| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | J. Ranno |
| Type | Personne |
| Époque | Contemporain |
| Lieu | Tatouage absolu Art, Richmond, Virginia, États-Unis |
| Date | 2010 CE |
| Style / Technique | Illustrative traditional that morphs American traditional, Japanese, and biomechanical imagery, heavy on reapers and skulls |
| Connecté à | La Tradition du Tatouage Marin, August "Bouchon" Coleman, Irezumi Japonais |
Note d’archive
J. Ranno est un tatoueur et peintre actif basé chez Absolute Art Tattoo à Richmond, Virginie, un studio fondé en 1993. Il signe son travail « J. Ranno » et utilise le nom d'utilisateur j_ranno sur ses propres plateformes. Le prénom complet derrière cette initiale n'est pas confirmé dans les sources consultées, donc cette entrée le laisse tel qu'il l'imprime. Ce qui est documenté, c'est le travail, le studio et le flash, et cela suffit à le situer. Le style est traditionnel illustratif, et sa signature est le mouvement. D'après son flash et ses peintures publiés, Ranno fusionne des éléments américains traditionnels, japonais et biomécaniques ou « brutaux » en une seule image mouvante, de sorte qu'un aigle traditionnel audacieux peut se transformer en une vague japonaise et se fondre en quelque chose de mécanique à l'intérieur de la même pièce. Les faucheuses, les crânes et l'imagerie sombre reviennent dans les tatouages, les peintures et les feuilles de flash. C'est autant un peintre actif qu'un tatoueur, et les deux se nourrissent mutuellement. Il n'est pas resté dans une seule pièce. Les sources le situent chez Absolute Art Tattoo à Richmond, Virginie, l'associent à Red Thorn Tattoo à Baltimore, Maryland, et enregistrent du travail à Vancouver, Washington, dans le Nord-Ouest Pacifique. Que les séjours à Baltimore et dans le Nord-Ouest Pacifique aient été des fauteuils résidents ou des spots d'invité n'est pas entièrement résolu ici, ils sont donc notés comme des associations plutôt que des studios d'attache. Ranno est un artiste de flash prolifique, et le flash est la façon dont le style voyage. Ses créations et ses gravures circulent dans les fournisseurs de tatouage et les éditeurs de flash. Un volume de flash J. Ranno circule chez Keystone Tattoo Supply, des titres circulent chez Gentlemans Tattoo Flash, et des gravures d'art plastique se vendent via des points de vente, y compris son propre jranno.bigcartel.com et le magasin d'estampes Mindzai. Le flash publié est la façon dont la main d'un seul tatoueur atteint les murs d'autres tatoueurs, le même mécanisme qui a transporté les designs américains traditionnels à travers le pays un siècle avant lui. Il a également parlé directement du travail. Ranno apparaît dans un épisode d'interview du podcast de tatouage No Lies Just Bullshit, un format de conversation longue durée que le métier contemporain utilise pour enregistrer le récit d'un tatoueur actif. Le contenu complet de cette apparition n'est pas récupéré dans les sources consultées, donc rien n'en est cité ici. La chronologie biographique est mince et doit être traitée comme telle. Une année de naissance, où et sous qui il s'est formé, et l'année où il a pris la machine pour la première fois ne sont pas établies dans les sources consultées. Le propriétaire pense que le prénom est Jay, mais cela n'est pas vérifié et n'est pas affirmé ici. Ce que le dossier documenté soutient est étroit et solide. Un tatoueur et peintre de Richmond chez Absolute Art, travaillant un mélange illustratif d'imagerie américaine traditionnelle, japonaise et biomécanique, avec une forte présence de faucheuses et de crânes, avec du flash et des gravures publiés qui portent ce mélange au-delà de son propre fauteuil. Le reste est laissé ouvert à la recherche plutôt que rempli. Sa place sur la carte plus large est stylistique plutôt qu'un apprentissage tracé, car aucun mentor n'est nommé dans le dossier. La moitié américaine traditionnelle de son travail descend de l'idiome du tatouage de marin et du canon à lignes audacieuses qui traverse des tatoueurs comme Cap Coleman. La moitié japonaise s'inspire de la tradition irezumi. Le registre sombre biomécanique et de faucheuse se situe dans le même courant contemporain que les tatoueurs qui ont bâti des carrières sur le macabre. Ce sont des parentés d'imagerie et d'idiome, les lignes qu'un style hérite, pas des affirmations que quelqu'un lui a apprises.