Los artistas, estudios y figuras que marcaron la historia del tatuaje, y por qué se conoce a cada uno.
Sailor Jerry era Norman Collins, un tatuador estadounidense que dirigía la tienda de tatuajes más concurrida del país en Hotel Street de Honolulu. Nacido en 1911, aprendió a tocar a mano cuando era un joven saltador de trenes y luego aprendió a manejar la máquina de Tatts Thomas de Chicago. Durante la Segunda Guerra Mundial, doce millones de militares pasaron por Hawái y la cola ante su puerta se convirtió en la más concurrida de tatuadores estadounidenses. Fusionó el atrevido destello estadounidense con la composición japonesa, construyó herramientas más limpias y mejores pigmentos, y entrenó a los hombres que lanzaron el Renacimiento del tatuaje, incluido Don Ed Hardy. Trabajó en 1033 Smith Street en Honolulu y murió en 1973.
En el Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Don Ed Hardy · August "Cap" Coleman · Horihide (Kazuo Oguri)
Don Ed Hardy es el tatuador estadounidense que ayudó a convertir el tatuaje en un arte reconocido. Nacido en Des Moines en 1945, obtuvo una licenciatura en bellas artes en grabado del Instituto de Arte de San Francisco en 1967 y rechazó una beca de Yale para tatuar. Fue asesorado por el marinero Jerry Collins y luego viajó a Japón para estudiar irezumi clásico con el maestro Horihide. Llevó esa formación a casa y construyó las tiendas, las publicaciones y las exposiciones en los museos que reformularon el tatuaje estadounidense como una obra de arte. Su tienda Tattoo City abrió en San Francisco. Más tarde, su nombre se convirtió en una marca de ropa mundial.
En el Atlas: Don Ed Hardy · Norman "Sailor Jerry" Collins · Horihide (Kazuo Oguri) · Paul Rogers
Horiyoshi III es el maestro vivo más documentado del tatuaje tradicional japonés, o irezumi. Nació como Yoshihito Nakano y creció en Shimada, en la costa del Pacífico de Shizuoka. Cuando tenía unos once años, vio el irezumi de cuerpo entero de un miembro de la yakuza en un baño público y decidió que esa sería su vida. El Japón de la posguerra había empujado el arte a la clandestinidad, por lo que aprendió por sí mismo copiando grabados en madera ukiyo-e durante años antes de siquiera sostener una aguja. Alrededor de 1971 fue a Yokohama como aprendiz del primer Horiyoshi, Yoshitsugu Muramatsu, quien más tarde le otorgó el nombre de Horiyoshi.
En el Atlas: Horiyoshi III · Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) · Horihide (Kazuo Oguri) · Horitomo
Maud Wagner, nacida como Maud Stevens en Emporia, Kansas, en 1877, es la primera tatuadora ampliamente documentada en los Estados Unidos. Trabajó en el circuito de circo ambulante como trapecista y contorsionista. En la Feria Mundial de St. Louis de 1904 conoció a Gus Wagner, un marinero mercante muy tatuado que había aprendido a tatuar a mano en Borneo, Java, Australia y Japón. Cambió una cita por una lección de tatuaje. La lección se convirtió en un aprendizaje, el aprendizaje se convirtió en un matrimonio en octubre de 1904 y los dos viajaron como un equipo de marido y mujer. Trabajó manualmente y nunca adoptó la máquina eléctrica.
En el Atlas: Maud Wagner · Gus Wagner, The Globetrotting Tattooed Man · Charlie Wagner · Lotteva Wagner Davis
Maud Wagner es la primera tatuadora ampliamente documentada en los Estados Unidos. Nacida como Maud Stevens en Kansas en 1877, fue una trapecista de circo que conoció al tatuador Gus Wagner en la Feria Mundial de St. Louis de 1904, cambió una fecha por una lección y se casó con él en octubre. Se tatuó con la mano. La historia tiene más capas en el extranjero y antes en el escenario. Nora Hildebrandt fue anunciada como la primera mujer tatuada profesional expuesta en los Estados Unidos en 1882, pero era una atracción de exhibición tatuada por su pareja, no una artista en activo. En Gran Bretaña, Jessie Knight se convirtió en la primera tatuadora profesional reconocida públicamente.
En el Atlas: Maud Wagner · Nora Hildebrandt · Jessie Knight · Mildred "Millie" Hull
Apo Whang-Od Oggay es el principal portador vivo del Butbut Kalinga batok, la tradición del tatuaje manual de las montañas de la Cordillera del norte de Filipinas. Nació alrededor de 1917 en Buscalan, un pueblo de la provincia de Kalinga. Su padre, un mambabatok del pueblo o maestro del tatuaje manual, le enseñó el método alrededor de 1932, cuando tenía unos quince años. Golpea la piel con hollín de pino utilizando una espina de un árbol de cítricos calamansi como aguja. Ha practicado durante aproximadamente noventa años y ha entrenado a sus sobrinas nietas para llevar adelante la tradición. El honorífico Apo significa anciano, no un nombre.
En el Atlas: Whang-Od Oggay
Samuel F. O'Reilly patentó la primera máquina de tatuar eléctrica. Nacido en Waterbury, Connecticut, en 1854, dirigió una tienda de tatuajes Bowery en 5 Chatham Square en Nueva York y ganó la patente estadounidense número 464.801 el 8 de diciembre de 1891. Su máquina adaptó el bolígrafo eléctrico de Thomas Edison, convirtiendo el lento comercio manual en una práctica comercial potente. Su aprendiz Charlie Wagner mejoró el diseño en 1904 con una máquina de bobina vertical, y casi todas las máquinas de tatuaje de bobina construidas desde entonces funcionan con el patrón de Wagner en lugar del rotativo original de O'Reilly.
En el Atlas: Samuel O'Reilly · Charlie Wagner · Martin Hildebrandt
Martin Hildebrandt dirigió lo que está documentado como probablemente el primer taller de tatuajes profesional en los Estados Unidos, abierto en una taberna en Oak Street en el bajo Manhattan alrededor de 1870 a 1872. Nacido alrededor de 1825 en la Confederación Alemana, aprendió a tatuar en la Marina de los EE. UU. en la década de 1840 a bordo del USS United States. Trabajó enteramente a mano, antes de que existiera la máquina eléctrica, y construyó su clientela entre los soldados de la Guerra Civil, trasladando campamento en campamento marcando tropas. Su hija Nora Hildebrandt luego realizó una gira como atracción secundaria tatuada.
En el Atlas: Martin Hildebrandt · Nora Hildebrandt · Samuel O'Reilly
Sutherland Macdonald es generalmente aceptado como el primer tatuador profesional identificable en Gran Bretaña. Nacido en Leeds en 1860, aprendió a tatuar durante el servicio militar y comenzó a trabajar profesionalmente alrededor de 1882, marcando soldados cerca de la ciudad guarnición de Aldershot. En 1889 tenía un estudio dentro del Hammam de Londres, unos baños turcos en el número 76 de Jermyn Street, en el elegante St James's. En 1894, el Directorio de Oficinas de Correos creó una categoría de tatuajes específicamente para él, y poseía una patente británica para una máquina de tatuar. Su clientela incluía a la realeza y la alta sociedad durante la moda del tatuaje victoriano.
En el Atlas: Sutherland Macdonald · Tom Riley · George Burchett
Augustus Gus Wagner, nacido en Marietta, Ohio, en 1872, fue un marinero mercante que llevó el tatuaje a mano desde el Pacífico al interior de Estados Unidos. En un viaje por el mundo entre 1898 y 1902, aprendió el método del pinchazo manual de practicantes en Borneo, Java, Australia y Japón, y regresó a casa cubierto de trabajo. Se promocionó a sí mismo como el hombre más destacado artísticamente de Estados Unidos y realizó giras por el sector de espectáculos secundarios del circo. Entrenó y se casó con Maud Stevens, quien se convirtió en la primera tatuadora estadounidense ampliamente documentada, y los dos trabajaron como un equipo de marido y mujer. Se mantuvo alejado de la línea de máquinas eléctricas de Bowery porque trabajaba a mano.
En el Atlas: Gus Wagner, The Globetrotting Tattooed Man · Maud Wagner · Charlie Wagner
Lyle Tuttle fue un tatuador estadounidense que ayudó a llevar el tatuaje a la corriente cultural. Nacido en Iowa en 1931 y criado en California, se hizo su primer tatuaje a los catorce años y creció de forma autodidacta en un oficio a boca cerrada. El 1 de julio de 1960 abrió su tienda en San Francisco en el número 30 de la calle 7, junto a la estación Greyhound. Tatuó a Janis Joplin, Cher y otras figuras de la época, y convirtió la prohibición de los tatuajes en la ciudad de Nueva York de 1961 en la prensa nacional para este oficio. También fue uno de los primeros tatuadores estadounidenses en recopilar y preservar la historia del oficio.
En el Atlas: Lyle Tuttle · Don Ed Hardy · Cliff Raven
Tahiti Felix's Master Tattoo es la tienda de tatuajes más antigua de San Diego y del oeste americano, inaugurada por Felix Lynch en el verano de 1949 en Gaslamp Quarter. Lynch era un niño del Medio Oeste que viajó en un barco mercante a la Polinesia Francesa, aprendió el idioma tahitiano y se casó con una mujer tahitiana llamada Nui, lo que le valió el nombre de trabajo Tahiti Felix. Aprendió a tatuar en Long Beach Pike con Mac McKeever y luego construyó una institución portuaria de la Marina en San Diego. Lo han dirigido tres generaciones de la misma familia y más tarde se abrió una segunda ubicación en Hobart, Tasmania.
En el Atlas: Tahiti Felix's Master Tattoo · Tahiti Felix Lynch · Zeke Owens · Bert Grimm
Nicholas Mudskipper mantiene su propiedad Tomb Tattoo en el barrio Gardens de Ciudad del Cabo, Sudáfrica. Antes de regresar a casa alrededor de 2020, dirigió una tienda en Bangkok, Tailandia, durante casi ocho años. Era conocido por sus atrevidos tatuajes tradicionales, con líneas pesadas y legibles y colores fuertes, y por una profunda colección de juguetes piratas. Era muy querido en la comunidad del tatuaje y trabajó junto a una lista que incluía a Matthew Oldfield, Justus Kotze, Wesley von Blerk y Bruce the Kid. Murió mientras viajaba por Estados Unidos, confirmado el 14 de junio de 2024.
En el Atlas: Nicholas "Mudskipper" Keeping
Ivan Szazi trajo los auténticos tatuajes tradicionales japoneses a Brasil. Antes de mediados de la década de 1990, el comercio brasileño se basaba en destellos tradicionales estadounidenses, símbolos marítimos y motivos de contracultura del surf, sin ningún arte corporal japonés clásico real en América del Sur. Alrededor de 1995, Szazi instaló un espacio de trabajo profesional en Sao Paulo y dedicó toda su carrera a dominar el horimono clásico. Construyó dragones, koi, tigres, perros-leones shishi y figuras celestiales en contraste con densos vientos y ondas, trabajando según las estrictas reglas de composición de la tradición. Llevó la escena local más allá de los estilos americanos y tribales y sembró un linaje que ahora llega a Londres y San Diego.
En el Atlas: Ivan Szazi (alias Ivaan) · Horiyoshi III · Filip Leu
Knud Harald Lykke Gregersen, conocido como Tattoo Lucky, trajo a Brasil la primera máquina de tatuar eléctrica. Nacido en Frederiksberg, Dinamarca, en 1928, creció cerca del mar y trabajó como marinero, aprendiendo el vocabulario rápido de las anclas y los dragones que viajaban con tripulaciones de aguas profundas. El 20 de julio de 1959 desembarcó en el puerto de Santos, en el estado de Sao Paulo, de un barco que transportaba una máquina procedente de Europa. Según los registros de los gremios brasileños, fue la primera máquina de tatuar eléctrica que funcionó en el país, y la fecha ahora está marcada localmente como el Día del Practicante Profesional. Trabajó en el taller hasta su muerte en 1983.
En el Atlas: Tattoo Lucky (Gregersen) · Ivan Szazi (alias Ivaan)
August Cap Coleman, nacido cerca de Cincinnati en 1884, construyó el estilo Norfolk del tatuaje tradicional estadounidense. Llegó al circuito del carnaval como una atracción tatuada y como tatuador en activo, lo que le enseñó a atraer multitudes y trabajar rápido. En 1918 abrió una tienda en East Main Street en Norfolk, Virginia, al lado de una importante base naval, y tatuó a marineros de la Armada durante décadas. Su estilo se basaba en líneas atrevidas y colores intensos. Fue mentor de Paul Rogers e influyó en Sailor Jerry Collins, ayudando a llevar el canon flash tradicional estadounidense al siglo XX.
En el Atlas: August "Cap" Coleman · Paul Rogers · Norman "Sailor Jerry" Collins
Franklin Paul Rogers, nacido en la zona rural del oeste de Carolina del Norte en 1905, fue un tatuador y constructor de máquinas tradicional estadounidense. Comenzó a trabajar en una fábrica a los trece años y aprendió a tatuar por sí mismo en 1928 con un kit encargado por correo a E.J. Molinero en Norfolk, Virginia. Más tarde se formó formalmente con Cap Coleman en Norfolk de 1945 a 1950, la columna vertebral documentada del tatuaje comercial de la costa este. Cofundó la casa de suministros de tatuajes Spaulding and Rogers y acuñó la palabra planchas para las máquinas de tatuar. Luego pasó a ser mentor de Don Ed Hardy, vinculando el antiguo comercio con el Renacimiento del tatuaje.
En el Atlas: Paul Rogers · August "Cap" Coleman · Don Ed Hardy
Bert Grimm, nacido como Edward Cecil Reardon en Springfield, Missouri, en 1900, es llamado el abuelo del tatuaje americano de la vieja escuela. Se escapó al carnaval a los quince años y aprendió el oficio en el circuito, y a los dieciséis tenía su propia tienda en la zona de tatuajes de South State Street de Chicago. Realizó un aprendizaje remunerado en San Diego con Charlie Barrs, a quien le atribuye haberle enseñado el oficio. Tatuó durante sesenta y nueve años, desde Chicago hasta St. Louis y Long Beach Pike en California. Su flash sigue siendo un modelo para el trabajo tradicional estadounidense y tres de sus tiendas permanecen abiertas. El joven Don Ed Hardy paseaba por su tienda de Long Beach.
En el Atlas: Bert Grimm · Don Ed Hardy · Tahiti Felix's Master Tattoo
Charlie Wagner, nacido como Karl Wiegner en Austria-Hungría en 1875, gobernó Chatham Square y el Bowery de Nueva York durante medio siglo. Se formó como maquinista antes de coger una aguja y luego se convirtió en aprendiz de Samuel O'Reilly a principios de la década de 1890. El 19 de abril de 1904, patentó la máquina de tatuar de bobina vertical, patente estadounidense nº 768.413. La máquina anterior de O'Reilly de 1891 había sido rotativa, pero casi todas las máquinas de bobina construidas desde entonces funcionan según el diseño de Wagner. Conocido como el Rey de los Tatuadores de Bowery, tatuó a muchas figuras de espectáculos secundarios, incluidas Betty Broadbent y Mildred Hull.
En el Atlas: Charlie Wagner · Samuel O'Reilly · Betty Broadbent · Mildred "Millie" Hull
Mildred Millie Hull fue la primera mujer en tener su propia tienda de tatuajes en el Bowery de Nueva York. Nacida en Nueva York en 1897, dejó temprano la escuela para incorporarse a los espectáculos itinerantes, bailando burlesque y luciendo su cuerpo como una atracción tatuada. Ese era el techo habitual para una mujer tatuada de su generación, pero Hull fue más allá. Fue tatuada por Charlie Wagner, el rey de los tatuadores de Bowery en el número 11 de Chatham Square, luego aprendió el oficio y abrió su propia tienda. Rompió el patrón que mantenía a la mayoría de las mujeres tatuadas en el escenario secundario en lugar de detrás de la aguja.
En el Atlas: Mildred "Millie" Hull · Charlie Wagner · Maud Wagner · Betty Broadbent
Jacci Gresham es la primera mujer afroamericana conocida en poseer y dirigir una tienda de tatuajes en los Estados Unidos. Nacida en Flint, Michigan, en 1951, estudió arquitectura e ingeniería y diseñó planos de concesionarios de automóviles para General Motors en Detroit hasta que fue despedido a mediados de los años 1970. En 1976 abrió Aart Accent Tattoos en Nueva Orleans con Ajit Singh, quien le enseñó el oficio. Ella le ha dado crédito a su experiencia en dibujo por su trabajo de líneas limpias, su sentido del diseño y su ojo para las proporciones. Su tienda en Nueva Orleans la convirtió en una figura pionera para las mujeres y los artistas negros en el comercio estadounidense.
En el Atlas: Jacci Gresham · Maud Wagner · Mildred "Millie" Hull · Betty Broadbent
Betty Broadbent, nacida Sue Lillian Brown en Florida en 1909, fue una de las damas tatuadas más famosas de la era de las ferias estadounidenses. A partir de 1926, se hizo aplicar un traje completo en la tienda de Charlie Wagner en el número 11 de Chatham Square en Nueva York. Debutó con Ringling Brothers en 1927, alrededor de los diecisiete años, y realizó una gira por el centro de Estados Unidos durante cuarenta años, llegando a la Exposición Universal de 1939. En 1981 se convirtió en la primera miembro del Salón de la Fama de la Asociación Nacional del Tatuaje. Ella era una artista tatuada más que una tatuadora, parte de la tradición de exhibición que acompañaba al oficio laboral.
En el Atlas: Betty Broadbent · Charlie Wagner · Artoria Gibbons · Mildred "Millie" Hull
Artoria Gibbons, nacida como Anna Mae Burlingston en Linwood, Wisconsin, en 1893, fue la mujer tatuada mejor pagada de la década de 1920. Se casó con el tatuador Charles Red Gibbons alrededor de 1912, tomó su nombre artístico y pasó el resto de su vida laboral como una atracción tatuada. Su marido le aplicó un traje de cuerpo entero. Como ella lo expresó claramente, mi esposo hizo cada uno de ellos. Llevó ese trabajo por todo el país durante más de treinta y cinco años, recorriendo los circos estadounidenses más importantes, incluidos Ringling Brothers y Barnum and Bailey. Es una de las figuras definitorias de la tradición de las mujeres tatuadas.
En el Atlas: Artoria Gibbons · Betty Broadbent · Gus Wagner, The Globetrotting Tattooed Man · Maud Wagner
Shodai Horiyoshi, nacido como Yoshitsugu Muramatsu, fundó el linaje Horiyoshi, la línea con nombre más conocida en el tatuaje japonés moderno. Trabajó con tebori, el método tradicional de inserción manual, en Yokohama aproximadamente desde la década de 1930 hasta mediados de la de 1970. Sus propias fechas de nacimiento y muerte no están confirmadas en las fuentes inglesas disponibles, por lo que el hombre detrás del título permanece escasamente documentado, pero la línea que fundó se hizo famosa. Durante un aprendizaje de aproximadamente diez años, entrenó a Yoshihito Nakano, y en 1971 le otorgó el nombre de Horiyoshi como Horiyoshi III, quien se convirtió en el maestro vivo más documentado de la tradición.
En el Atlas: Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) · Horiyoshi III · Horihide (Kazuo Oguri)
Horihide es Kazuo Oguri, un tatuador de la ciudad de Gifu, en el centro de Japón, cuya carrera duró más de sesenta años aproximadamente desde la década de 1950. Se entrenó durante cinco años en Tokio con Hideo Murai, el Tokyo Horihide, y aprendió tebori, el método tradicional de tocar con la mano, antes de adoptar el nombre de Horihide en su ciudad natal. Él importa por a quién le escribió. En la década de 1960, su correspondencia con Sailor Jerry Collins y su posterior conexión con Don Ed Hardy abrieron el canal a través del cual el irezumi clásico japonés cruzó a América. A menudo se le llama Gifu Horihide para diferenciarlo de otros que llevaban nombres similares.
En el Atlas: Horihide (Kazuo Oguri) · Norman "Sailor Jerry" Collins · Don Ed Hardy · Horiyoshi III
George Burchett, nacido como George Burchett-Davis en Brighton, Inglaterra, en 1872, fue el tatuador británico más famoso de la época eduardiana y de mediados de siglo. Aprendió a manejar la máquina eléctrica de Sutherland Macdonald, el primer tatuador profesional de Gran Bretaña, y dirigió salones en Waterloo Road y Mile End Road en Londres. Trabajó desde la década de 1890 hasta su muerte en 1953, una carrera de aproximadamente seis décadas. Tatuaba a clientes de la realeza europea y de la alta sociedad, lo que le valió el sobrenombre de Rey de los tatuadores. Pertenece al linaje británico entre los pioneros victorianos y el comercio moderno.
En el Atlas: George Burchett · Sutherland Macdonald · Tom Riley · The Great Omi (Horace Ridler)
China Sea Tattoo Company es la tienda de Honolulu que conservó el legado de Sailor Jerry. Cuando Norman Sailor Jerry Collins murió el 12 de junio de 1973, su tienda de Chinatown en 1033 Smith Street pasó a manos de Mike Malone, quien se tatuó como Rollo Banks. Malone la rebautizó como China Sea Tattoo Company y la dirigió durante aproximadamente veinticinco años. Protegió el flash y las plantillas de Collins, actuando como puente entre el antiguo comercio de Hotel Street y el tatuaje estadounidense moderno. La tienda mantuvo viva la tradición de Sailor Jerry en la misma dirección de Smith Street durante el Tattoo Renaissance.
En el Atlas: China Sea Tattoo Company · Norman "Sailor Jerry" Collins · Mike Malone (Rollo Banks) · Don Ed Hardy
Henk Schiffmacher, conocido como Hanky Panky, es un tatuador holandés que ayudó a dar forma al tatuaje europeo moderno. Entró por primera vez en el estudio del sótano de Tattoo Peter en Ámsterdam con una cámara y salió atraído por el oficio. Autodidacta, abrió su tienda Hanky Panky en el barrio rojo de Ámsterdam alrededor de 1979. Construyó el museo de tatuajes más grande del mundo y publicó 1000 Tatuajes, un libro de referencia que llegó a las tiendas de todo el continente. Trabajó dentro de la red internacional de Tattoo Renaissance junto a figuras como Don Ed Hardy, Sailor Jerry's Legacy y Horiyoshi III.
En el Atlas: Henk Schiffmacher (Hanky Panky) · Don Ed Hardy · Norman "Sailor Jerry" Collins · Filip Leu
Filip Leu es un tatuador afincado en Suiza conocido por sus monos completos de estilo japonés construidos con un estándar maestro. Nacido en París en 1967, sus padres tatuadores, Felix y Loretta Leu, lo criaron en la carretera, viajando por América, el norte de África, India y Nepal. Se hizo su primer tatuaje a los catorce años y se unió al estudio familiar cerca de Lausana, llamado Family Iron, en 1986. Demostró que un artista occidental podía construir monos completos estilo irezumi al nivel de los maestros japoneses, y forma parte de la tradición mundial junto a Horiyoshi III, Don Ed Hardy y Hanky Panky.
En el Atlas: Filip Leu · Felix Leu · Horiyoshi III · Henk Schiffmacher (Hanky Panky)
Keone Nunes, nacida en 1957, es la figura central en el resurgimiento del kakau uhi hawaiano, la costumbre de marcar la piel con golpecitos a mano en las islas hawaianas. Pasó las décadas de 1970 y 1980 investigando la cultura hawaiana, luego aprendió las técnicas tradicionales a principios de la década de 1990, y la cadena técnica llegó a través de Samoa y la familia Sulu'ape. Sacó el trabajo de los talleres de tatuajes comerciales y lo devolvió a la práctica comunitaria y sagrada, reviviendo las herramientas uhi de hueso y madera y los pigmentos naturales. Como kahuna ka kakau, ha entrenado a los aprendices que ahora llevan adelante el linaje hawaiano.
En el Atlas: Keone Nunes · Su'a Sulu'ape Alaiva'a Petelo
Su'a Sulu'ape Alaiva'a Petelo es un tufuga ta tatau senior, un maestro tatuador de la línea hereditaria Sa Su'a en Upolu, Samoa. El título se confiere dentro de la familia extensa y nunca lo asume uno mismo; un joven lo gana a lo largo de años como asistente que estira la piel y prepara el pigmento antes de que le entreguen el peine y el percutor. En 1985, Petelo llevó el tatuaje samoano al circuito internacional de convenciones de tatuajes en Roma. Después de que su hermano Paulo II fuera asesinado en 1999, se convirtió en la principal autoridad de la familia Sulu'ape, administrando la tradicional guisante de Samoa y ayudando a conectar la tradición del Pacífico con el resto del mundo.
En el Atlas: Su'a Sulu'ape Alaiva'a Petelo · Keone Nunes · Su'a Sulu'ape Paulo II
Cliff Raven, nacido Clifford Ingram en Indiana en 1932, fue un tatuador estadounidense que ayudó a ser pionero en el paso al trabajo de estilo japonés. Inusual para su época, llegó a tatuar con un título en bellas artes de la Universidad de Indiana en lugar de tener experiencia como marinero. Sus primeros tatuajes profesionales vinieron de Phil Sparrow, el nombre provisional del profesor de literatura Samuel Steward, quien lo empujó hacia los diseños japoneses. Raven trabajó en Chicago Tattooing Company en Belmont Avenue y más tarde en Sunset Strip en Los Ángeles, comprando la tienda Sunset de Lyle Tuttle. Junto a Sailor Jerry y Don Ed Hardy, formó parte del giro estadounidense hacia la estética japonesa y entrenó a Pat Fish.
En el Atlas: Cliff Raven · Don Ed Hardy · Norman "Sailor Jerry" Collins · Pat Fish
Jessie Knight fue la primera tatuadora profesional reconocida públicamente en el Reino Unido. Nacida como Jessie Marjorie Knight en Croydon en 1904, era una de los ocho hijos de una familia que se movía entre los oficios marítimos y las actuaciones de circo. Su padre, un marinero que aprendió a tatuar en el mar, también realizó un acto de tiro en el que ella era su objetivo. Se dedicó al negocio familiar de tatuajes en su tienda de Barry en 1921, a los dieciocho años. A lo largo de cuatro décadas en guarniciones y ciudades portuarias británicas, construyó su reputación, sustentada en un resultado en un concurso nacional de tatuajes en 1955.
En el Atlas: Jessie Knight · Sutherland Macdonald · George Burchett · Maud Wagner
Christian Warlich fue un tatuador alemán considerado el Rey de los Tatuadores en su país de origen. Nacido en 1891 en Hannover-Linden, a principios de la década de 1910 ya trabajaba con la aguja. Entre 1919 y 1921 instaló la tienda que lo convirtió: un estudio de tatuajes regentado en la trastienda de un pub en el distrito de St. Pauli de Hamburgo, el barrio portuario de Reeperbahn donde desembarcaban los marineros. Se le atribuye la introducción de la máquina de tatuaje eléctrica en Alemania. Dibujó el flash por el que los marineros cruzaban el Mar del Norte y mantuvo correspondencia con Norman Collins, Sailor Jerry, sobre pigmentos y diseños.
En el Atlas: Christian Warlich · Norman "Sailor Jerry" Collins
Horitomo es Kazuaki Kitamura, un tatuador japonés nacido en la prefectura de Mie en 1971. Aprendió por primera vez a tatuar al estilo occidental de Sabado en Nagoya en 1992. En mayo de 2001 se mudó a Yokohama para estudiar irezumi tradicional con Horiyoshi III, quien le puso el nombre de Horitomo. Ha trabajado en State of Grace en San José, California, desde 2007, lo que lo convierte en parte del ancla estadounidense del linaje Yokohama. Es ampliamente conocido por su obra de arte Monmon Cats, que representa motivos irezumi clásicos en gatos, y por su profundo estudio del tebori, el método manual tradicional.
En el Atlas: Horitomo · Horiyoshi III · Horitaka (Takahiro Kitamura) · Don Ed Hardy
Into You era un estudio de tatuajes y piercings personalizado en Londres que ayudó a definir el blackwork y el dotwork británicos. Se inauguró en octubre de 1993 en 144 St John Street en Clerkenwell, fundado por el tatuador Alex Binnie y la perforadora Teena Marie. Durante veintitrés años sirvió como centro para el blackwork, el dotwork y el trabajo neotribal adyacente, con Tomas Tomas en su lista posterior. Fue un nodo clave en la escena del tatuaje personalizado de Londres e influyó en una generación de artistas geométricos y negros antes de cerrar en octubre de 2016.
En el Atlas: Into You London · Tomas Tomas · Thomas Hooper
Bernie Luther nació en 1965 en Viena, Austria, y llegó al tatuaje a través de la escena punk. Construyó su primera máquina de tatuar a los 16 años y abrió Tattoo Demon en 1987, ampliamente descrito como el estudio de tatuajes más antiguo que aún funciona en la ciudad. Se encuentra en Turnergasse 15 en el distrito 15. Es conocido por su trabajo a mano alzada, dibujando diseños directamente sobre la piel en lugar de utilizar plantillas. A partir de 1994 fue copropietario de una segunda tienda en Bali durante unos diez años. También pinta, fotografía y hace carteles de conciertos, y reunió su trabajo en un libro titulado Tattoo Demon.
En el Atlas: Bernie Luther
El Socio fue José Luis Zúñiga Jaramillo, un tatuador tapatío que construyó su nombre en la colonia Tepito de la Ciudad de México. Fuentes vinculadas a su archivo dicen que se convirtió en el primer tatuador en México en obtener permiso del gobierno para operar un lugar, que data de 1984, aunque ese superlativo se debe en gran medida a su propia cuenta. Estableció un estudio registrado y autorizado llamado Arte del Barrio en un barrio que rara vez se ocupaba de asuntos legales. En 1995 publicó Tatuajes Arte Marginado, considerado el primer libro de tatuajes en español de su tipo en América Latina. Murió en noviembre de 2023.
En el Atlas: El Socio (Jose Luis Zuniga Jaramillo)
Según su propio relato y el archivo construido a su alrededor, El Socio, José Luis Zúñiga Jaramillo, se convirtió en el primer tatuador en México en obtener permiso del gobierno para operar un local de tatuajes, fechado en 1984 en la Ciudad de México. Algunas fuentes, en cambio, señalan un permiso provisional del estado de Jalisco para su tienda Arte del Barrio en 1983, o un registro del Distrito Federal en 1991. La calle y la fecha exactas no coinciden según las fuentes, por lo que es mejor leer el reclamo como informado en lugar de resuelto. Lo que se sostiene es que dirigió una tienda registrada y autorizada en Tepito años antes de que la ciudad construyera un marco para el comercio.
En el Atlas: El Socio (Jose Luis Zuniga Jaramillo)
Tito el Colombiano era Roberto Candia Salazar, quien supuestamente llegó a México desde Colombia cuando era niño y aprendió a tatuar dentro de la prisión de Lecumberri en la Ciudad de México a principios de los años 1970. Construyó máquinas a partir de un motor de grabadora, piezas de jeringas y cuerdas de guitarra afiladas para convertirlas en agujas, y fabricó pigmentos a partir del hollín raspado de plástico y madera quemados. Regresó a la custodia del Reclusorio Norte en 1989 y siguió tatuando allí. Luego de su liberación alrededor de 2011 trabajó en las calles de la Ciudad de México y en un stand del tianguis de La Raza, y luego fue recibido como maestro de la vieja escuela, llamada don Tito.
En el Atlas: Tito el Colombiano
Los relatos de Tito el Colombiano describen el método utilizado dentro de la prisión de Lecumberri. Las máquinas se construyeron a partir de piezas recuperadas, un pequeño motor de grabadora, el accesorio metálico de una jeringa de vidrio, tubos de bolígrafos, cables y cuerdas de guitarra afiladas para convertirlas en agujas, desconectadas del cableado de la prisión. El pigmento procedía del hollín. Los reclusos quemaron peines de plástico y madera, rasparon el residuo negro con una hoja de afeitar y luego lo mezclaron con agua, champú y pasta de dientes. Los tatuajes solicitados eran específicos del entorno, a menudo el nombre de una madre, las manos del perdón o el rostro de Jesucristo, llevados sobre la piel como registro y protección.
En el Atlas: Tito el Colombiano
Nicholas Mudskipper es propietario de Tomb Tattoo en el barrio Gardens de Ciudad del Cabo, Sudáfrica, en la Unidad 16, Gardens Business Village en Wandel Street. Antes de Ciudad del Cabo, tatuó en Bangkok, Tailandia, supuestamente durante casi ocho años, y regresó a casa alrededor de 2020. Su trabajo era tradicional, con líneas pesadas y legibles y colores fuertes. Era un serio coleccionista de juguetes japoneses antiguos y figuras piratas, y entrenaba jiu-jitsu en Renzo Gracie Ciudad del Cabo. Murió mientras viajaba por Estados Unidos, y la noticia se confirmó el 14 de junio de 2024.
En el Atlas: Nicholas "Mudskipper" Keeping
Felix Lynch era un chico del Medio Oeste que viajó en un barco mercante a la Polinesia Francesa, aprendió el idioma tahitiano, se casó con una mujer tahitiana llamada Nui y regresó a casa con el nombre de trabajo Tahiti Felix. Aprendió a tatuar en Long Beach Pike con Mac McKeever y luego, en el verano de 1949, abrió el Master Tattoo Parlour de Tahiti Felix en 317 F Street en Gaslamp Quarter de San Diego. La tienda atrajo a marineros e infantes de marina de la Armada y del puerto marítimo durante décadas. Sus hijos continuaron con el prefijo Tahití y la tienda se describe como el salón de tatuajes familiar más antiguo del oeste americano.
En el Atlas: Tahiti Felix Lynch
Sí. En 2012 se abrió una sucursal en Hobart, Tasmania, que lleva el nombre de la tienda de San Diego fundada por Tahiti Felix Lynch en 1949. Está ubicada en la Tienda 1, 55 Elizabeth Street Mall en el distrito comercial central. Según la tienda, un tatuador al que llama Tahiti Gil fue invitado a Hobart y luego se asoció como director creativo para convertir un estudio anteriormente llamado Hellfire Tattoo en una sucursal australiana. Se promociona como el segundo salón en funcionamiento más antiguo por su nombre, aunque eso se basa en la fecha de 1949 en San Diego, no en un inicio de 1949 en Hobart. La historia comercial de Hobart con este nombre se remonta a 2012.
En el Atlas: Tahiti Felix's Master Tattoo (Hobart) · Tahiti Felix Lynch
Lew Alberts nació como Albert Morton Kurzman en la ciudad de Nueva York en 1880, hijo de inmigrantes judíos alemanes. Se formó en dibujo vocacional y trabajó como diseñador de papel tapiz, lo que dio forma a su estilo de contorno limpio y audaz. Después de tatuarse en Filipinas durante la Guerra Hispano-Estadounidense, regresó a Nueva York alrededor de 1902 como Lew el Judío Alberts y trabajó en Chatham Square y el Bowery junto a Charlie Wagner. Alrededor de 1905 se convirtió en el primer tatuador en diseñar y vender láminas flash impresas, ayudando a americanizar el tatuaje marinero y construir el canon tradicional americano.
En el Atlas: Lew Alberts
A Lew Alberts, conocido como Lew el Judío, se le atribuye ser el primer tatuador en diseñar y vender láminas flash impresas, alrededor de 1905. Nacido como Albert Morton Kurzman en la ciudad de Nueva York en 1880, se había formado como diseñador de papel tapiz, su trabajo se basaba en patrones, repeticiones y contornos limpios y audaces. Destacó esa habilidad en el diseño de tatuajes mientras trabajaba en Bowery y Chatham Square junto a Charlie Wagner. La venta de diseños impresos estandarizados difundió un vocabulario visual compartido en todas las tiendas y ayudó a fijar el canon tradicional estadounidense de imágenes legibles en negrita.
En el Atlas: Lew Alberts
Horiuno I, nacido Kamei Unosuke en el distrito Kanda de Edo en 1843, fundó la línea Horiuno de tres generaciones de horishi de Tokio. Comenzó a tatuar alrededor de los veinte años y trabajó a tiempo completo hasta los setenta, muriendo en 1927. Su clientela procedía en gran parte de los trabajadores de la construcción y la fabricación de Kanda, hombres que portaban públicamente su horimono de cuerpo completo durante el festival Asakusa Sanja Matsuri. Sus clientes de Kanda formaron el grupo de amistad y peregrinación que se convirtió en Edo Choyukai, una de las sociedades documentadas de personas tatuadas más antiguas de Japón.
En el Atlas: Horiuno I (Kamei Unosuke)
Hori Chiyo trabajó en Yokohama desde finales de la década de 1880 hasta principios de 1900, cuando el gobierno Meiji prohibió el irezumi para los súbditos japoneses pero dejó exentos a los visitantes extranjeros. La prohibición de 1872 era una cuestión de delitos menores, multas y cárcel breve, y alcanzaba sólo a los ciudadanos japoneses, por lo que los maestros de Yokohama y Kobe que no podían tatuar legalmente a sus propios compatriotas trabajaban en la superficie con los occidentales. Esa exención convirtió a Hori Chiyo en el tatuador japonés más documentado internacionalmente del período de supresión. Marcó a clientes rusos, austriacos y estadounidenses, incluidos marineros, oficiales y aristócratas viajeros.
En el Atlas: Hori Chiyo
Horitoshi I es un horishi de Tokio, un tatuador tradicional y fundador de la familia Horitoshi, uno de los linajes tebori contemporáneos mejor documentados en Japón. Nacido en Sapporo, Hokkaido, llegó a Tokio a los quince años y comenzó a estudiar seriamente irezumi alrededor de los veintiuno. Según él mismo, al principio no había ningún maestro formal. Un amigo que se había hecho cargo del trabajo lo ayudó y practicó en su propia piel hasta que las líneas salieron bien. Pasaron aproximadamente diez años antes de que pudiera mantenerse como tatuador. Su casa creció hasta tener alrededor de diecisiete aprendices, con un hijo trabajando como Horitoshi II.
En el Atlas: Horitoshi I
Jacci Gresham es reconocida como la primera mujer afroamericana conocida en poseer y dirigir una tienda de tatuajes en los Estados Unidos. Nacida en Flint, Michigan, en 1951, estudió arquitectura e ingeniería y redactó diseños de concesionarios de automóviles para General Motors en Detroit hasta que fue despedida a mediados de los años 1970. En 1976 abrió Aart Accent Tattoos en Nueva Orleans con Ajit Singh, un ingeniero que le enseñó el oficio. Durante mucho tiempo le ha dado crédito a su experiencia en dibujo por su trabajo de líneas, su sentido del diseño y su ojo para las proporciones en el cuerpo.
En el Atlas: Jacci Gresham
Mildred Millie Hull nació en Nueva York en 1897 y en su adolescencia participó en espectáculos itinerantes, bailando burlesque y mostrando su cuerpo como una atracción tatuada. Fue cubierta por Charlie Wagner, el rey de los tatuadores de Bowery, quien le hizo más de trescientos tatuajes hasta mediados de la década de 1920. En lugar de quedarse como un espectáculo secundario, aprendió el oficio y se convirtió en la primera mujer en administrar su propia tienda de tatuajes en el Bowery de Nueva York, en el número 16 de Bowery, cerca de Chatham Square. Una pintura de Ace Harlyn de Wagner tatuándola todavía refleja su relación laboral.
En el Atlas: Mildred "Millie" Hull · Charlie Wagner
Irene Woodward nació como Ida Levina Lisk en Filadelfia en 1857 y se reinventó como una artista tatuada anunciada como La Dama Tatuada Original. Después de una recepción en marzo de 1882 en la Casa Sinclair de la ciudad de Nueva York, debutó en el Bunnell's Dime Museum en el Bowery, actuó como La Belle Irene y luego realizó una gira por Europa con P.T. Barnum. No se sabe quién la tatuó realmente. Los relatos posteriores nombran a Samuel O'Reilly y Charlie Wagner, pero ambas atribuciones conllevan un problema de cronología, ya que Wagner tenía sólo siete años en su debut en 1882, por lo que es mejor tratar al tatuador original como desconocido.
En el Atlas: Irene Woodward
Nora Hildebrandt debutó en el New American Museum de George B. Bunnell en la ciudad de Nueva York alrededor del 1 de marzo de 1882, considerada la primera mujer tatuada profesional expuesta en los Estados Unidos. Su cuerpo fue tocado a mano por Martin Hildebrandt, el marinero tatuador nacido en Alemania considerado el primer profesional permanente de Estados Unidos, antes de que existiera la máquina eléctrica. La literatura del programa llamaba a Martin su padre, a veces su marido, pero el consenso académico sostiene que los dos eran únicamente parejas de hecho, nunca se casaron legalmente y no estaban relacionados por sangre. Su lugar de nacimiento y año siguen en disputa en el registro secundario.
En el Atlas: Nora Hildebrandt · Martin Hildebrandt
Emma de Burgh fue parte de uno de los primeros actos célebres de marido y mujer tatuados. Se casó con Frank de Burgh en 1885 en Burlington, Iowa, y recorrió el circuito de circo de finales del siglo XIX. La pareja fue a la ciudad de Nueva York y contrató a Samuel O'Reilly para realizar trajes corporales extensos. En la parte superior de su espalda llevaba una reproducción de La Última Cena de Leonardo da Vinci. Debido a que O'Reilly todavía estaba trabajando en la máquina eléctrica que patentaría en 1891, una gran parte de los primeros trabajos de los De Burgh se aplicaron a mano con agujas tradicionales en lugar de con la máquina motorizada.
En el Atlas: Emma de Burgh · Frank de Burgh
Jessie Marjorie Knight nació en Croydon, al sur de Londres, en 1904, una de los ocho hijos de una familia que se movía entre los oficios marítimos y las actuaciones circenses. Su padre, un marinero que aprendió a tatuar en el mar, abrió una tienda de tatuajes en Barry, Gales del Sur. En 1921, a los 18 años, Knight asumió el oficio directamente de él y luego se hizo cargo del estudio. A lo largo de cuatro décadas en guarniciones y ciudades portuarias británicas, se convirtió en la primera tatuadora profesional reconocida públicamente en el Reino Unido, gracias al resultado de un concurso nacional de 1955.
En el Atlas: Jessie Knight
Vyvyn Lazonga comenzó a tatuar en Seattle en 1972 como aprendiz de Danny Danzl en el Seattle Tattoo Emporium. Se crió en un oficio que era casi exclusivamente masculino y permaneció en él más de cincuenta años, llegando a ser ampliamente reconocida como la Primera Dama del Tatuaje de Seattle. A finales de la década de 1970 se fue a San Francisco y trabajó junto a Don Ed Hardy, absorbiendo los nuevos tatuajes personalizados construidos a todo color y con diseños dibujados para un solo cuerpo. Se cuenta entre las primeras mujeres independientes en poseer y administrar un estudio de tatuajes personalizado en los Estados Unidos. Su estilo es colorido, ilustrativo y está diseñado para seguir los contornos del cuerpo.
En el Atlas: Vyvyn Lazonga · Danny Danzl
Amund Dietzel nació en Kristiania, hoy Oslo, en 1891 y se hizo a la mar cuando era adolescente en la flota mercante noruega, donde aprendió a tatuar marcando a sus compañeros marineros. En julio de 1907, el barco Augusta naufragó frente a la costa de Quebec y él sobrevivió, tomando trabajo en tierra en lugar de regresar al mar. Llegó a Milwaukee en 1913, no encontró a nadie tatuando en la ciudad y se quedó. Trabajó allí durante aproximadamente cincuenta y un años en varias direcciones del centro y se convirtió, durante medio siglo, en el tatuador de Milwaukee.
En el Atlas: Amund Dietzel
Percy Waters, nacido en 1888, dirigía una gran casa de suministros de venta por correo en Detroit, Michigan, que convirtió el tatuaje en una industria estandarizada. El 13 de agosto de 1929, obtuvo la patente estadounidense 1.724.812 para una máquina de tatuaje electromagnética con un interruptor de palanca accionado con el dedo, el primer diseño moderno que llevaba ese conveniente interruptor, y sentó las bases de cómo se construiría el equipo durante décadas. Sus catálogos de flash y suministros llegaron a profesionales de todo el mundo. Tatuó en Anniston, Alabama, antes de Detroit, se fue en 1939 y dirigió el negocio de suministros en casa hasta su muerte en 1952.
En el Atlas: Percy Waters
Milton Zeis nació en Rock Island, Illinois, en 1901 y se formó en arte comercial en el Art Institute de Chicago. Durante aproximadamente veinte años dirigió el Zeis Studio desde su casa en Rockford, Illinois, con un negocio de suministros en un lado y una tienda de tatuajes en el otro. Desde esa casa enviaba maquinaria, pigmentos y láminas flash a todo el país. El centro de la operación era la Escuela de Tatuajes Zeis, un curso por correspondencia publicado por primera vez en 1951. Impartió veinte lecciones y se vendió por 125 dólares, poniendo el oficio al alcance de los aficionados por correo.
En el Atlas: Milton Zeis
Christian Warlich dirigió durante más de cuatro décadas un estudio de tatuajes en la trastienda de un pub en el distrito portuario de St. Pauli en Hamburgo y fue llamado el rey de los tatuadores. Se le atribuye la introducción de la máquina de tatuaje eléctrica en Alemania. Dibujó el flash por el que los marineros cruzaban el Mar del Norte y mantuvo correspondencia con Norman Collins, el tatuador estadounidense conocido como Sailor Jerry, sobre pigmentos y diseños. Su tienda se encontraba en Clemens-Schultz-Strasse 44 desde 1919, anclando el comercio de tatuajes de St. Pauli que fue mentor de figuras posteriores como Herbert Hoffmann.
En el Atlas: Christian Warlich · Herbert Hoffmann
Herbert Hoffmann, nacido en 1919, regentaba en el barrio portuario de St. Pauli de Hamburgo el que se describe como el salón de tatuajes en funcionamiento más antiguo de Alemania. Su mentor fue Christian Warlich, el maestro de St. Pauli que introdujo la máquina eléctrica en Alemania. Hoffmann también fue fotógrafo documental. Sus retratos en blanco y negro de gente tatuada de clase trabajadora, publicados en su Motivtafeln, se convirtieron en un registro sociológico de la cultura europea del tatuaje, capturando a los trabajadores portuarios, marineros y trabajadores que llevaban tatuajes a mediados del siglo XX.
En el Atlas: Herbert Hoffmann · Christian Warlich
Les Skuse fundó el Bristol Tattoo Club en 1953, la primera asociación de tatuadores de Gran Bretaña. Leslie Skuse fue una tatuadora de Bristol que vivió de 1912 a 1973 y aprendió el oficio en 1928 de Joseph Hartley, el único tatuador que trabajó en Bristol antes que él. En 1955, Skuse fue elegido campeón de tatuadores de toda Inglaterra. El club brindó a los tatuadores británicos un cuerpo organizado y ayudó a tejer una escena que había funcionado principalmente en puertos y ciudades guarniciones aisladas.
En el Atlas: Les Skuse · Joseph Hartley
A Fred Baldwin se le atribuye ser el primer tatuador en Canadá en utilizar una máquina eléctrica, trabajando en la Columbia Británica de la década de 1920. Le enseñó la máquina a Forbes Hendry, quien trabajaba como Doc Forbes. Doc Forbes consiguió una clientela de la Marina cerca de la base naval de Victoria y luego dirigió una de las primeras tiendas independientes de Vancouver en East Hastings Street. Los dos forman uno de los primeros vínculos documentados en el comercio de la costa oeste de Canadá, llevando la máquina eléctrica a una región cuya demanda de tatuajes procedía en gran medida de los marineros.
En el Atlas: Fred Baldwin · Doc Forbes (Forbes Hendry)
Knud Harald Lykke Gregersen, conocido como Tattoo Lucky, trajo a Brasil la primera máquina de tatuar eléctrica. Nacido en Frederiksberg, Dinamarca, en 1928, fue un marinero danés que desembarcó de un barco en el puerto de Santos el 20 de julio de 1959, abrió una tienda en la Rua Joao Otavio y trabajó en ella hasta su muerte en 1983. Su llegada marca el punto de entrada documentado del tatuaje motorizado a Brasil, sembrando el comercio local en la ciudad portuaria de Santos.
En el Atlas: Tattoo Lucky (Gregersen)
Chaz Bojorquez nunca tatuó a nadie. Era un dibujante de Highland Park en Los Ángeles que en 1969 recortó al Señor Suerte, una calavera con sombrero de copa que lanzaba un cartel con los dedos cruzados, en un pilar de Arroyo Seco, descrito como el primer grafito estarcido en Los Ángeles. La pandilla Avenues llevaba la imagen como protección contra la muerte. Su alfabeto cholo se convirtió en la columna vertebral de las letras de líneas finas chicanas, un estilo de mano que luego se trasladó a la piel a través de los tatuadores, a pesar de que el propio Bojórquez trabajaba en paredes y lienzos en lugar de una máquina de tatuar.
En el Atlas: Chaz Bojorquez
Mister Cartoon es Mark Machado, quien aprendió a escribir letras comerciales siendo joven en la imprenta de sus padres en el área del puerto de Los Ángeles, etiquetó LLAMA en las paredes de la ciudad y retocó lowriders antes de tomar una máquina de tatuar. En 1999, tatuó el nombre de la hija de Eminem en el brazo del rapero, y el look de líneas finas del Este de Los Ángeles se volvió global. Su trabajo surgió de las letras estilo chicano y la cultura lowrider, llevando una estética regional de Los Ángeles a una amplia audiencia a través de su clientela de celebridades.
En el Atlas: Mister Cartoon (Mark Machado)
Big Sleeps, cuyo nombre real es David Cavazos, aprendió a escribir letras en las paredes del distrito Pico-Union de Los Ángeles, recuperando restos de pintura en aerosol para trazar una pared por la que pasaba a diario cuando era niño. Llevó ese estilo regional chicano al comercio del tatuaje y a las galerías. Su guía Letters to Live By difundió la tradición de las letras de Los Ángeles en todo el mundo, ayudando a convertir un estilo de escritura local en una especialidad de tatuaje reconocida. Trabaja en Big Sleeps Studio en Fairfax en Los Ángeles.
En el Atlas: Big Sleeps
El Dr. Lakra es Jerónimo López Ramírez, quien creció en Oaxaca, México, hijo del pintor Francisco Toledo. Surgió en la escena del tatuaje underground de la Ciudad de México y luego fue aprendiz de Don Ed Hardy en Oakland. Es mejor conocido por tomar imágenes de tatuajes, calaveras, demonios y arañas, del cuerpo y aplicarlas en antiguas fotografías de pin-up y grabados encontrados, convirtiendo el vocabulario de los tatuajes en bellas artes. Su trabajo ha sido expuesto en la Tate, el MoMA y el ICA Boston.
En el Atlas: Dr. Lakra (Jeronimo Lopez Ramirez)
La familia Moskowitz dirigió una línea de tatuajes Bowery de varias generaciones. Willie Moskowitz, un inmigrante judío ruso de habla yiddish que llegó al Lower East Side en 1918, dirigió una barbería en Bowery hasta que Charlie Wagner le enseñó a tatuar, convirtiéndose en el único barbero-tatuador del Bowery. Sus hijos continuaron así. Walter Bowery Walt Moskowitz trabajaba en el Bowery a tiempo completo a los dieciséis años, y Stanley Bowery Stan Moskowitz lo hacía a los catorce. Cuando la ciudad de Nueva York prohibió los tatuajes en 1961, los hermanos llevaron la antigua línea Bowery a Long Island y cofundaron S&W Tattoo, manteniendo vivo el comercio familiar durante décadas.
En el Atlas: Willie Moskowitz · Walter "Bowery Walt" Moskowitz · Stanley "Bowery Stan" Moskowitz
Tony Polito empezó a tatuar en un parque de Brooklyn a los catorce años, haciendo funcionar su máquina desde una farola. Dos años más tarde, en 1961, Nueva York prohibió los tatuajes durante 36 años y casi todos los tatuadores huyeron o renunciaron. Polito no lo hizo. Entró en un sótano de Crown Heights en 742 Lefferts Avenue, trabajó detrás de un vidrio a prueba de balas y siguió tatuando bajo tierra durante toda la prohibición, sobreviviéndola. Su tienda, Old Calcutta, se convirtió en uno de los pocos hilos continuos que unían el comercio de Bowery antes de la prohibición con la escena moderna de la ciudad.
En el Atlas: Tony Polito
Mike Malone, quien tatuó como Rollo Banks, nació en San Rafael, California, en 1942. Una reunión en 1968 con Thom deVita en la ciudad de Nueva York lo inició en el oficio, y Zeke Owens le enseñó el oficio en San Diego. Después de la muerte de Norman Sailor Jerry Collins en 1973, Malone compró su tienda en Honolulu y la renombró China Sea Tattoo, continuando con la línea Sailor Jerry y su flash. Fue una figura central en la transmisión de posguerra del tatuaje tradicional estadounidense.
En el Atlas: Mike Malone (Rollo Banks) · Norman "Sailor Jerry" Collins · Zeke Owens
Phil Sparrow era el nombre provisional de Samuel Steward, un profesor de inglés que abandonó la academia para tatuar a los marineros de Chicago. En una tienda de South State Street mantenía registros escritos de un oficio que normalmente no dejaba ninguno. Fue mentor de Cliff Raven, dirigió a Ed Hardy hacia el trabajo japonés y más tarde escribió la historia social del período bajo su propio nombre y seudónimos. Su documentación lo convierte en una ventana inusualmente bien documentada al tatuaje estadounidense de mediados de siglo.
En el Atlas: Phil Sparrow (Samuel Steward) · Cliff Raven · Don Ed Hardy
Felix y Loretta Leu fundaron Family Iron de la familia Leu. Felix Leu nació en 1945 de la pintora suiza Eva Aeppli y creció dentro de la vanguardia parisina de la posguerra como hijastro del escultor Jean Tinguely. Él y Loretta, también nacida en 1945, se conocieron en la ciudad de Nueva York en 1965 y vivieron de forma itinerante por América, el norte de África, India y Nepal hasta 1978, criando a cuatro hijos en el camino. Comenzaron a tatuar como un negocio portátil, luego fundaron Family Iron en Suiza en 1981 y ayudaron a liderar el Renacimiento europeo del tatuaje. Su hijo Filip se convirtió en una figura importante por derecho propio.
En el Atlas: Felix Leu · Loretta Leu · Filip Leu
Mariano Antonio fundó American Tattoo en Buenos Aires. Quería ser músico de rock y descubrió que no tenía talento para ello, así que construyó su propia máquina de tatuar y practicó con un amigo de la escuela y con su propio tobillo. Según la cuenta de la bóveda, la tienda data de 1992. Luego tatuó al futbolista Diego Maradona y su tienda se convirtió en uno de los primeros anclas de la escena del tatuaje argentino.
En el Atlas: Mariano Antonio
Stefano Alcántara es un tatuador peruano que se encuentra entre los principales especialistas en realismo en negro y gris de América Latina. Comenzó en Perú a mediados de la década de 1990, aprendió de amigos desde 1994 y dirigió su propia tienda en 1999. Más tarde trabajó en Paul Booth's Last Rites en Nueva York, y ahora divide su práctica entre Lima, Perú, y un estudio en Fort Lauderdale, Florida, que abrió en 2015. Su carrera rastrea el ascenso del realismo peruano en la escena internacional del tatuaje.
En el Atlas: Stefano Alcantara
El primer estudio de tatuajes de Madrid está identificado en el atlas a través de Robert Hernández, que comenzó a tatuar allí a principios de 1992 en Mao y Cathy, descrito como el primer estudio de tatuajes de Madrid. Hernández nació en Prudnik, Polonia, de origen polaco-español. En 2000 abrió su propia tienda, Vittamin Tattoo, en Madrid, y se hizo un nombre internacional con realismo oscuro y hiperdetallado en negro y gris, retratos e imágenes de terror. Su temprano comienzo le sitúa al frente de la escena del tatuaje español moderno.
En el Atlas: Robert Hernandez
El capitán George Costentenus nació el 17 de abril de 1833, en la actual Albania, de ascendencia griega ortodoxa, y se convirtió en el artista tatuado más famoso del siglo XIX. Estaba cubierto de pies a cabeza con aproximadamente 388 tatuajes. Hizo una gira con P.T. El mayor espectáculo de Barnum en la Tierra en 1876 y 1877 por cien dólares al día, una tarifa enorme para la época. Su cobertura de cuerpo completo y su dramática historia de fondo establecieron la plantilla para el acto del hombre tatuado que atrajo multitudes en los circuitos estadounidenses y europeos.
En el Atlas: Captain George Costentenus
Leonard Stoney St. Clair nació en Bluefield, Virginia Occidental, en 1912 y se tatuó desde una silla de ruedas durante medio siglo después de que la artritis lo paralizara a los cuatro años. Dirigió tiendas en Tampa, Biloxi y Columbus bajo el lema Stoney Knows How: Tattooing by the Teacher of the Art. Se convirtió en el tatuador de carnaval más documentado en la historia estadounidense, tema de un libro y una película documental que conservó sus recuerdos del oficio de espectáculos itinerantes y su destello.
En el Atlas: Stoney St. Clair
Horitaka es Takahiro Kitamura, un tatuador, curador y editor nacido en Japón y criado en California. Comenzó a tatuar en San José en 1998, y ese mismo año viajó a Japón para ser tatuado por Horiyoshi III, el maestro de Yokohama, quien lo tomó como aprendiz satélite y le puso el hori-name Horitaka. Convirtió su tienda State of Grace en el ancla estadounidense del linaje de Yokohama y trabajó como curador y editor para documentar los tatuajes japoneses para el público occidental.
En el Atlas: Horitaka (Takahiro Kitamura) · Horiyoshi III
A Leo Zulueta se le atribuye el mérito de ser el principal pionero del tatuaje neotribal en Occidente. Nacido en Bethesda, Maryland, en 1952 en el seno de una familia filipino-estadounidense, pasó sus primeros trece años en Oahu, Hawaii, rodeado de motivos de las islas del Pacífico. Introdujo la geometría de Borneo y de las Marquesas en la práctica de estudio occidental, trabajando en negro sólido y atrevido, y ayudó a lanzar el movimiento de tatuajes tribales que se extendió ampliamente en las décadas de 1980 y 1990. Comenzó su carrera de tatuaje en San Francisco en 1981.
En el Atlas: Leo Zulueta
George Bone nació en Londres en 1945 y se hizo su primer tatuaje a los quince años de manos de Cash Cooper en una galería de Piccadilly Circus, y luego aprendió el oficio por su cuenta a los dieciséis. Desde principios de la década de 1970 dirigió Den of Skulls en Hanwell, al oeste de Londres, construyendo obras japonesas a gran escala. También ostentaba un récord Guinness como el hombre más tatuado, habiendo cubierto gran parte de su propio cuerpo. Pertenece a la línea de tatuadores británicos que llevaron el oficio hasta finales del siglo XX.
En el Atlas: George Bone
Cindy Ray nació como Bev Robinson, una joven trabajadora agrícola en Victoria, Australia, sin parientes tatuados. En 1959, el fotógrafo Harry Bartram pagó para que la tatuaran y la reconstruyera como Cindy Ray, la elegante muchacha del chasis tatuado. Realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda como pin-up tatuada, luego se convirtió en tatuadora y dirigió Moving Pictures en Williamstown, Victoria, hasta su muerte en 2025. Su historia pasa de una atracción fabricada a una tatuadora en activo.
En el Atlas: Cindy Ray (Bev Robinson)
Elizabeth Weinzirl nació como Elizabeth Henrietta Halberstadt en Brooklyn en 1902 y se tatuó por primera vez a los 45 años en Portland, Oregón, en 1947. Luego construyó un traje de cuerpo entero, en su mayor parte de Bert Grimm, y se convirtió en la coleccionista de tatuajes más conocida del mundo de mediados de siglo, conocida como la Abuela Tatuada. Como una respetable mujer mayor cubierta de tatuajes, ayudó a suavizar la imagen pública de la persona muy tatuada en una época en la que eso era poco común.
En el Atlas: Elizabeth Weinzirl
Se informa que Mary Jane Haake obtuvo el primer título centrado en tatuajes del Pacific Northwest College of Art. Era estudiante de arte en Portland, Oregón, cuando encontró la tienda de Bert Grimm alrededor de 1977 y trabajó como aprendiz con él durante unos cuatro años. Ella convirtió ese oficio en micropigmentación médica y cosmética, restaurando areolas para pacientes de mastectomía y camuflando cicatrices. Su camino vinculó el tatuaje tradicional con el trabajo clínico y reconstructivo.
En el Atlas: Mary Jane Haake · Bert Grimm
Painless Jack Tryon era un actor tatuado que se convirtió en tatuador. Charlie Wagner y Lew Alberts lo cubrieron en el Bowery de Nueva York alrededor de 1900. Llevó ese destello hacia el sur, estacionó un antiguo carro de circo en Alamo Plaza de San Antonio y desde ese carro equipó a la generación de posguerra que construyó el tatuaje tradicional estadounidense. Su movimiento difundió imágenes de estilo Bowery en Texas y el interior de Estados Unidos, vinculando el comercio de la costa este con las escenas del sur y el oeste.
En el Atlas: Painless Jack Tryon · Charlie Wagner · Lew Alberts
Bob Shaw lavó platos en la tienda de Bert Grimm en St. Louis a los quince años, se abrió camino en el negocio y nunca lo abandonó. Siguió a Grimm hasta Long Beach Pike en California, compró la tienda en 1969 y mantuvo en funcionamiento lo que se describe como el estudio de tatuajes más antiguo de Estados Unidos durante los siguientes veinticuatro años. Su larga dirección de la tienda Pike lo convirtió en un vínculo clave entre la tradición de Bert Grimm de antes de la guerra y las generaciones posteriores de tatuadores de la costa oeste.
En el Atlas: Bob Shaw · Bert Grimm
Tony D'Annessa nació en 1935 y se crió en Connecticut. Aprendió a tatuar por accidente en el verano de 1958, trabajando en la tienda de un amigo del norte del estado de Nueva York y tatuando una pantera en el bíceps de un visitante. Abrió una tienda en West 48th Street en Hell's Kitchen, Manhattan, y la mantuvo funcionando clandestinamente durante la prohibición de tatuajes de la ciudad de Nueva York en 1961, luego llevó su flash a Montreal. Su carrera unió los años prohibidos en Nueva York y la escena canadiense.
En el Atlas: Tony D'Annessa
El Bara es Gustavo Barahona, que surgió de la escena punk y hardcore argentina de los años 80 y empezó a tatuar en 1990. Dirigió su propio estudio en Buenos Aires, se sintió estancado y se mudó a Madrid. En 2006 fundó True Love Tattoo en la calle Velarde 22 del barrio de Malasaña, hoy una de las tiendas de la vieja escuela más conocidas de España. Su camino llevó las raíces argentinas a la escena española y ayudó a anclar el tatuaje tradicional en Madrid.
En el Atlas: Gustavo Barahona (El Bara)
Nicholas Mudskipper Keeping dirigió Tomb Tattoo en el barrio Gardens de Ciudad del Cabo y trabajó junto a una plantilla que incluía a Matthew Oldfield, Justus Kotze, Wesley von Blerk y Bruce the Kid. La tienda, en la Unidad 16, Gardens Business Village en Wandel Street, cerca de Dunkley Square, se hizo un nombre por los tatuajes tradicionales limpios y audaces. Después de la muerte de Mudskipper en junio de 2024, ese equipo de artistas continuó con Tomb Tattoo, manteniendo el estudio que abrió alrededor de 2020 como una dirección en funcionamiento en Gardens.
En el Atlas: Nicholas "Mudskipper" Keeping
Charlie Cartwright was a key East Los Angeles tattooer and co-founder of Good Time Charlie's Tattooland in 1975. The shop became central to professionalizing Chicano fine-line and black-and-grey tattooing. His role matters because the history is not only about the most famous names who came later. Cartwright helped create the studio setting where the prison-rooted technique could become a professional practice.
En el Atlas: Good Time Charlie's Opens · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Freddy Negrete
Jack Rudy helped codify the smooth black-and-grey and single-needle studio method associated with Good Time Charlie's. He is often called the Godfather of Black and Grey, but the careful version is that he was a major codifier, not the sole inventor of a prison-born practice. His work helped make grey-wash portraiture and fine-line technique repeatable in professional shops. That studio translation is why his name keeps appearing in black-and-grey history.
En el Atlas: Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Good Time Charlie's Opens · Freddy Negrete
Freddy Negrete brought the Chicano prison visual language into the professional studio setting at Good Time Charlie's. He joined the shop in 1977 and became one of the principal figures tied to black-and-grey, fine-line, and Smile Now, Cry Later imagery. The clean history does not say he invented the whole style. It says he was a major carrier and codifier of a community tradition as it entered commercial tattooing.
En el Atlas: Freddy Negrete · Good Time Charlie's Opens · Chicano Black & Grey
Valerie Vargas is a British tattooer closely associated with the European neo-traditional strand. The vault ties her to Frith Street Tattoo, where she began tattooing in 2007, and to lady heads, big cats, snakes, and floral compositions. Her importance is not a founder claim. She represents one of the clearest documented British examples of neo-traditional style becoming internationally visible.
En el Atlas: Valerie Vargas · Oliver Macintosh
Stizzo, Stefano Boetti, is a Milan tattooer tied to the Italian neo-traditional inflection. The vault connects him to Best of Times Tattoo, opened in Milan in 2009, and to a style that filters American flash through Italian Catholic and European folk reference points. He matters because neo-traditional did not develop only in the United States or Britain. The Italian strand gave the style a darker devotional and decorative register.
En el Atlas: Stizzo (Stefano Boetti)
Horitaka, Takahiro Kitamura, is a Japanese American tattooer tied to the Horiyoshi III lineage and to the transmission of Japanese tattooing in the United States. His work sits at the bridge between Japanese irezumi, teaching, publishing, and American tattoo scenes. The connection matters because Japanese tattoo history outside Japan often moves through apprenticeship and named lineages. Horitaka is one of the figures who helped carry that knowledge into a wider English-language tattoo world.
En el Atlas: Horitaka (Takahiro Kitamura) · Horiyoshi III · Japanese Irezumi
Bob Tyrrell is a Detroit tattooer known for black-and-grey portrait realism, especially horror and dark portrait work. The vault places him in the broader realism family rather than in the Chicano origin story itself. That distinction is important because black-and-grey realism spread beyond East Los Angeles into other regional centers and subject worlds. Tyrrell represents one of the clearest non-Chicano portrait-realism lanes in the Atlas.
En el Atlas: Bob Tyrrell