Ξεκάθαρες απαντήσεις για την τέχνη και την εμπειρία του να κάνεις τατουάζ. Γενική ενημέρωση, όχι ιατρική ή νομική συμβουλή.
Οι περισσότεροι άνθρωποι αισθάνονται κάποιο πόνο, αλλά ποικίλλει πολύ. Ένα τατουάζ γίνεται με επανειλημμένη παρακέντηση των ανώτερων στρωμάτων του δέρματος για την εναπόθεση χρωστικής ουσίας, έτσι υπάρχει μια πραγματική αίσθηση, που συχνά περιγράφεται ως ξύσιμο, τσούξιμο ή μια καυτή δόνηση. Το πόσο πονάει εξαρτάται από το σημείο στο σώμα, το μέγεθος και τη λεπτομέρεια του κομματιού, τη διάρκεια της συνεδρίας και τη δική σας ανοχή. Οι περιοχές πάνω από τα οστά ή το λεπτό δέρμα τείνουν να αισθάνονται πιο έντονες από τις σαρκώδεις περιοχές. Ο πόνος είναι φυσιολογικός και παροδικός. Εάν έχετε προβλήματα υγείας, μιλήστε με τον καλλιτέχνη σας και έναν εξουσιοδοτημένο ιατρό πριν κάνετε κράτηση.
Ναι, ένα τατουάζ προορίζεται να είναι μόνιμο. Η χρωστική ουσία τοποθετείται στο χόριο, το βαθύτερο στρώμα του δέρματος κάτω από την επιφάνεια, επομένως δεν αποβάλλεται όπως είναι το εξωτερικό στρώμα. Γι' αυτό διαρκούν τα σημάδια. Ακόμη και ο παλαιότερος γνωστός άνθρωπος με τατουάζ, ο Otzi ο Iceman, ο οποίος πέθανε γύρω στο 3300 BC, εξακολουθεί να φέρει ορατά σημάδια 61 περισσότερα από πέντε χιλιάδες χρόνια αργότερα. Για πολλά χρόνια ένα τατουάζ μπορεί να μαλακώσει, να θολώσει ή να ξεθωριάσει από τον ήλιο και τη γήρανση και υπάρχουν επιλογές αφαίρεσης αλλά είναι αργές και ατελείς. Treat οποιοδήποτε τατουάζ ως μακροπρόθεσμη απόφαση.
Στον Atlas: Ötzi the Iceman
Ξεκινήστε με το χαρτοφυλάκιο του καλλιτέχνη. Αναζητήστε ολοκληρωμένη, θεραπευμένη δουλειά στο στυλ που θέλετε, καθώς ένας καλλιτέχνης με δυνατό ρεαλισμό μπορεί να μην ταιριάζει καλύτερα σε τολμηρά παραδοσιακά, και το αντίστροφο. Ελέγξτε ότι το στούντιο φαίνεται καθαρό και επαγγελματικό και ότι ο καλλιτέχνης αισθάνεται άνετα να μιλάει για την ιδέα, την τοποθέτηση και το μέγεθος σας. Ένας καλός καλλιτέχνης θα κάνει ερωτήσεις και μπορεί να προτείνει αλλαγές για το πώς ένα σχέδιο γερνάει στο δέρμα. Η εμπιστοσύνη είναι τόσο σημαντική όσο και η ικανότητα, γι' αυτό επιλέξτε κάποιον για τον οποίο είστε σίγουροι για τη δουλειά και τον τρόπο. Για θέματα αδειοδότησης ή υγείας, ακολουθήστε τις οδηγίες των τοπικών επαγγελματιών σας.
Το Flash είναι μια προσχεδιασμένη τέχνη τατουάζ, συνήθως ένα φύλλο με έτοιμα σχέδια από τα οποία μπορεί να επιλέξει ο πελάτης επί τόπου. Around 1905 ένας τατουάζ Bowery με το όνομα Lew Alberts έγινε ο πρώτος που σχεδίασε και πούλησε τυπωμένα φύλλα flash, τα οποία επιτρέπουν στα καταστήματα παντού να προσφέρουν τις ίδιες τολμηρές, ευανάγνωστες εικόνες. Το Flash έκανε τα σχέδια επαναλαμβανόμενα και βοήθησε στη δημιουργία του παραδοσιακού κανόνα American με άγκυρες, χελιδόνια, τριαντάφυλλα και καρδιές. Πολλοί καλλιτέχνες εξακολουθούν να σχεδιάζουν και να πωλούν φλας σήμερα, και το να βγάλεις ένα κομμάτι από τον τοίχο είναι συχνά πιο γρήγορο και φθηνότερο από ένα πλήρως προσαρμοσμένο σχέδιο.
Στον Atlas: Lew Alberts · The Sailor Tattoo Tradition
Το Flash είναι ένα προσχεδιασμένο σχέδιο, που εμφανίζεται συχνά σε ένα σεντόνι ή τοίχο, το οποίο μπορεί να επιλέξει κάθε πελάτης και το οποίο ένας καλλιτέχνης μπορεί να κάνει τατουάζ περισσότερες από μία φορές. Η εργασία Custom σχεδιάζεται ειδικά για ένα άτομο και συνήθως δεν επαναλαμβάνεται. Το Flash τείνει να είναι πιο γρήγορο στην κράτηση και χαμηλότερο σε κόστος, και έχει μια μακρά παράδοση που ξεκινά από τα τυπωμένα φύλλα που ένας χρήστης τατουάζ Bowery άρχισε να πουλά γύρω στο 1905. Η εργασία Custom απαιτεί περισσότερο χρόνο και διαβουλεύσεις, αλλά ταιριάζει με την ιδέα, την τοποθέτηση του σώματος και το μέγεθός σας. Κανένα από τα δύο δεν είναι καλύτερο. εξαρτάται από το τι θέλεις.
Στον Atlas: Lew Alberts
Και οι δύο ωθούν τη χρωστική ουσία στο χόριο. διαφέρουν στο πώς. Το Hand-poke, που ονομάζεται επίσης stick-and-poke, αποθέτει μελάνι τελεία-κουκίδα με μια βελόνα που κρατιέται απευθείας στο χέρι, χωρίς ηλεκτρική μηχανή. Το τατουάζ Machine χρησιμοποιεί μια τροφοδοτούμενη συσκευή που οδηγεί τη βελόνα πολύ γρήγορα, η οποία είναι πιο γρήγορη και δίνει πιο ομαλές συμπαγείς γραμμές και σκίαση. Το Hand-poke είναι η παλαιότερη μέθοδος και εξακολουθεί να χρησιμοποιείται για Indigenous, λεπτές και μινιμαλιστικές εργασίες. Το πρώτο ηλεκτρικό μηχάνημα τατουάζ κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από το Samuel O'Reilly στο 1891, το οποίο μετέτρεψε το αργό εμπόριο χεριών σε πιο γρήγορο.
Στον Atlas: Electric Machine Patented · Samuel O'Reilly
Το Hand-poke, που ονομάζεται επίσης stick-and-poke, είναι μια τεχνική και όχι ένα στυλ. Το Pigment εισάγεται στο δέρμα τελεία-κουκίδα με μια βελόνα που κρατιέται στο χέρι, χωρίς ηλεκτρική μηχανή. Η ίδια μέθοδος φέρει πολύ διαφορετική δουλειά, από ιερά σχέδια Indigenous μέχρι φλας, γράμματα φυλακής και μοντέρνες μινιμαλιστικές γραμμές. Είναι ο παλαιότερος τρόπος με τον οποίο φτιάχτηκαν τα τατουάζ και προηγείται του μηχανοκίνητου μηχανήματος κατά χιλιάδες χρόνια. Τείνει να είναι πιο αργή από την εργασία με μηχανή. Για οποιεσδήποτε ερωτήσεις σχετικά με το να το κάνετε με ασφάλεια, βασιστείτε σε έναν εκπαιδευμένο, αδειοδοτημένο επαγγελματία και όχι σε ανεπίσημες συμβουλές.
Με το χέρι. Για το μεγαλύτερο μέρος της ιστορίας τα τατουάζ γίνονταν με χειρωνακτικές μεθόδους και διαφορετικοί πολιτισμοί ανέπτυξαν τα δικά τους εργαλεία. Στο Japan, οι καλλιτέχνες tebori οδήγησαν μια δέσμη βελόνας με μεταξωτό σε μια λαβή στο δέρμα με το ρυθμό των χεριών για να δημιουργήσουν σχέδια για ολόκληρο το σώμα. Σε όλα τα Pacific και Southeast Asia, οι παραδόσεις του χτυπήματος με το χέρι όπως το Samoan tatau και το Kalinga batok χτυπούν μια χτένα ή ένα αγκάθι στο δέρμα με ένα σφυρί. Στο West, οι ναυτικοί και οι τατουάζ που κάνουν τατουάζ ψωνίζουν με το χέρι τελεία-κουκκίδα. Η τροφοδοτούμενη εποχή ξεκίνησε μόνο στο 1891, όταν το Samuel O'Reilly κατοχύρωσε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας την πρώτη ηλεκτρική μηχανή τατουάζ.
Στον Atlas: Tebori Technique · Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Electric Machine Patented
Το Tebori είναι η παραδοσιακή τεχνική Japanese hand-poke τατουάζ. Το όνομα ενώνει τε, χέρι, με μπόρι, για να χαράξει. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ένα εργαλείο που ονομάζεται nomi, μια λαβή δεμένη στο άκρο εργασίας με μια δέσμη βελόνων, και οδηγεί κάθε εισαγωγή στο δέρμα με το ρυθμό του χεριού, ενώ ο πελάτης ξαπλώνει δίπλα τους. Πήρε σχήμα την περίοδο Edo, περίπου 1603 έως 1868, και έφτιαξε τις μεγάλες εικονογραφικές ολόσωμες στολές γνωστές ως horimono. Το Tebori είναι πιο αργό από την εργασία με μηχανές και εξακολουθεί να εξασκείται μέσα στα σπίτια Hori-name της οικογένειας Japanese τατουάζ.
Στον Atlas: Tebori Technique · Japanese Irezumi · Horiyoshi III
Το Hand-tap είναι μια χειροκίνητη τεχνική όπου ο καλλιτέχνης χτυπά ένα εργαλείο στο δέρμα με ένα δεύτερο ραβδί ή σφυρί, χτυπώντας τη χρωστική ουσία με ρυθμό. Είναι η βάση πολλών ζωντανών παραδόσεων Indigenous. Στο Samoan tatau, ο master tufuga βάζει μια οδοντωτή χτένα στο δέρμα για να φτιάξει το ανδρικό μπιζέλι και το γυναικείο malu. Στο Kalinga batok του βόρειου Philippines, ένα αγκάθι κολλημένο σε μπαμπού χτυπιέται στο δέρμα με χρωστική αιθάλης πεύκου. Το Iban του Borneo χρησιμοποίησε ένα σύμπλεγμα βελόνων κολλημένο σε ένα προσωπικό. Αυτά είναι διαφορετικά από το Western hand-poke, το οποίο πιέζει τελεία-κουκίδα αντί να χτυπά.
Στον Atlas: Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Iban Borneo Tattooing · Whang-Od Oggay
Το American Traditional είναι το βασικό στυλ τατουάζ Western: έντονα μαύρα περιγράμματα, περιορισμένη και εσκεμμένα επίπεδη παλέτα χρωμάτων, έντονη μαύρη σκίαση και ένα σταθερό σύνολο ευανάγνωστων θεμάτων όπως άγκυρες, χελιδόνια, τριαντάφυλλα, αετοί και καρδιές. Σταθεροποιήθηκε στην περιοχή New York Bowery και Chatham Square γύρω από το 1900, εξαπλώθηκε σε εθνικό επίπεδο μέσω τυπωμένων φύλλων flash και έφτασε στο απόγειό του στα μέσα του αιώνα στα καταστήματα λιμανιών Navy και στο κατάστημα Sailor Jerry's Honolulu. Οι έντονες γραμμές και το κορεσμένο χρώμα ήταν πρακτικές απαντήσεις στο πώς το δέρμα και ο ήλιος γερνούν ένα τατουάζ, γι' αυτό και το στυλ είναι γνωστό ότι γερνάει καλά.
Στον Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · The Sailor Tattoo Tradition · Lew Alberts
Η τολμηρή εμφάνιση δεν είναι απλώς μια αισθητική. είναι μια τεχνική απάντηση στο πώς αλλάζει το δέρμα με την πάροδο του χρόνου. Το American Traditional χρησιμοποιεί πυκνά μαύρα περιγράμματα, βαριά μαύρη σκίαση και μια επίπεδη παλέτα κορεσμένων χρωμάτων, τα οποία παραμένουν ευανάγνωστα καθώς το τατουάζ μαλακώνει και το δέρμα γερνάει για δεκαετίες. Το Fine, οι λεπτές γραμμές και η πολύ λεπτή σκίαση μπορεί να θολώσουν ή να ξεθωριάσουν νωρίτερα, επομένως μπορεί να χρειάζονται περισσότερη φροντίδα με τα χρόνια. Αυτός είναι ένας λόγος που το παραδοσιακό στυλ διαδόθηκε και άντεξε. Το πώς γερνάει ένα δεδομένο τατουάζ εξαρτάται επίσης από την τοποθέτηση, την έκθεση στον ήλιο και την τήρηση των συμβουλών του δικού σας καλλιτέχνη.
Στον Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins
Το Anchors, τα χελιδόνια, τα πλοία και τα τολμηρά ναυτικά σχέδια προέρχονται από την παράδοση του ναυτικού τατουάζ που αναπτύχθηκε μετά την προσγείωση του Cook's 1769 στο Tahiti, όταν τα πληρώματα γνώρισαν μια ζωντανή κουλτούρα τατουάζ Polynesian και μετέφεραν σχέδια στο σπίτι κατά μήκος των στόλων. Κατά τη διάρκεια των επόμενων αιώνων, τα καταστήματα των πόλεων του λιμανιού τα μετέτρεψαν σε μια κοινή οπτική γλώσσα, με μοτίβα που συχνά σηματοδοτούσαν ταξίδια, ορόσημα ή ελπίδες για ασφαλή επιστροφή. Αυτή η κουλτούρα της εργατικής τάξης με έντονες μαύρες γραμμές και ευανάγνωστα σύμβολα έγινε η ρίζα του παραδοσιακού τατουάζ American. Το ίδιο το τατουάζ λέξης The English προέρχεται από τη λέξη tatau Polynesian.
Στον Atlas: The Sailor Tattoo Tradition · Cook Records "Tatau" · Polynesian Tatau
Το τατουάζ λέξης The English προέρχεται από τη λέξη tatau Polynesian. Στο 1769 το πλοίο James Cook του HMS Endeavour αγκυροβόλησε στο Matavai Bay, Tahiti και το πλήρωμα γνώρισε μια ζωντανή παράδοση τατουάζ Polynesian. Ο φυσιοδίφης Joseph Banks της αποστολής έγραψε τη λέξη tattow στο ημερολόγιό του στο July 5, 1769, την πρώτη γνωστή γραπτή χρήση του όρου στο English, προσαρμόζοντάς τον από το tatau. Η λέξη και τα σχέδια ταξίδεψαν σπίτι τους με ναυτικούς και από εκεί μπήκαν στην κουλτούρα του Western.
Στον Atlas: Cook Records "Tatau" · Polynesian Tatau · Joseph Banks
Samuel F. Το O'Reilly, ένας χρήστης τατουάζ Irish-American που εργάζεται στο 5 Chatham Square στο Bowery στο New York, έλαβε το Patent No των ΗΠΑ. 464,801 σε December 8, 1891 για ηλεκτρική μηχανή τατουάζ. Ήταν το πρώτο τέτοιο δίπλωμα ευρεσιτεχνίας που χορηγήθηκε οπουδήποτε. Η σχεδίαση προσάρμοσε το ηλεκτρικό στυλό Thomas Edison's 1876 σε ένα ηλεκτρικό εργαλείο τατουάζ, μετατρέποντας το εμπόριο αργών χεριών σε μια πιο γρήγορη εμπορική πρακτική. Λίγα χρόνια αργότερα, στο 1904, το Charlie Wagner κατοχύρωσε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας το μηχάνημα κάθετου πηνίου και σχεδόν κάθε μηχάνημα που κατασκευάστηκε έκτοτε έχει ίχνη πίσω από αυτό το σχέδιο.
Στον Atlas: Electric Machine Patented · Samuel O'Reilly · Charlie Wagner
Ένα μηχάνημα τατουάζ οδηγεί μια βελόνα πάνω-κάτω πολύ γρήγορα για να τρυπήσει το άνω δέρμα και να εναποθέσει χρωστική ουσία στο χόριο, το στρώμα κάτω από την επιφάνεια. Το παλαιότερο ηλεκτρικό σχέδιο, που κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από το Samuel O'Reilly στο 1891, ήταν ένα περιστροφικό που προσάρμοσε το ηλεκτρικό στυλό Edison's. Στο 1904, το Charlie Wagner κατοχύρωσε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας το μηχάνημα κάθετου πηνίου, το οποίο χρησιμοποιεί ηλεκτρομαγνητικά πηνία για να μετακινήσει τη ράβδο της βελόνας, και οι περισσότερες μηχανές πηνίου λειτουργούν από τότε με αυτήν την ιδέα. Τα καταστήματα Modern χρησιμοποιούν πηνία και περιστροφικά μηχανήματα και βελόνες μιας χρήσης. Η χρωστική ουσία, που μερικές φορές ονομάζεται μελάνι, βρίσκεται στο χόριο, γι' αυτό και διαρκεί.
Στον Atlas: Electric Machine Patented · Charlie Wagner · Samuel O'Reilly
Ο Martin Hildebrandt, ένας ναυτικός γεννημένος στο German που έμαθε να κάνει τατουάζ στο USS United States στα τέλη της δεκαετίας του 1840, άνοιξε αυτό που τεκμηριώνεται πιθανότατα ως το πρώτο μόνιμο κατάστημα τατουάζ American. Οι πηγές το χρονολογούν στο 1870 ή 1872, μέσα σε μια ταβέρνα έξω από το Oak Street στο κάτω Μανχάταν. Εργάστηκε με το χέρι στην προ-ηλεκτρική εποχή και έχτισε μεγάλο μέρος της πελατείας του μεταξύ των στρατιωτών του Civil War. Το κατάστημά του προϋπήρχε της ηλεκτρικής μηχανής, η οποία δεν είχε κατοχυρωθεί με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας μέχρι το 1891.
Στον Atlas: Martin Hildebrandt · First U.S. Tattoo Shop
Ο Sutherland Macdonald, γεννημένος στο Leeds στο 1860, είναι γενικά αποδεκτός ως ο πρώτος αναγνωρίσιμος επαγγελματίας tattooist στο Britain. Μέχρι το 1889 εργαζόταν από ένα στούντιο μέσα στο London Hammam, ένα χαμάμ στο 76 Jermyn Street, εξυπηρετώντας μια πελατεία ανώτερης τάξης με λεπτή δουλειά. Στο 1894 δημιουργήθηκε μια κατηγορία Post Office Directory ειδικά για αυτόν και κατείχε δίπλωμα ευρεσιτεχνίας British για μια συσκευή τατουάζ. Εργάστηκε στην πρώιμη εποχή των ηλεκτρικών μηχανών και βοήθησε να γίνει μόδα το τατουάζ στην ελίτ του British.
Στον Atlas: Sutherland Macdonald
Μια τεχνική είναι ο τρόπος με τον οποίο η χρωστική ουσία τοποθετείται στο δέρμα: μηχάνημα, τρύπημα με το χέρι, tebori ή χτύπημα με το χέρι. Ένα στυλ είναι η οπτική εμφάνιση του τελειωμένου έργου: American Παραδοσιακό, ρεαλισμός, λεπτή γραμμή, Japanese, blackwork και ούτω καθεξής. Τα δύο είναι ξεχωριστά. Για παράδειγμα, το hand-poke είναι μια τεχνική που μπορεί να μεταφέρει πολλά στυλ, από ιερά σχέδια Indigenous έως μινιμαλιστικές γραμμές. Το να γνωρίζετε τη διαφορά βοηθάει όταν μιλάτε με έναν καλλιτέχνη, γιατί μπορείτε να περιγράψετε και πώς θέλετε να γίνει και πώς θέλετε να μοιάζει.
Ο ρεαλισμός στοχεύει στην αναπαραγωγή φωτογραφικών εικόνων στο δέρμα, με ομαλές κλίσεις και βάθος και όχι την επίπεδη τολμηρή εμφάνιση της παραδοσιακής δουλειάς. Το Black-and-grey είναι μια μονόχρωμη προσέγγιση που χρησιμοποιεί μόνο μαύρη χρωστική αραιωμένη σε πολλές αποχρώσεις. Η κύρια ρίζα του μοντέρνου στυλ είναι το μαύρο-γκρι Chicano, ένα μονόχρωμο στυλ με λεπτή γραμμή, μονή βελόνα που αναπτύχθηκε στην υποκουλτούρα των φυλακών California's από τη δεκαετία του 1940 και εισήλθε στο επαγγελματικό εμπόριο στο 1975 όταν οι Charlie Cartwright και Jack Rudy άνοιξαν το Good Time Charlie's Tattooland στο East Los Angeles. Ο ρεαλισμός συνήθως απαιτεί περισσότερες συνεδρίες και έμπειρο χέρι στη σκίαση.
Στον Atlas: Chicano Black & Grey · Good Time Charlie's Opens · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Charlie Cartwright (Good Time Charlie)
Το Irezumi είναι η μεγάλης κλίμακας εικαστική παράδοση τατουάζ Japanese που διαμορφώθηκε στην περίοδο Edo, περίπου 1603 έως 1868. Οι ολόσωμες στολές του, που ονομάζονται horimono, βασίζονται σε δράκους, koi, μυθικές φιγούρες και εποχιακά μοτίβα, πολλά από τα οποία είναι εμπνευσμένα από εκτυπώσεις Utagawa Kuniyoshi's Suikoden από 1827 έως 1830. Τα σχέδια οργανώνονται γύρω από ένα κύριο θέμα, υποστηρικτικά μοτίβα και ένα περίγραμμα χωρίς τατουάζ. Παραδοσιακά η εργασία γινόταν με το χέρι χρησιμοποιώντας την τεχνική tebori. Το στυλ επέζησε μιας μακράς κυβερνητικής απαγόρευσης κατά την εποχή του Meiji και αναγνωρίζεται παγκοσμίως σήμερα.
Στον Atlas: Japanese Irezumi · Tebori Technique · Horiyoshi III
Πολλά σχέδια τατουάζ φέρουν κοινές έννοιες που έχουν δημιουργηθεί σε μακροχρόνιες παραδόσεις. Το Sailors έδωσε στις άγκυρες, στα χελιδόνια και στα πλοία έννοιες που συνδέονται με ταξίδια, ορόσημα και ασφαλή επιστροφή. Το Japanese irezumi χρησιμοποιεί δράκους, koi και εποχιακά μοτίβα με το δικό τους συμβολισμό. Οι παραδόσεις Indigenous, όπως το τατουάζ Iban Borneo, κατέγραφαν τα ταξίδια και τις πράξεις ενός άνδρα, έτσι ώστε τα σημάδια να μπορούν να διαβαστούν σαν ένα βιβλίο. Οι έννοιες δεν είναι σταθερές παγκοσμίως. η ίδια εικόνα μπορεί να σημαίνει διαφορετικά πράγματα σε διαφορετικούς πολιτισμούς ή απλώς να επιλεγεί για το πώς φαίνεται. Εάν ένα σύμβολο έχει σημασία για εσάς, αξίζει να ρωτήσετε τον καλλιτέχνη σας για το ιστορικό του.
Στον Atlas: The Sailor Tattoo Tradition · Iban Borneo Tattooing · Japanese Irezumi
Όχι. Το τατουάζ είναι αρχαίο και έχει εμφανιστεί ανεξάρτητα σε πολλούς πολιτισμούς. Ο παλαιότερος επιβεβαιωμένος άνθρωπος με τατουάζ είναι ο Otzi ο Iceman, ο οποίος πέθανε γύρω στο 3300 BC και φέρει σημάδια 61 που επιβιώνουν περισσότερα από πέντε χιλιάδες χρόνια αργότερα. Μια ιέρεια Egyptian του Hathor που ονομάζεται Amunet, από περίπου 2000 BC, είναι η πρώτη επαγγελματικά τεκμηριωμένη περίπτωση τατουάζ Egyptian. Οι ζωντανές παραδόσεις όπως το Samoan tatau και το Kalinga batok έχουν αδιάκοπες γραμμές που γυρίζουν πίσω από αιώνες. Η σύγχρονη ηλεκτρική μηχανή έφτασε μόνο στο 1891, αλλά η ίδια η πρακτική είναι χιλιάδων ετών.
Στον Atlas: Ötzi the Iceman · Amunet, Priestess of Hathor · Polynesian Tatau · Kalinga Batok
Τα παλαιότερα επιβεβαιωμένα τατουάζ ανήκουν στον Otzi, τον Iceman, έναν άνδρα της εποχής Copper που πέθανε γύρω στο 3300 BC και βρέθηκε σε έναν παγετώνα στο πέρασμα Tisenjoch στο 1991. Το δέρμα του φέρει τατουάζ 61 σε ομάδες 19, ως επί το πλείστον απλές γραμμές και σταυρούς από χρωστική ουσία άνθρακα, συγκεντρωμένες πάνω από τις αρθρώσεις και το κάτω μέρος της σπονδυλικής στήλης. Επειδή αυτές οι περιοχές αργότερα έδειξαν σημάδια ασθένειας των αρθρώσεων, πολλοί μελετητές διάβασαν τα σημάδια ως θεραπευτικά και όχι ως διακοσμητικά. Είναι το πρώτο γνωστό ανθρώπινο δέρμα με τατουάζ που έχει επιζήσει.
Στον Atlas: Ötzi the Iceman
Εξαρτάται από το μέγεθος, τη λεπτομέρεια, το χρώμα και την τοποθέτηση. Ένα μικρό, απλό κομμάτι από ένα φύλλο flash μπορεί να διαρκέσει πολύ λιγότερο από μία ώρα, ενώ ένα λεπτομερές προσαρμοσμένο σχέδιο, βαρύ χρώμα ή ρεαλισμός μπορεί να διαρκέσει αρκετές ώρες ή πολλές συνεδρίες. Η μεγάλη παραδοσιακή εργασία με ολόκληρο το σώμα Japanese, που δημιουργείται με την πάροδο του χρόνου, μπορεί να διαρκέσει πολλά καθίσματα σε μήνες ή χρόνια. Ο καλλιτέχνης σας μπορεί να υπολογίσει τον χρόνο μόλις δει το σχέδιο και πού θα πάει. Η κράτηση, η διαβούλευση και η τοποθέτηση στένσιλ προσθέτουν στο ραντεβού πέρα από το πραγματικό τατουάζ.
Μια διαβούλευση είναι μια συζήτηση πριν από το τατουάζ όπου εσείς και ο καλλιτέχνης συμφωνείτε για το σχέδιο, το μέγεθος, την τοποθέτηση και το πρόχειρο κόστος ή χρόνο. Φέρνετε την ιδέα σας ή εικόνες αναφοράς και ο καλλιτέχνης μπορεί να προτείνει αλλαγές, ώστε το κομμάτι να διαβάζεται καλά και να γερνάει καλά σε αυτό το μέρος του σώματος. Είναι επίσης μια ευκαιρία να δείτε αν εμπιστεύεστε τον καλλιτέχνη και αισθάνεστε άνετα. Πολλά καταστήματα χρησιμοποιούν τη διαβούλευση για να προγραμματίσουν το ραντεβού και οποιαδήποτε κατάθεση. Μπαίνοντας με μια ξεκάθαρη ιδέα, αλλά μένοντας ανοιχτός στις συμβουλές του καλλιτέχνη, τείνει να δώσει το καλύτερο αποτέλεσμα.
Ένα φρέσκο τατουάζ είναι ουσιαστικά μια ανοιχτή πληγή στο δέρμα, επομένως η μετέπειτα φροντίδα έχει σημασία, αλλά η σωστή ρουτίνα διαφέρει ανάλογα με το άτομο, την τοποθέτηση και τα προϊόντα που προτείνει ένας καλλιτέχνης. Η πιο αξιόπιστη καθοδήγηση είναι να ακολουθήσετε τις συγκεκριμένες οδηγίες μετέπειτα φροντίδας που σας δίνει ο δικός σας καλλιτέχνης τατουάζ και να επικοινωνήσετε με έναν εξουσιοδοτημένο γιατρό εάν παρατηρήσετε σημάδια προβλήματος. Αυτό το Atlas είναι πόρος ιστορικού και δεν παρέχει ιατρικές οδηγίες ή οδηγίες ασφαλείας. Σε περίπτωση αμφιβολίας, ρωτήστε τον επαγγελματία που έκανε τη δουλειά ή έναν εξειδικευμένο πάροχο υγειονομικής περίθαλψης.
Τα τατουάζ έχουν σχεδιαστεί για να είναι μόνιμα επειδή η χρωστική ουσία βρίσκεται στο χόριο, το βαθύτερο στρώμα του δέρματος που δεν αποβάλλεται. Υπάρχουν επιλογές αφαίρεσης, αλλά γενικά είναι αργές, μπορεί να χρειαστούν πολλές συνεδρίες και ενδέχεται να μην σβήσουν πλήρως το σημάδι, ειδικά με συγκεκριμένα χρώματα ή παλαιότερες εργασίες. Επειδή τα αποτελέσματα και η καταλληλότητα διαφέρουν ανάλογα με το άτομο και τη χρωστική ουσία, η αφαίρεση είναι μια ιατρική διαδικασία που καλύτερα να συζητηθεί με έναν εξουσιοδοτημένο επαγγελματία. Για αυτόν τον λόγο είναι συνετό να αντιμετωπίζετε οποιοδήποτε τατουάζ ως μακροπρόθεσμη δέσμευση και να επιλέξετε προσεκτικά το σχέδιο και τον καλλιτέχνη.
Τα τατουάζ Color χρησιμοποιούν μια σειρά από χρωστικές ουσίες, ενώ το μαύρο και το γκρι χρησιμοποιεί μόνο μαύρο αραιωμένο σε πολλές αποχρώσεις του γκρι. Το Black-and-grey αναπτύχθηκε έντονα από την εργασία λεπτής γραμμής Chicano στο California, που ξεκίνησε στις φυλακές τη δεκαετία του 1940 και εισήλθε στο επαγγελματικό εμπόριο στο 1975 στο Good Time Charlie's Tattooland. Ταιριάζει με απαλή σκίαση, πορτρέτα και καπνιστή ρεαλισμό. Το Color μπορεί να κάνει τα σχέδια πιο τολμηρά και είναι κεντρικό σε στυλ όπως το American Traditional, όπου μια επίπεδη κορεσμένη παλέτα βοηθά το έργο να διαβάζεται και να γερνάει καλά. Αυτό που σας ταιριάζει εξαρτάται από το σχέδιο και την εμφάνιση που θέλετε.
Στον Atlas: Chicano Black & Grey · Good Time Charlie's Opens
Η μαθητεία είναι ο παραδοσιακός τρόπος με τον οποίο οι καλλιτέχνες μαθαίνουν την τέχνη, δουλεύοντας κάτω από έναν έμπειρο τατουάζ για μεγάλο χρονικό διάστημα. Έτσι η ικανότητα έχει περάσει από καιρό. Ο Sailor Jerry έμαθε τη μέθοδο του χεριού από έναν μέντορα και τη μηχανή από έναν άλλο πριν φτιάξει το δικό του κατάστημα. Ο Charlie Wagner πιστεύεται ότι μαθήτευσε στο Samuel O'Reilly στο Bowery. Στα σπίτια Japan's Hori-name, οι μαθητές συχνά περνούσαν χρόνια μελετώντας τέχνη και βοηθώντας έναν δάσκαλο πριν κάνουν τατουάζ στο δέρμα. Η μαθητεία καλύπτει την τεχνική, το σχέδιο, την πρακτική στο στούντιο και την ευθύνη που συνεπάγεται το σημάδι του δέρματος.
Στον Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Charlie Wagner · Samuel O'Reilly · Tebori Technique
Το Tattoo Renaissance αναφέρεται στην περίοδο από τα μέσα έως τα τέλη του εικοστού αιώνα, όταν το τατουάζ στο West απέκτησε νέα τέχνη, φιλοδοξία και σεβασμό. Φιγούρες όπως το Sailor Jerry εξευγενισμένα εργαλεία, χρωστικές ουσίες και σύνθεση συνδυάζοντας το φλας American με ιδέες Japanese και εκπαίδευσε τους καλλιτέχνες που ώθησαν την τέχνη προς τα εμπρός. Ο Don Ed Hardy, ένας χαράκτης σε σχολή τέχνης, σπούδασε στο Japan, άνοιξε καταστήματα ειδικά διαμορφωμένα και βοήθησε να φέρει το τατουάζ σε γκαλερί και μουσεία. Η εποχή μετακίνησε το τατουάζ από ένα σκληρό εμπόριο σε μια αναγνωρισμένη μορφή τέχνης και διαμόρφωσε μεγάλο μέρος του τρόπου με τον οποίο λειτουργούν τα στούντιο σήμερα.
Στον Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Don Ed Hardy
Καμία μέθοδος δεν είναι αυτόματα ασφαλέστερη από την άλλη. Η ασφάλεια στο τατουάζ προέρχεται από την καθαρή πρακτική, τον αποστειρωμένο εξοπλισμό και έναν εκπαιδευμένο, αδειοδοτημένο καλλιτέχνη, όχι από το εάν χρησιμοποιείται μηχανή. Το Hand-poke είναι απλά μια τεχνική, η χειροκίνητη εισαγωγή της χρωστικής κουκκίδας χωρίς ηλεκτρικό μηχάνημα, και η εργασία στη μηχανή οδηγεί τη βελόνα με δύναμη. Και τα δύο μπορούν να γίνουν υπεύθυνα ή κακώς. Το The Atlas είναι ένας πόρος ιστορίας και δεν παρέχει οδηγίες ασφαλείας, επομένως για οποιαδήποτε ανησυχία σχετικά με την υγιεινή, τη θεραπεία ή τον κίνδυνο, βασιστείτε σε έναν εξουσιοδοτημένο επαγγελματία και τον δικό σας καλλιτέχνη.
Μερικές μεγάλες οικογένειες καλύπτουν το μεγαλύτερο μέρος της εργασίας. Το American Traditional χρησιμοποιεί έντονα περιγράμματα, επίπεδα χρώματα και ευανάγνωστα θέματα και είναι η ρίζα του τατουάζ Western. Το Japanese irezumi κατασκευάζει μεγάλα ζωγραφικά κορμάκια με δράκους, koi και εποχιακά μοτίβα. Ο ρεαλισμός και το μαύρο και το γκρι στοχεύουν σε φωτογραφικό βάθος και καπνιστή σκίαση, με ισχυρή ρίζα στη δουλειά με λεπτή γραμμή Chicano. Το Fine-line και τα μινιμαλιστικά στυλ ευνοούν τις λεπτές λεπτές γραμμές. Υπάρχουν πολλά περισσότερα, συμπεριλαμβανομένων των blackwork και dotwork. Τα στυλ αφορούν την εμφάνιση, ενώ η τεχνική αφορά τον τρόπο τοποθέτησης της χρωστικής ουσίας. Η περιήγηση σε χαρτοφυλάκια είναι ο καλύτερος τρόπος για να βρείτε αυτό που σας αρέσει.
Στον Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Japanese Irezumi · Chicano Black & Grey
Στο τατουάζ το έγχρωμο υλικό που τοποθετείται στο δέρμα ονομάζεται συνήθως μελάνι, αν και είναι ένα εναιώρημα χρωστικής και όχι μελάνι γραφής. Ιστορικά το υλικό διέφερε ευρέως ανάλογα με τον πολιτισμό. Τα αρχαία σημάδια του Otzi χρησιμοποιούσαν άνθρακα και το Kalinga batok στις βρύσες Philippines σε αιθάλη πεύκου. Τα πρώιμα Western και τατουάζ στη φυλακή μερικές φορές αυτοσχεδίαζαν από αιθάλη, καμένο λάδι ή βερνίκι παπουτσιών. Οι επαγγελματικές χρωστικές Modern είναι προϊόντα που κατασκευάζονται. Επειδή η σύνθεση και τυχόν ζητήματα υγείας ποικίλλουν, οι ερωτήσεις σχετικά με συγκεκριμένες χρωστικές ουσίες ή ευαισθησίες απευθύνονται καλύτερα στον καλλιτέχνη σας και σε έναν εξουσιοδοτημένο ιατρό.
Στον Atlas: Ötzi the Iceman · Kalinga Batok · Chicano Black & Grey
Ναι. Ο πόνος ποικίλλει πολύ σε όλο το σώμα, επειδή το δέρμα, το λίπος και η πυκνότητα των νεύρων διαφέρουν από σημείο σε σημείο. Περιοχές πάνω από παχύ μυ ή λίπος, όπως το εξωτερικό χέρι ή ο μηρός, είναι συνήθως πιο ανεκτές, ενώ οι κηλίδες πάνω από τα οστά ή το λεπτό δέρμα, όπως τα πλευρά, τα χέρια, τα πόδια και η σπονδυλική στήλη, τείνουν να είναι πιο έντονες. Οι παραδόσεις που σηματοδοτούν τις πιο τρυφερές ζώνες, όπως το μπιζέλι Samoan από τη μέση μέχρι τα γόνατα ή τα ολόσωμα κοστούμια Japanese, είναι γνωστά ως μακριές και απαιτητικές. Ο πόνος είναι προσωπικός, γι' αυτό ρωτήστε τον καλλιτέχνη σας τι να περιμένετε για την περιοχή που έχετε στο μυαλό σας.
Στον Atlas: Polynesian Tatau · Japanese Irezumi
Σε μια τυπική συνεδρία μηχανής, ο καλλιτέχνης ολοκληρώνει πρώτα το σχέδιο και, στη συνέχεια, εφαρμόζει ένα στένσιλ για να τοποθετήσει το περίγραμμα στο δέρμα σας. Συνήθως τοποθετούν πρώτα τη γραμμή και μετά δημιουργούν σκίαση και χρώμα πάνω της. Η βελόνα κινείται γρήγορα για να κολλήσει χρωστική στο χόριο, το βαθύτερο στρώμα του δέρματος που κρατά ένα τατουάζ για μια ζωή. Σκουπίζουν την περίσσεια χρωστικής και υγρού καθώς προχωρούν και κάνουν διαλείμματα σε μεγαλύτερα κομμάτια. Οι μέθοδοι Hand όπως το Japanese tebori ή το Kalinga batok ακολουθούν την ίδια λογική του περιγράμματος και μετά τη σκίαση, αλλά ο κύριος οδηγεί κάθε διάτρηση με το ρυθμό του χεριού. Ο δικός σας καλλιτέχνης θα σας καθοδηγήσει στη διαδικασία του.
Στον Atlas: Tebori Technique · Kalinga Batok
Τα περισσότερα τατουάζ δημιουργούν μια εικόνα σταδιακά: πρώτα περίγραμμα, μετά σκίαση και μετά έγχρωμα ή συμπαγή γεμίσματα. Το περίγραμμα θέτει τη δομή και τα όρια του σχεδίου, ώστε όλα όσα ακολουθούν να παραμένουν στη θέση τους. Αυτή η ακολουθία διατρέχει πολύ διαφορετικές παραδόσεις. Στο Japanese tebori η γραμμή suji-bori poking θέτει το περίγραμμα και η σκίαση bokashi-bori δημιουργεί τη διαβάθμιση μετά. Το Percy Waters κατοχύρωσε ακόμη και ένα μηχάνημα σε 1929 με ξεχωριστές ρυθμίσεις βελόνων για περίγραμμα, σκίαση και χρώμα πλήρωσης. Το χτίσιμο από γραμμή σε τόνο σε χρώμα είναι μια από τις πιο σταθερές συνήθειες στη χειροτεχνία.
Στον Atlas: Tebori Technique · Percy Waters
Αυτές είναι οι δύο κύριες οικογένειες μηχανών. Το δίπλωμα ευρεσιτεχνίας Samuel O'Reilly's 1891 χρησιμοποιούσε ένα περιστροφικό σχέδιο, έναν μικρό κινητήρα που περιστρέφεται για να οδηγεί τη βελόνα. Στο 1904, το Charlie Wagner κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας για το μηχάνημα κάθετου πηνίου, το οποίο στέκει δύο ηλεκτρομαγνήτες όρθιους που τραβούν έναν οπλισμό προς τα κάτω και τον κουμπώνουν πίσω ως αυτοταλαντούμενο ρελέ. Σχεδόν κάθε μηχανή πηνίου που κατασκευάστηκε έκτοτε ακολουθεί τη διάταξη Wagner's και το Percy Waters τυποποίησε περαιτέρω την ηλεκτρομαγνητική κατασκευή στο 1929. Οι μηχανές Rotary και πηνίου κινούν μια βελόνα πάνω και κάτω για να σταθεροποιήσουν τη χρωστική ουσία, αλλά φτάνουν σε αυτήν την κίνηση διαφορετικά. Πολλοί καλλιτέχνες κρατούν και τα δύο και επιλέγουν από το έργο που έχουν μπροστά τους.
Στον Atlas: Electric Machine Patented · Charlie Wagner · Percy Waters
Η εργασία Single-needle χρησιμοποιεί ένα λεπτό σημείο αντί για ένα σύμπλεγμα, δημιουργώντας λεπτές, ακριβείς γραμμές και ομαλή, λεπτή σκίαση. Το ασπρόμαυρο στυλ Chicano αναπτύχθηκε γύρω από αυτό. Οι καλλιτέχνες των φυλακών In California κατασκεύασαν εξέδρες που μπορούσαν να πιέσουν μόνο μια λεπτή γραμμή και αυτός ο περιορισμός διαμόρφωσε την εμφάνιση. Στο 1975, το Charlie Cartwright και το Jack Rudy άνοιξαν το Good Time Charlie's Tattooland στο East Los Angeles ως το πρώτο κατάστημα με άδεια χρήσης που χτίστηκε γύρω από το μαύρο και το γκρι λεπτής γραμμής μιας βελόνας. Το στυλ είναι γνωστό για τα λεπτά γράμματα, τα πορτρέτα και τις θρησκευτικές εικόνες. Είναι μια ειδικότητα μεταξύ πολλών, οπότε ρωτήστε αν κάποιος καλλιτέχνης δουλεύει σε αυτό.
Στον Atlas: Good Time Charlie's Opens · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Chicano Black & Grey
Το Black-and-grey δημιουργεί μια εικόνα σε αποχρώσεις του γκρι και όχι σε χρώμα, συνήθως αραιώνοντας τη μαύρη χρωστική ουσία προς πιο απαλούς τόνους. Το Freddy Negrete βοήθησε στον καθορισμό της έκδοσης στούντιο τοποθετώντας ακριβή περιγράμματα με μία βελόνα και σκίαση γκρι-πλυσίματος κατασκευασμένη από αραιωμένη χρωστική ουσία, δημιουργώντας πορτρέτα που μοιάζουν με φωτογραφία και θρησκευτικές φιγούρες. Το Jack Rudy ώθησε ομαλά, ομοιόμορφα τονικά περάσματα που έδειχναν πιο κοντά στο airbrush παρά στη σκληρή εργασία με έντονη γραφή. Το στυλ φέρει έντονη αντίθεση και κλίση και είναι κοινό για πορτρέτα και κομμάτια λεπτής γραμμής. Αν θέλετε αυτό το look, επιλέξτε έναν καλλιτέχνη που εμφανίζει θεραπευμένα ασπρόμαυρα παραδείγματα στο χαρτοφυλάκιό του.
Στον Atlas: Freddy Negrete · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Chicano Black & Grey
Ορισμένες παραδόσεις σχεδιάζουν ένα τατουάζ σε σωματική κλίμακα, ώστε κάθε στοιχείο να δένει μεταξύ τους. Το Japanese irezumi είναι χτισμένο γύρω από ένα κύριο θέμα, όπως ένας δράκος ή koi, με εποχιακά μοτίβα και ένα σκόπιμα χωρίς τατουάζ περίγραμμα που ονομάζεται mikiri, και οι μπάρες αέρα και νερού συνδέουν ξεχωριστά θέματα σε ένα κοστούμι. The Samoan μπιζέλια τρέχει από τη μέση μέχρι τα γόνατα ως ενιαίο γεωμετρικό έργο, και το γυναικείο malu καλύπτει το μηρό μέχρι πίσω από το γόνατο. Το να σχεδιάζετε για ολόκληρο το σώμα, αντί να συλλέγετε άσχετες εικόνες, είναι μια καθοριστική επιλογή σε αυτές τις παραδόσεις. Η μεγάλη ενοποιημένη δουλειά απαιτεί πολλές συνεδρίες και προσεκτικό σχεδιασμό με τον καλλιτέχνη.
Στον Atlas: Japanese Irezumi · Polynesian Tatau
Ένα πλήρες κοστούμι irezumi είναι μια σύνθεση σε κλίμακα σώματος που χτίζεται σε πολλές επισκέψεις. Το παραδοσιακό tebori γίνεται με το χέρι, μία παρακέντηση τη φορά και μία μόνο συνεδρία διαρκεί συχνά τέσσερις έως οκτώ ώρες. Τα Sessions απέχουν μεταξύ τους, έτσι ώστε το δέρμα να μπορεί να εγκατασταθεί μεταξύ τους, έτσι ώστε μια πλήρης στολή να μετριέται σε χρόνια και όχι σε εβδομάδες. Στα τέλη της δεκαετίας του 1990 το Horiyoshi III επισημοποίησε ένα υβρίδιο που σκιαγραφεί με το ηλεκτρικό μηχάνημα και σκιάζει με το χέρι, το οποίο συμπιέζει μια φάση περιγράμματος που το καθαρό tebori θα μπορούσε να εκτείνεται σε διάστημα ενός έτους σε μια χούφτα μακρύτερα καθίσματα. Ακόμη και με αυτήν την αλλαγή, η πλήρης κάλυψη παραμένει μακροπρόθεσμη δέσμευση.
Στον Atlas: Tebori Technique · Horiyoshi III · Japanese Irezumi
Ένα τατουάζ είναι μόνιμο επειδή η χρωστική ουσία βρίσκεται στο χόριο, αλλά μαλακώνει με τα χρόνια. Το Lines μπορεί να εξαπλωθεί ελαφρά, η λεπτομέρεια μπορεί να θολώσει και τα χρώματα να ανοιχτούν. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο πολλοί παραδοσιακοί καλλιτέχνες σχεδιάζουν για τη μεγάλη θέα. Το στυλ Norfolk που χτίστηκε το August Cap Coleman σε έντονες γραμμές και βαρύ χρώμα έγινε για να διατηρεί το σχήμα του καθώς γερνάει το δέρμα και το φλας του εξακολουθεί να διαβάζεται καθαρά έναν αιώνα μετά. Το Filip Leu περιγράφει μια προσέγγιση σκίασης που έχει σχεδιαστεί για το πώς διαβάζεται ένα τατουάζ δεκαετίες αργότερα. Η έκθεση στον ήλιο και η φροντίδα του δέρματος επηρεάζουν επίσης τη γήρανση, επομένως ακολουθήστε τις οδηγίες του καλλιτέχνη σας.
Στον Atlas: August "Cap" Coleman · Filip Leu
Οι γραμμές Heavy και η έντονη αντίθεση παραμένουν ευανάγνωστα καθώς το δέρμα γερνάει και η λεπτομέρεια μαλακώνει. Το August Το Cap Coleman έχτισε το στυλ Norfolk στις δεκαετίες του 1920 και του 1930 με έντονες μαύρες σκιές, έντονα βασικά χρώματα και καθαρά βαριά περιγράμματα, σχεδιασμένα για να διατηρούν το σχήμα τους αντί να θαμπώνουν την πρώτη μέρα, γι' αυτό και το φλας του διαβάζεται ακόμα έναν αιώνα αργότερα. Το Jack Rudy προειδοποίησε ότι η φανταχτερή εργασία που αγνοεί τα δομικά όρια του μέσου δεν μπορεί να κρατήσει τη δοκιμασία μακροζωίας. Τα σχέδια Bold δεν είναι η μόνη ανθεκτική επιλογή, αλλά η αρχή πίσω από αυτά γίνεται ευρέως σεβαστή. Ο καλλιτέχνης σας μπορεί να σας συμβουλεύσει για το τι ταιριάζει στην τοποθέτηση.
Στον Atlas: August "Cap" Coleman · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey)
Μια κάλυψη τοποθετεί ένα νέο τατουάζ πάνω από ένα υπάρχον, ώστε το παλιό σχέδιο να κρύβεται μέσα στη νέα εικόνα. Επιβραβεύει έναν καλλιτέχνη που είναι έμπειρος στο να χτίζει μια νέα εικόνα πάνω από παλιά χρωστική ουσία, γι' αυτό οι ζωγράφοι τατουάζ όπως ο Nick Baxter, που αποκαλεί την προσέγγισή του έγχρωμο σουρεαλισμό, αναλαμβάνουν αυτού του είδους τη δουλειά. Το August Το Cap Coleman διαφήμιζε την εργασία εξωφύλλου στην επαγγελματική του κάρτα πίσω στο 1918, επομένως είναι ένα μακροχρόνιο μέρος του εμπορίου. Τα καλύμματα συνήθως πρέπει να είναι μεγαλύτερα ή πιο σκούρα από το πρωτότυπο για να λειτουργήσουν. Ένας έμπειρος καλλιτέχνης μπορεί να σας πει τι είναι ρεαλιστικό για το συγκεκριμένο παλιό σας τατουάζ.
Στον Atlas: Nick Baxter · August "Cap" Coleman
Το touch-up είναι μια συνεδρία παρακολούθησης για να ανανεώσετε ένα τατουάζ, συνήθως μικρές περιοχές όπου οι γραμμές ή το χρώμα έχουν μαλακώσει ή επουλωθεί άνισα. Επειδή η χρωστική ουσία κατακάθεται στο ζωντανό δέρμα, ένα κομμάτι μπορεί περιστασιακά να χρειάζεται ελαφριά επανεπεξεργασία αφού επουλωθεί. Αυτό είναι ένα φυσιολογικό μέρος του σκάφους και όχι ένα σημάδι ότι κάτι πήγε στραβά. Οι πρακτικές και οι πολιτικές διαφέρουν ανάλογα με τον καλλιτέχνη και το στούντιο, και ο σωστός χρόνος εξαρτάται από τον τρόπο με τον οποίο έχει εγκατασταθεί το έργο. Μιλήστε με τον καλλιτέχνη που έκανε το τατουάζ σχετικά με το αν και πότε έχει νόημα ένα άγγιγμα και, στο μεταξύ, ακολουθήστε τις οδηγίες του σχετικά με τη φροντίδα.
Ένα συνέδριο τατουάζ συγκεντρώνει καλλιτέχνες, συλλέκτες και κοινό, με καλλιτέχνες να κάνουν τατουάζ επιτόπου, να παρουσιάζουν χαρτοφυλάκια και να διαγωνίζονται ή να εκθέτουν έργα. Έχουν εξελιχθεί σε μεγάλα διεθνή γεγονότα. Ο Tin-Tin ίδρυσε το Mondial du Tatouage στο Paris στο 1999 στο Bataclan, και από το 2014 γεμίζει το Grande Halle de la Villette κάθε χρόνο. Ο Miki Vialetto και ο Marcus Berriman παρουσίασαν το International London Tattoo Convention στο 2005, το οποίο έγινε η μεγαλύτερη εκδήλωση European και επιμελήθηκε με βάση την αξία και όχι τις πωλήσεις ανοιχτών περιπτέρων. Τα συνέδρια είναι ένας καλός τρόπος για να δείτε πολλά στυλ και να συναντήσετε καλλιτέχνες προσωπικά.
Στον Atlas: Mondial du Tatouage · London Tattoo Convention
Δεν υπάρχει ενιαία σταθερή διάρκεια, αλλά η μαθητεία ήταν εδώ και καιρό η κύρια οδός στο εμπόριο, μαθαίνοντας κάτω από έναν καθιερωμένο καλλιτέχνη πριν εργαστείς ανεξάρτητα. Σε ορισμένες παραδόσεις το μονοπάτι είναι πολύ δομημένο. Το The Japanese hori-name house είναι ένα σύστημα εισαγωγής master-and-apprentice όπου ο μαθητευόμενος κερδίζει ένα Hori-name για την ολοκλήρωση της εκπαίδευσης, συχνά μετά από χρόνια που ξεκινούν με σχέδιο και όχι με τατουάζ. Ο Guy Aitchison έλαβε μια μαθητεία Chicago στο 1988 που συνέκρινε με την αποδοχή του στο Harvard. Το μήκος και η δομή ποικίλλουν σε μεγάλο βαθμό ανάλογα με τον μέντορα και την παράδοση, επομένως οι προσδοκίες θα πρέπει να τεθούν με τον συγκεκριμένο καλλιτέχνη που προσφέρει να διδάξει.
Στον Atlas: Tebori Technique · Guy Aitchison
Πολλοί έμαθαν παρακολουθώντας, με δοκιμή ή μέσω ταχυδρομείου. Το Lyle Tuttle εμφανίστηκε αυτοδίδακτος χωρίς μαθητεία, σε μια εποχή που περιέγραψε ως εμπόριο με κλειστό στόμα. Ο Paul Rogers δίδαξε τον εαυτό του στο 1928 από ένα κιτ που παραγγέλθηκε ταχυδρομικά από έναν προμηθευτή στο Norfolk, Virginia, πριν εκπαιδευτεί επίσημα στο Cap Coleman χρόνια αργότερα. Το Milton Zeis πούλησε ένα μάθημα αλληλογραφίας από το 1951 που έστειλε σε έναν αρχάριο τα μαθήματα μηχανημάτων, pigment, flash και έντυπων. Αυτές οι διαδρομές άνοιξαν ένα κάποτε φρουρούμενο σκάφος, αν και οι καθιερωμένοι καλλιτέχνες συχνά το αγανακτούσαν. Σήμερα, οι περισσότεροι αξιόπιστοι καλλιτέχνες εξακολουθούν να συνιστούν τη μάθηση κάτω από έναν έμπειρο μέντορα.
Στον Atlas: Lyle Tuttle · Paul Rogers · Milton Zeis
Η σκίαση με το μαστίγιο είναι μια τεχνική μηχανής που δημιουργεί τον τόνο τεντώνοντας τη βελόνα μακριά από το δέρμα με λεπτές κινήσεις, αφήνοντας μια απαλή, ξεθωριασμένη κλίση. Είναι ένας από τους πολλούς τρόπους δημιουργίας σκίασης και οι καλλιτέχνες επιλέγουν μεταξύ τους με βάση την εμφάνιση που θέλουν. Το Jack Rudy εσκεμμένα απομακρύνθηκε από την παραδοσιακή σκίαση με μαστίγιο προς ομαλά, ομοιόμορφα τονικά περάσματα που έδειχναν πιο κοντά στο airbrush, ενώ άλλοι καλλιτέχνες βραβεύουν τις χτυπημένες πινελιές για την υφή τους. Το Filip Leu περιγράφει μια κτυπημένη εφαρμογή που επουλώνεται σε λεία, ανθεκτικά τονικά πεδία και έχει κατασκευαστεί για το πώς διαβάζει ένα τατουάζ χρόνια αργότερα. Whether ένα κομμάτι χρησιμοποιεί σκίαση με μαστίγιο εξαρτάται από το στυλ και τον καλλιτέχνη.
Στον Atlas: Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Filip Leu
Αρνητικός χώρος είναι το ασήμαντο δέρμα που αφήνεται μέσα ή γύρω από ένα σχέδιο, που χρησιμοποιείται επίτηδες ως μέρος της σύνθεσης. Μακριά από το να είναι κενό υλικό πλήρωσης, μπορεί να είναι η πιο φωτεινή αξία σε ένα κομμάτι. Το Filip Leu το θέτει ξεκάθαρα: το δέρμα είναι το πιο φωτεινό χρώμα και οι δράκοι του με αρνητικό χώρο πλήρους κάλυψης αντιμετωπίζουν το μη επισημασμένο δέρμα ως την πιο ανοιχτόχρωμη τιμή και όχι ως φόντο. Το Japanese irezumi το επισημοποιεί με το mikiri, ένα σκόπιμα χωρίς τατουάζ περίγραμμα όπου το σχέδιο συναντά το γυμνό δέρμα. Όταν χρησιμοποιείται καλά, ο αρνητικός χώρος δίνει βάθος και αναγνωσιμότητα στο τατουάζ. Ένας καλλιτέχνης μπορεί να σας δείξει πώς λειτουργεί στις διατάξεις του.
Στον Atlas: Filip Leu · Japanese Irezumi
Η επιλογή ενός σχεδίου συνήθως σημαίνει στάθμιση των εικόνων που θέλετε με την τοποθέτηση, το μέγεθος και το πώς θα γεράσει. Μερικοί άνθρωποι επιλέγουν έτοιμα φλας, έτοιμα σχέδια που προσφέρει ένας καλλιτέχνης, ενώ άλλοι παραγγέλνουν ένα προσαρμοσμένο κομμάτι. Πολλές παραδόσεις φέρουν παγιωμένες έννοιες που αξίζει να γνωρίζετε: στο Japanese irezumi το koi που ανεβαίνει στην Πύλη Dragon διαβάζεται ως επιμονή και η εργασία των ναυτικών χρησιμοποίησε χελιδόνια, άγκυρες και μοτίβα πλοίων για να σημαδέψει μια ζωή στη θάλασσα. Μια διαβούλευση σάς επιτρέπει να συζητήσετε ιδέες με τον καλλιτέχνη, ο οποίος μπορεί να σας συμβουλεύσει για το τι ταιριάζει στο σημείο και στο δέρμα σας. Take η ώρα σου, αφού ένα τατουάζ έχει σκοπό να διαρκέσει.
Στον Atlas: Japanese Irezumi · The Sailor Tattoo Tradition
Ναι. Η λεπτομέρεια Fine χρειάζεται χώρο, γιατί οι γραμμές απλώνονται ελαφρώς και η λεπτομέρεια μαλακώνει καθώς γερνάει το τατουάζ. Το πολύ περίπλοκο έργο που συρρικνώνεται πολύ μικρό μπορεί να θολώσει με την πάροδο του χρόνου, ενώ τα μεγαλύτερα κομμάτια συγκρατούν τις λεπτομέρειες και αφήνουν έναν καλλιτέχνη να δημιουργήσει σκίαση και βάθος. Αυτός είναι ένας λόγος για τον οποίο παραδοσιακά σχεδιάζει η κλίμακα του αμαξώματος για τον διαθέσιμο χώρο. Το Japanese ταιριάζει σε θέματα που συνδέονται με την πλάτη, το στήθος και τα χέρια, και το μπιζέλι Samoan καλύπτει τη μέση έως τα γόνατα ως ένα έργο. Όταν φέρνετε μια ιδέα, ο καλλιτέχνης σας μπορεί να σας πει το μικρότερο μέγεθος στο οποίο θα εξακολουθεί να διαβάζεται καθαρά και να γερνάει καλά στο σημείο που έχετε επιλέξει.
Στον Atlas: Japanese Irezumi · Polynesian Tatau
Καθώς ένα φρέσκο τατουάζ επουλώνεται, το εξωτερικό δέρμα ανανεώνεται και το ελαφρύ ξεφλούδισμα ή το ξεφλούδισμα είναι μέρος αυτής της φυσιολογικής διαδικασίας για πολλούς ανθρώπους. Η χρωστική ουσία που δίνει στο τατουάζ που διαρκεί το χρώμα του κάθεται πιο βαθιά, στο χόριο, έτσι το ξεφλούδισμα της επιφάνειας δεν αφαιρεί το σχέδιο. Οι θεραπευτικές εμπειρίες διαφέρουν από άτομο σε άτομο και ανάλογα με την τοποθέτηση και τον τύπο δέρματος. Επειδή αυτός είναι ο τομέας όπου η καθοδήγηση πρέπει να είναι συγκεκριμένη και ασφαλής, ακολουθήστε τις οδηγίες μετέπειτα φροντίδας από τον δικό σας αδειούχο καλλιτέχνη ή έναν εξειδικευμένο επαγγελματία αντί για γενικές συμβουλές και επικοινωνήστε μαζί τους αν σας απασχολεί κάτι σχετικά με τη θεραπεία.
Το φως του ήλιου μπορεί να εξασθενίσει τα τατουάζ με την πάροδο του χρόνου, να ανοίξει το χρώμα και να απαλύνει την αντίθεση, κάτι που είναι ένας από τους λόγους που τα τατουάζ αλλάζουν καθώς γερνούν. Bold, οι εργασίες υψηλής αντίθεσης τείνουν να ξεπερνούν καλύτερα από τα ευαίσθητα ή ελαφριά κομμάτια, γι' αυτό οι παραδοσιακοί καλλιτέχνες προτιμούσαν τις βαριές γραμμές και τα έντονα χρώματα που κρατούν το σχήμα τους καθώς γερνά το δέρμα. Η προστασία ενός τατουάζ από την έκθεση στον ήλιο συνιστάται ευρέως για να διατηρείται η καλύτερη εμφάνιση για μεγαλύτερο χρονικό διάστημα. Για συγκεκριμένη προστασία και χρονοδιάγραμμα, ειδικά όταν ένα κομμάτι εξακολουθεί να θεραπεύεται, ακολουθήστε την καθοδήγηση του δικού σας καλλιτέχνη ή ενός αδειοδοτημένου επαγγελματία και όχι γενικούς κανόνες.
Στον Atlas: August "Cap" Coleman
Το μανίκι είναι ένα έργο τατουάζ που καλύπτει το μεγαλύτερο μέρος ή όλο το χέρι, συχνά σχεδιασμένο ως ένα συνδεδεμένο σχέδιο και όχι ως ξεχωριστά κομμάτια. Η κατασκευή ενός συνεκτικού μανικιού είναι μια δεξιότητα από μόνη της. Το Filip Leu βοήθησε να αποδειχθεί ότι το West μπορούσε να σχεδιάσει και να κάνει τατουάζ ολόσωμα μανίκια και ολόσωμη εργασία με ένα κύριο πρότυπο, χρησιμοποιώντας αέρα, νερό και αρνητικό χώρο για να συνδέσει στοιχεία μεταξύ τους με τον τρόπο που το Japanese irezumi συνδέει τα θέματα σε όλο το σώμα. Ένα μανίκι συνήθως παίρνει πολλές συνεδρίες και επωφελείται από τον σχεδιασμό της διάταξης πριν αγγίξει οποιαδήποτε βελόνα το δέρμα. Ένας καλλιτέχνης που κάνει εργασίες μεγάλης κλίμακας μπορεί να χαρτογραφήσει πώς θα ρέουν τα κομμάτια.
Στον Atlas: Filip Leu · Japanese Irezumi
Το Hand-tap χρησιμοποιεί δύο εργαλεία: ένα εργαλείο με αιχμή ένα αγκάθι, δέσμη βελόνας ή χτένα που κρατιέται στο ένα χέρι και ένα δεύτερο ραβδί που το χτυπά για να εισχωρήσει η χρωστική ουσία. Στο Kalinga batok ένα αγκάθι πόμελο που έχει κολλήσει σε μπαμπού χτυπιέται με περίπου 90 έως 120 χτυπήματα ένα λεπτό. Samoan tufuga χτυπήστε μια οδοντωτή χτένα με ένα ξύλινο χτύπημα και το Hawaiian kakau χρησιμοποιεί ένα uhi από κόκαλο και ξύλο. Αντίθετα, το Hand-poke σπρώχνει μια μόνο βελόνα κατευθείαν στο δέρμα με το χέρι, χωρίς ραβδί. Και οι δύο είναι πιο αργοί από τη μηχανική εργασία και φέρουν βαθύ πολιτιστικό νόημα στις παραδόσεις που τις κρατούν.
Στον Atlas: Kalinga Batok · Polynesian Tatau · Keone Nunes
Σε πολλές εθιμικές παραδόσεις, το δικαίωμα να σημαδεύεται το δέρμα ανήκει σε συγκεκριμένες οικογένειες ή γενεαλογίες, και δεν είναι ανοιχτό σε κανέναν. Το Samoan tatau ανήκει σε δύο κυρίως οικογένειες και ο κύριος, ο tufuga tatau, κρατάει κυρίως όρθιο και κερδίζει τον τίτλο για πολλά χρόνια βοήθειας πριν κρατήσει ποτέ τη χτένα. Στο Kalinga batok ο κανόνας Butbut διδάσκει τη χειροτεχνία μόνο σε όσους μοιράζονται το αίμα, γι' αυτό η Whang-Od εκπαίδευσε τα ανίψια της να το μεταφέρουν. Αυτά δεν είναι στυλ που απλά ζητά ο πελάτης οπουδήποτε. Είναι ζωντανές πολιτιστικές πρακτικές που διαχειρίζονται οι κοινότητές τους.
Στον Atlas: Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Whang-Od Oggay
Το Blackwork βασίζεται σε συμπαγείς μαύρες περιοχές και έντονα γραφικά σχήματα, ενώ το dotwork δημιουργεί σκίαση και φόρμα από πολλές μικρές κουκκίδες αντί για ομαλά περάσματα. Το Into You του London, που άνοιξε στο 1993 από τον Alex Binnie, έγινε ένας κόμβος για blackwork και dotwork, με το Tomas Tomas στο μετέπειτα ρόστερ του. Το Leo Zulueta πιστώνεται ως ο πρωταρχικός πρωτοπόρος του neo-tribal tattooing στο West, τραβώντας τη γεωμετρία του Bornean και του Marquesan στην πρακτική στο στούντιο, μια γενεαλογία που γειτνιάζει με το blackwork. Αυτές οι προσεγγίσεις ευνοούν το μοτίβο, την αντίθεση και τη γεωμετρία έναντι του ρεαλισμού. Είναι ξεχωριστές ειδικότητες, οπότε αναζητήστε καλλιτέχνες που δείχνουν αυτού του είδους τη δουλειά.
Στον Atlas: Into You London · Leo Zulueta · Tomas Tomas
Τα καθαρά γράμματα έχουν ιδιαίτερη σημασία για την απόσταση, το βάρος και τη συνέπεια που δεν εκπαιδεύει κάθε καλλιτέχνης. Η γείωση Jack Rudy's προήλθε από έναν ζωγράφο της γειτονιάς και αυτή η αίσθηση για καθαρά γράμματα περνάει κατευθείαν στο έργο γραμμάτων για το οποίο έγινε γνωστός. Η ασπρόμαυρη παράδοση του Chicano φέρει ένα ολόκληρο λεξιλόγιο με γράμματα, από σενάριο banner Old English έως roll-call placa, που προέρχεται από το καλλιγραφικό σύστημα West Coast του Chaz Bojorquez. Επειδή τα γράμματα διαβάζονται προσεκτικά και γερνούν όπως κάθε άλλη γραμμή, τα καλά γράμματα ανταμείβουν έναν καλλιτέχνη που ειδικεύεται σε αυτά. Αν θέλετε σενάριο ή ονόματα, αναζητήστε έναν καλλιτέχνη του οποίου το χαρτοφυλάκιο έχει έντονα γράμματα.
Στον Atlas: Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Chicano Black & Grey · Chaz Bojorquez
Το Flash είναι ένα έτοιμο σχέδιο, που εμφανίζεται συχνά σε φύλλα, το οποίο μπορεί να επιλέξει ο πελάτης και να κάνει τατουάζ, σε αντίθεση με ένα εφάπαξ προσαρμοσμένο κομμάτι. Ήταν κεντρικό στο εμπόριο για πάνω από έναν αιώνα. Ο Charlie Wagner έστειλε το φλας του με ταχυδρομική παραγγελία σε όλη τη χώρα και από το 1933 μια εφημερίδα μέτρησε ναύτες 20,000 που έφεραν το σχέδιό του με τον αετό. Προμηθευτές όπως το Percy Waters και το Milton Zeis ταχυδρομούν φύλλα flash σε εθνικό επίπεδο, τυποποιώντας τα προσφερόμενα καταστήματα εικόνων. Το Flash είναι συνήθως πιο γρήγορο και φθηνότερο από την προσαρμοσμένη εργασία και είναι ένα καλό σημείο εισόδου. Ρωτήστε έναν καλλιτέχνη ποια από τα σχέδια flash του είναι διαθέσιμα.
Στον Atlas: Charlie Wagner · Percy Waters · Milton Zeis
Η ηλεκτρική μηχανή, κατοχυρωμένη με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από το Samuel O'Reilly σε 1891, κινεί μια βελόνα γρήγορα και μπορεί να ρυθμίσει τη χρωστική ουσία πολύ πιο γρήγορα από το χέρι. Οι μέθοδοι καθαρού χεριού οδηγούν κάθε παρακέντηση μία κάθε φορά, επομένως είναι πιο αργές. Μάρτυρες περιγράφουν ένα σταθερό tap-tap-tap που σηματοδοτεί μια συνεδρία Japanese tebori εκτός από την εργασία με μηχανήματα ακόμα και από το διπλανό δωμάτιο. Πολλοί καλλιτέχνες συνδυάζουν τώρα τα δύο. Το Horiyoshi III επισημοποίησε ένα υβρίδιο που σκιαγραφεί με το μηχάνημα και σκιάζει με το χέρι, διατηρώντας την απαλή κλίση νερού mizu bokashi με την οποία η εργασία του μηχανήματος δυσκολεύτηκε να ταιριάξει. Κάθε προσέγγιση έχει τον δικό της ρυθμό και χαρακτήρα.
Στον Atlas: Electric Machine Patented · Tebori Technique · Horiyoshi III
Στις παραδόσεις χειρός, ο πλοίαρχος ηγείται μιας μικρής ομάδας και δουλεύει με ακριβή ρυθμό. Το A Samoan tufuga tatau χτυπά μια οδοντωτή χτένα στο δέρμα με ένα λεπτό χτύπημα, ενώ οι βοηθοί που ονομάζονται solo τεντώνουν το δέρμα και σκουπίζουν το αίμα και τη χρωστική ουσία. Στο Kalinga batok το mambabatok χτυπά ένα αγκάθι σε περίπου 90 έως 120 χτυπά ένα λεπτό, οδηγώντας τη χρωστική αιθάλης πεύκου σε μια παρακέντηση τη φορά. Αυτές οι συνεδρίες είναι μεγάλες και απαιτητικές σωματικά τόσο για τον κύριο όσο και για τον παραλήπτη, και ο ίδιος ο ρυθμός αντιμετωπίζεται ως μέρος της χειροτεχνίας. Ο πλοίαρχος φέρει επίσης την πολιτιστική αρχή για την εφαρμογή των σημάτων.
Στον Atlas: Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Su'a Sulu'ape Alaiva'a Petelo
Τα προσαρμοσμένα στούντιο μόνο για ραντεβού επικεντρώνονται στο σχεδιασμό κάθε κομματιού για το άτομο αντί να προσφέρουν φλας από τοίχο. Το Don Ed Hardy άνοιξε το Realistic Tattoo στο 1974 ως το πρώτο στούντιο American μόνο για ραντεβού και πλήρως προσαρμοσμένο, κατασκευασμένο για μεγάλες εργασίες που ταιριάζουν στο σώμα αντί για γενικό φλας. Το μοντέλο ταιριάζει σε φιλόδοξα κομμάτια σε κλίμακα σώματος που έχουν προγραμματιστεί σε πολλές συνεδρίες. Συνήθως σημαίνει πρώτα μια διαβούλευση, μια αναμονή για ένα ραντεβού και ένα σχέδιο που έγινε για εσάς. Είναι μονόδρομος που λειτουργούν τα στούντιο, δίπλα σε πολυσύχναστα καταστήματα, γι' αυτό επιλέξτε τη ρύθμιση που ταιριάζει στο τατουάζ που θέλετε.
Στον Atlas: Don Ed Hardy
Το Flash είναι ένα έτοιμο σχέδιο που επιλέγετε και έχετε κάνει τατουάζ, συνήθως πιο γρήγορο και συχνά φθηνότερο, και ιστορικά κεντρικό σε πολυσύχναστα καταστήματα της πόλης του λιμανιού και των στρατιωτικών πόλεων. Η εργασία Custom έχει σχεδιαστεί ειδικά για εσάς, την ιδέα σας, το σώμα σας και την τοποθέτηση και γενικά απαιτεί μια διαβούλευση και περισσότερο χρόνο. Η προσαρμοσμένη προσέγγιση αναπτύχθηκε με στούντιο όπως το Don Ed Hardy's Realistic Tattoo, που άνοιξαν στο 1974 μόνο για ραντεβού και πλήρως προσαρμοσμένα για μεγάλα κομμάτια που ταιριάζουν στο σώμα. Κανένα από τα δύο δεν είναι καλύτερο αφηρημένα. ταιριάζουν σε διαφορετικούς στόχους. Αν θέλετε κάτι μοναδικό και μεγάλο, προσαρμοσμένο ταιριάζει. Εάν θέλετε ένα αποδεδειγμένο σχέδιο σύντομα, το φλας λειτουργεί καλά.
Στον Atlas: Don Ed Hardy · The Sailor Tattoo Tradition
Το εργαλείο διαμορφώνει το έργο, επομένως ορισμένοι καλλιτέχνες είναι επίσης αφοσιωμένοι κατασκευαστές μηχανών. Ο Dan Dringenberg άρχισε να φτιάχνει σωλήνες και μηχανές στο γκαράζ του πατέρα του στο 1992, να τυλίγει τα πηνία του και να φτιάχνει κάθε εξάρτημα κατά παραγγελία, και δίδαξε αυτή τη χειροποίητη μέθοδο στον Tim Hendricks. Το Paul Rogers επινόησε τη λέξη irons για μηχανές τατουάζ και εκπαίδευσε μαθητευόμενους για να κατασκευάζουν το όργανο, όχι απλώς να το τρέχουν. Το Filip Leu ανέπτυξε από κοινού μια γραμμή σωλήνων μεγάλου μεγέθους για εργασίες μεγάλης κλίμακας. Ένα καλά κουρδισμένο μηχάνημα βοηθά έναν καλλιτέχνη να βάζει καθαρές γραμμές και ομαλή σκίαση, κάτι που είναι μέρος του γιατί οι κατασκευαστές είναι σεβαστές φιγούρες στο εμπόριο.
Στον Atlas: Dan Dringenberg · Paul Rogers · Filip Leu
Οι καλλιτέχνες με πλήρως τατουάζ παρεΐστικη παράσταση κάθονταν για πολύ μεγάλους όγκους εργασίας σε μεγάλες εκτάσεις. Το Captain George Costentenus περιόδευσε τη δεκαετία του 1870, κάλυπτε κεφάλι με πόδια σε περίπου 388 τατουάζ. Το Great Omi είχε το George Burchett να καλύπτει το σώμα του με έντονες καμπύλες μαύρες ρίγες για περισσότερες από 150 ώρες. Το Betty Broadbent είχε τατουάζ δύο χειμώνες στο κατάστημα Charlie Wagner's Chatham Square πριν κάνει το ντεμπούτο του στο 1927 και η Artoria Gibbons φορούσε ένα πλήρες κοστούμι φτιαγμένο από τον σύζυγό της που έκανε τατουάζ. Η κάλυψη Full όπως αυτή είναι το προϊόν πολλών συνεδριών ανά μήνες ή χρόνια, ούτε μία συνεδρίαση.
Στον Atlas: Captain George Costentenus · The Great Omi (Horace Ridler) · Betty Broadbent · Artoria Gibbons
Το Jerusalem Cross είναι ένα σήμα προσκυνήματος που εφαρμόζεται από την οικογένεια Razzouk στο Old City του Jerusalem, οι οποίοι έχουν κάνει τατουάζ προσκυνητές εκεί από περίπου το 1750 και μετρούν γενιές 27. Ένα μοτίβο είναι σκαλισμένο στο χέρι σε χαμηλό ανάγλυφο σε ένα μικρό τετράγωνο από ξύλο ελιάς, πιέζεται με χρωστική ουσία πάνω στο δέρμα για να σχηματιστεί ένα καθαρό περίγραμμα και στη συνέχεια δουλεύεται με βελόνες. Το σχέδιο, ένας μεγάλος σταυρός που πλαισιώνεται από τέσσερις μικρότερους, πηγαίνει στον καρπό ή στο αντιβράχιο ως μόνιμη καταγραφή ότι το προσκύνημα ολοκληρώθηκε. Είναι μια συγκεκριμένη θρησκευτική παράδοση και όχι μια γενική προσφορά στούντιο, με τη δική της σημασία και μέθοδο.
Στον Atlas: Razzouk Tattoo, Jerusalem
Το Sak yant είναι ένα ιερό προστατευτικό τατουάζ από την ηπειρωτική χώρα Southeast Asia, που εφαρμόζεται από έναν δάσκαλο που ονομάζεται kru, ο οποίος ρίχνει την ιερή γραφή στο δέρμα με μια μακριά βελόνα με το χέρι ενώ απαγγέλλει Pali σε όλη τη διαδρομή. Κάθε σχέδιο στοιβάζει μια επιγραφή, ένα γεωμετρικό δοχείο και φιγούρες όπως ο Hanuman ή μια τίγρη. Όταν τελειώσει, ο πλοίαρχος φυσά πάνω στο έργο και αυτή η αναπνοή λέγεται ότι ενεργοποιεί την προστασία. Ο παραλήπτης υιοθετεί ένα σύνολο ηθικών εντολών και η παράδοση υποστηρίζει ότι το τατουάζ παραμένει αποτελεσματικό μόνο εάν διατηρηθούν. Είναι μια θρησκευτική πρακτική, όχι ένα διακοσμητικό στυλ.
Στον Atlas: Sak Yant
A flash sheet is a page or board of pre-drawn tattoo designs made for shop use. In older American shops, flash helped clients choose quickly and helped tattooers repeat proven designs. It also moved imagery between shops, ports, and generations because sheets could be copied, bought, traded, and displayed. Flash is not lazy by default; it is one of the systems that made tattooing portable and teachable.
Στον Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Bert Grimm
Ask which tradition the design comes from, who has authority to make it, and whether outsiders are invited to wear it. Some traditions are open in certain contexts, some require lineage or ceremony, and some should not be copied from a picture. The vault keeps traditions such as tatau, tā moko, kākau, batok, kakiniit, and sak yant separate for this reason. Respect starts before the drawing stage.
Στον Atlas: Polynesian Tatau · Tā Moko · Hawaiian Kākau · Kalinga Batok · Sak Yant
Fine-line and micro-realism depend on tiny details, tight spacing, and controlled contrast. Skin is not paper, and small marks can soften or close together as a tattoo ages. That is why a good tattooer may simplify a reference or recommend a larger size. The goal is not to deny detail; it is to leave enough room for the tattoo to stay readable.
Στον Atlas: Dr. Woo (Brian Woo) · Good Time Charlie's Opens
Some styles need room because their information is built from layers, backgrounds, shading, or repeated pattern. Japanese irezumi, color realism, ornamental geometry, and large blackwork all need enough space for structure to breathe. Shrinking them too far can turn a clear design into clutter. A larger placement is often a technical choice, not an upsell.
Στον Atlas: Japanese Irezumi · Bob Tyrrell · Into You London
A tattoo convention is a temporary public event where tattooers work, show portfolios, meet clients, enter contests, sell prints or merch, and connect with other artists. For clients, it can be a way to get tattooed by someone who does not normally work nearby. It can also be loud, crowded, and time-bound, so planning matters. The convention circuit helped make tattooing less local by moving artists and styles between cities.
Στον Atlas: London Tattoo Convention
A black outline can act like structure. As pigment softens over time, strong contrast and clear edges help the image stay readable. That is one reason American traditional, neo-traditional, and many Japanese tattoos rely on decisive linework. Outline is not required for every style, but removing it creates a real design problem the tattooer has to solve another way.
Στον Atlas: Norman "Sailor Jerry" Collins · Japanese Irezumi · Valerie Vargas
Machine-free only tells you that an electric tattoo machine is not being used. It does not tell you whether the tattoo belongs to a living tradition, a professional hand-poke studio, a prison context, or a ritual setting. Tebori, sak yant, kakiniit, and modern stick-and-poke can all avoid a machine while belonging to different worlds. Technique and cultural authority have to be kept separate.
Στον Atlas: Tebori Technique · Sak Yant · Inuit Kakiniit and Tunniit
Lettering has to stay readable while skin moves, stretches, and ages. A word copied from a flat screen can close up if the letters are too tight or the strokes are too thin. Placement also changes the rhythm of a phrase, especially on ribs, hands, necks, and curved limbs. Good lettering is not just choosing a font; it is spacing a word for a living surface.
Στον Atlas: Mister Cartoon (Mark Machado) · Chaz Bojorquez · Big Meas (Justin Wilson)
A reference photo is useful, but skin, scale, and tattoo technique change what will work. A photograph may have too much tiny detail, weak contrast, or lighting that will not translate cleanly into pigment. Realism tattooers still have to design value, edges, and placement rather than trace every pixel. The tattoo has to be built for the body, not just for the image file.
Στον Atlas: Bob Tyrrell · Mike DeVries · Yomico Moreno
A guest artist is a tattooer working temporarily in a shop or event outside their usual home base. Guest spots help artists reach clients in other cities and help shops bring in styles their regular crew may not cover. The practice fits the same broader movement as conventions, magazines, and trade travel: tattooing spreads through people moving. For clients, it usually means booking within a limited window.
Στον Atlas: London Tattoo Convention