Nishigaki (Gakkin) |
| Uri | Tao |
| Panahon | Kasalukuyan |
| Lokasyon | Pribadong studio, Amsterdam, Netherlands |
| Petsa | 2010 CE |
| Style / Technique | Freehand machine blackwork in a Japanese-influenced register, black-forward nature motifs |
| Konektado sa | Nissaco, Japanese Irezumi, Tebori Technique |
Tala sa Archive
Si Kenji Nishigaki, na nagtatrabaho bilang Gakkin, ay ipinanganak sa Wakayama, Japan, at itinayo ang kanyang karera sa pagtatrabaho sa itim. Naiulat na sinimulan niya ang kanyang full-body work sa Osaka, pagkatapos ay lumipat sa Kyoto, kung saan ang isang natatanging freehand approach ay nagdala sa kanya ng internasyonal na atensyon noong 2000s. Gumagamit siya ng makina, hindi sa kamay, at nakadokumento siya bilang isang self-directed artist sa halip na may hawak ng pormal na master title sa tradisyong Hapon. Ang pamamaraan ang unang napapansin ng mga tao. Gumagawa si Gakkin ng freehand, gumuguhit direkta sa katawan nang walang paunang iginuhit na stencil, kaya ang komposisyon ay sumusunod sa mga kurba ng bawat kliyente sa halip na pilitin ang isang patag na sheet sa balat. Ang mga ulat ay naglalarawan ng kanyang mga paksa sa pamamagitan ng daloy at brushstroke na pakiramdam ng tradisyonal na Japanese painting, mga ulap, bato, alon, bulaklak, at mga nilalang, na nakalagay sa tabi ng mas matapang na graphic blackwork. Isang kliyente bawat araw ang karaniwang bilis, at ang disenyo ay ginawa para sa isang katawan lamang. Ang kanyang palette ang pangalawang bagay. Halos eksklusibo siyang nagtatrabaho sa itim, na may paminsan-minsang pula, at lumalayo sa matingkad na multi-color register ng maraming klasikong Japanese tattooing. Malinaw niyang sinabi na ang itim ang pinakamahalagang kulay sa tattooing. Ang iNKPPL profile ay nagtatala ng linyang iyon at ang black-and-red na pamamaraan nang direkta. Ang resulta ay nababasa bilang isang moderno, personal na pagbabago ng Japanese-influenced imagery sa halip na isang reproduksyon ng klasikong irezumi. Noong 2016, lumipat si Gakkin sa Amsterdam kasama ang kanyang pamilya, isang hakbang na iniulat ng Vice sa kanilang pinagsamang tampok sa mga Japanese tattooer at ang pulitika ng kalakalan. Ang mga ulat ay nag-uugnay sa desisyon sa legal na klima para sa tattooing sa Japan noong panahong iyon, kung kailan maaaring kasuhan ang mga artist sa ilalim ng Medical Practitioners Act dahil sa pagtatrabaho nang walang lisensya sa medisina. Ayon sa isang salaysay, ang pinaka-awtoritatibong item, isang tampok sa Japan Times noong 2018, ay naka-paywall sa pagkuha, kaya ang petsa ng 2016 ay nakabatay sa saklaw ng Vice at sa mga nagpapatunay na press sa halip na sa pamagat lamang. Ang legal na tanong na humubog sa klima na kanyang iniwan ay kalaunan ay nalutas pabor sa mga tattooer. Noong Setyembre 2020, nagpasya ang Korte Suprema ng Japan na ang lisensya sa medisina ay hindi kinakailangan upang mag-tattoo, isang desisyon na iniulat ng SoraNews24 noong Setyembre 22 ng taong iyon. Umalis na si Gakkin noon. Ang kanyang Amsterdam practice ay tumatakbo bilang isang pribado, appointment-based studio sa ilalim ng GAKKIN at GXX brand, na ipinapakita sa kanyang sariling gakkinx.com site at sa gakkinx account sa halip na bilang isang kumbensyonal na walk-in shop. Ang tala ng pamilya ay bahagi ng kanyang pampublikong profile. Ang kanyang anak na babae ay nagtatrabaho sa ilalim ng pangalang Noko at nakakuha ng malawak na press bilang isang batang artist na nagtatrabaho kasama niya sa Amsterdam, na binanggit dito bilang isang naiulat na propesyonal na katotohanan lamang. Sa kontemporaryong Japanese blackwork conversation, madalas siyang napag-uusapan kasama ang artist na si Nissaco, at ang dalawa ay naiulat nang magkasama sa stigma na kinakaharap ng tattooing sa Japan. Si Gakkin ay nasa ibaba ng Japanese tradition nang hindi inaangkin ang pormal na linya nito. Ang Irezumi at ang hand method na kilala bilang tebori ay ang upstream context na binabasa laban sa kanyang gawa, ngunit ang mga mapagkukunan ay hindi nagpapatunay ng isang initiatory chain o isang master-apprentice title, at ang entry na ito ay nagtatala ng kanyang Japanese-influenced practice sa antas lamang ng pampublikong propesyonal na talambuhay. Ang kanyang dinadala pasulong ay ang visual language, ang mga motif ng kalikasan na brushstroke at ang kahalagahan ng itim, na binago ng isang freehand machine artist na nagdidisenyo ng isang katawan sa bawat pagkakataon.