Marjorie Tahbone

Note d’archive

Marjorie Tahbone est Inupiaq et Kiowa, basée à Nome, en Alaska, et elle est venue au tatouage par l'aiguille qu'elle connaissait déjà. Avant même de tracer une ligne sur la peau, elle était couturière, et la précision qu'une couturière acquiert pour le travail des parkas et des kamiks est la même précision que celle exigée par les lignes du menton. Dans la tradition Inuk, la couturière la plus habile d'un camp était souvent la tatoueuse. Tahbone est une incarnation vivante de ce lien, pas une métaphore. Le tournant documenté a eu lieu en août 2015. Le tatoueur traditionnel philippino-américain Elle Festin, du collectif Tatak Ng Apat na Alon, a vu des photographies des tatouages faciaux de Tahbone en ligne et l'a contactée. Elle s'est rendue à Los Angeles, et Festin lui a enseigné les deux méthodes pertinentes pour l'Arctique : la couture, où un fil de tendon noirci de pigment est passé à travers le derme supérieur avec une aiguille de sorte que la ligne se dépose le long du trajet du fil, et le tatouage à la main, où une seule aiguille trempée dans du pigment perfore la peau en lignes pointillées. Cette formation à Los Angeles est l'ancre documentée de la transmission inter-autochtone de technique des praticiens philippins aux praticiens Inupiaqs, selon la source du dossier issue du Juneau Empire. Son adoption de la couture a été façonnée directement par la couture qu'elle avait pratiquée toute sa vie. Les kakiniit (terme Inuktitut pour les tatouages corporels inuits, singulier kakiniq) et les marques faciales des femmes appelées tunniit étaient historiquement appliqués par des femmes à des femmes, marquant les transitions de vie et la maîtrise des compétences essentielles. Tahbone n'a pas appris la couture à partir de zéro. Elle a transposé le mouvement de la main du tissu et du tendon à la peau, c'est pourquoi son cas est cité comme une incarnation du rôle historique de couturière-tatoueuse plutôt qu'un renouveau basé uniquement sur des livres. Le renouveau auquel elle s'est jointe est un réseau distribué, pas un seul atelier ou une seule ligne maîtresse. Ses nœuds s'étendent à travers l'Arctique circumpolaire : Alethea Arnaquq-Baril, dont le documentaire de 2010 Tunniit: Retracing the Lines of Inuit Tattoos a transformé un intérêt dispersé en un mouvement ; Maya Sialuk Jacobsen au Groenland, qui a formé d'autres femmes Inuits à la couture depuis 2010 ; Holly Mititquq Nordlum et son projet Tupik Mi à Anchorage ; et Angela Hovak Johnston à Kugluktuk, Nunavut. La place de Tahbone est le côté Alaska de ce réseau latéral, travaillant depuis Nome, à la frontière occidentale du monde Inupiaq. Le dossier le plus solide de son rôle d'organisatrice est officiel. La citation du prix du Gouverneur général du Canada pour Hovak Johnston indique que Johnston et Marjorie Tahbone ont créé le projet Inuit Tattoo Revitalization, et que son premier événement de six jours à Kugluktuk a reconnecté plus de deux douzaines de femmes à la pratique. La même citation présente ces tatouages de la manière traditionnelle : donnés aux femmes par des femmes, comme rite de passage et marque d'héritage familial. Ce jumelage est important, car il corrige toute narration d'un fondateur unique du Projet. Johnston et Tahbone sont nommées ensemble. Le pigment et la méthode portent leur propre histoire. La couture utilise la suie, traditionnellement la lampblack de la qulliq, la lampe à huile de phoque, à travers le derme avec du tendon, la technique la plus fortement liée au rôle de couturière à travers l'Arctique historique. Le travail de Tahbone s'inscrit dans cette spécificité régionale plutôt que dans un ensemble de motifs pan-arctiques génériques. La cohorte contemporaine traite l'approvisionnement région par région comme une règle méthodologique, interrogeant les aînés et consultant les photographies d'archives de leur propre région, et l'ancrage Inupiaq de Tahbone à Nome la place fermement dans le courant de l'Alaska de cette discipline. Ce pour quoi elle est documentée, alors, est double. Elle est le pont enregistré par lequel l'enseignement philippin de la couture a atteint une praticienne Inupiaq en 2015, et elle est une co-créatrice nommée, aux côtés de Hovak Johnston, de l'un des projets d'ancrage du renouveau. Ces deux affirmations reposent sur des sources citées dans le dossier, le profil du Juneau Empire et le dossier du prix du Gouverneur général, et les deux y sont énoncées sans les réserves que les récits plus larges d'extinction nécessitent.

Lignée