Egyértelmű válaszok a tetoválás mesterségéről és a tetoválás élményéről. Általános tájékoztatás, nem orvosi vagy jogi tanács.
A legtöbb ember fájdalmat érez, de ez nagyon változó. A tetoválás úgy készül, hogy a bőr felső rétegeit többször átszúrják a pigment lerakódása érdekében, így valódi érzés keletkezik, amelyet gyakran karcolásnak, szúrásnak vagy forró vibrációnak neveznek. Az, hogy mennyire fáj, a test helyétől, a darab méretétől és részletességétől, a foglalkozás időtartamától és a saját tűrőképességétől függ. A csont vagy vékony bőr feletti területek általában élesebbek, mint a húsos területek. A fájdalom normális és átmeneti. Ha egészségügyi aggályai vannak, foglalás előtt beszéljen művészével és egy engedéllyel rendelkező egészségügyi szakemberrel.
Igen, a tetoválásnak állandónak kell lennie. A pigment az irhaba, a bőr mélyebb rétegébe kerül a felszín alatt, így nem válik ki úgy, mint a külső réteg. Ezért maradnak a jelek. Még a legrégebbi ismert tetovált ember, a Otzi a Jégember is, aki a 3300 BC körül halt meg, még több mint ötezer évvel később is magán viseli a 61 látható jeleit. Sok éven át a tetoválás meglágyul, elmosódhat vagy kifakulhat a napfény és az öregedés miatt, és vannak eltávolítási lehetőségek is, de lassúak és tökéletlenek. Treat bármilyen tetoválás hosszú távú döntésként.
Az Atlaszban: Ötzi the Iceman
Kezdje a művész portfóliójával. Keressen olyan kész, meggyógyult alkotásokat, amilyen stílusban szeretne, mert egy erős realizmus művész nem biztos, hogy a legjobban illik a merész hagyományoshoz, és fordítva. Győződjön meg arról, hogy a stúdió tiszta és professzionális megjelenésű, és hogy a művész kényelmesen beszél az Ön ötletéről, elhelyezéséről és méretéről. Egy jó művész kérdéseket tesz fel, és változtatásokat javasolhat a minták bőrön való öregedésére vonatkozóan. A bizalom ugyanolyan fontos, mint a készség, ezért válasszon valakit, akinek a munkájában és viselkedésében magabiztos. Engedélyezési vagy egészségügyi kérdések esetén kövesse helyi szakemberei útmutatásait.
A Flash egy előre megrajzolt tetoválás, általában egy kész mintákból álló lap, amelyet a vásárló a helyszínen választhat. A Around 1905 egy Lew Alberts nevű Bowery tetováló volt az első, aki nyomtatott flash lapokat tervezett és értékesített, így az üzletek mindenhol ugyanazokat a merész, olvasható képeket kínálják. A Flash megismételhetővé tette a terveket, és segített felépíteni a horgonyok, fecskék, rózsák és szívek hagyományos American kánonját. Sok művész még ma is rajzol és árul vakut, és gyakran gyorsabban és olcsóbban leszedni egy darabot a falról, mint egy teljesen egyedi tervezést.
Az Atlaszban: Lew Alberts · The Sailor Tattoo Tradition
A Flash egy előre megrajzolt, gyakran lapon vagy falon látható minta, amelyet bármely vásárló választhat, és egy művész többször is tetoválhat. A Custom munka kifejezetten egy személy számára készült, és általában nem ismétlődik. A Flash általában gyorsabban lefoglalható és olcsóbb, és nagy hagyománya van, egészen a Bowery tetoválók által 1905 környékén árusított nyomtatott lapokig. A Custom-es munka több időt és konzultációt igényel, de pontosan illeszkedik az Ön elképzeléséhez, testhelyzetéhez és méretéhez. Egyik sem jobb; attól függ mit akarsz.
Az Atlaszban: Lew Alberts
Mindkettő pigmentet tol a dermisbe; hogyan különböznek egymástól. A Hand-poke, más néven stick-and-poke, pontról pontra rakja le a tintát közvetlenül a kézben tartott tűvel, elektromos gép nélkül. A Machine tetoválás egy olyan meghajtású eszközt használ, amely nagyon gyorsan meghajtja a tűt, ami gyorsabb, és egyenletesebb vonalakat és árnyékolást biztosít. A Hand-poke a régebbi módszer, és még mindig Indigenous, finom vonalú és minimalista munkákhoz használják. Az első elektromos tetoválógépet a Samuel O'Reilly szabadalmaztatta a 1891-ben, ami a lassú kézi kereskedést gyorsabb hajtásúvá változtatta.
Az Atlaszban: Electric Machine Patented · Samuel O'Reilly
A Hand-poke, más néven stick-and-poke, inkább technika, mint stílus. A Pigment-et a kézben tartott tűvel, elektromos gép nélkül, pontról pontra helyezik a bőrbe. Ugyanaz a módszer nagyon különböző munkákat hordoz, a Indigenous szent dizájnoktól a tengerész vakuig, a börtönfeliratokig és a modern minimalista vonalakig. Ez a tetoválás legrégebbi elkészítési módja, és több ezer évvel megelőzi a motoros gépet. Általában lassabb, mint a gépi munka. Ha bármilyen kérdése van a biztonságos végrehajtással kapcsolatban, inkább egy képzett, engedéllyel rendelkező szakemberre hagyatkozzon informális tanácsok helyett.
kézzel. A történelem nagy részében a tetoválások manuális módszerekkel készültek, és a különböző kultúrák kifejlesztették saját eszközeiket. A Japan-ban a tebori művészek egy nyélen lévő selyemkötésű tűköteget kézi ritmussal a bőrbe hajtottak, hogy teljes testet kidolgozhassanak. A Pacific és Southeast Asia között a kézi koppintási hagyományok, mint a Samoan tatau és a Kalinga batok, kalapáccsal fésűt vagy tövist ütnek a bőrbe. A West-ben matrózok és bolti tetoválók pötyögtek pontról pontra. A motoros korszak csak a 1891-ban kezdődött, amikor a Samuel O'Reilly szabadalmaztatta az első elektromos tetoválógépet.
Az Atlaszban: Tebori Technique · Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Electric Machine Patented
A Tebori a hagyományos Japanese hand-poke tetoválás technika. A név összeáll te, kéz, borival, faragni. A művész a nomi nevű eszközt, a munkavégén egy tűköteggel átkötött fogantyút használ, és minden egyes szúrást kézi ritmussal a bőrbe hajt, miközben a kliens melléjük dől. A Edo periódusban alakult ki, nagyjából 1603-tól 1868-ig, és megépítette a horimono néven ismert, nagyméretű, teljes testet fedő öltönyöket. A Tebori lassabb, mint a gépi munka, és még mindig a Hori-name-es családi házakon belül gyakorolják a Japanese tetoválást.
Az Atlaszban: Tebori Technique · Japanese Irezumi · Horiyoshi III
A Hand-tap egy manuális technika, ahol a művész egy szerszámot a bőrbe üt egy második bottal vagy kalapáccsal, ritmus szerint ütögeti be a pigmentet. Számos élő Indigenous hagyomány alapja. A Samoan tatauban a tufuga mester egy fogazott fésűt hajt a bőrbe, hogy megépítse a férfi pe'a és a női malu. Az északi Philippines Kalinga batokban egy bambuszhoz fűzött tövist fenyőkorom pigmenttel ütögetnek a bőrbe. A Borneo Iban-je egy bothoz rögzített tűcsoportot használt. Ezek különböznek a Western kézbökéstől, amely pontról pontra nyomkod, nem pedig koppint.
Az Atlaszban: Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Iban Borneo Tattooing · Whang-Od Oggay
A American Traditional az alapvető Western tetoválásstílus: merész fekete körvonalak, korlátozott és szándékosan lapos színpaletta, erős fekete árnyalatok, valamint olyan olvasható témák rögzített készlete, mint a horgonyok, fecskék, rózsák, sasok és szívek. A New York Bowery és Chatham Square körzetben stabilizálódott a 1900 körül, a nyomtatott gyorslapokon országosan elterjedt, és a század közepén a Navy kikötői boltokban és a Sailor Jerry's Honolulu boltokban érte el csúcspontját. A merész vonalak és a telített színek praktikus válaszok voltak arra, hogy a bőr és a nap hogyan öregíti a tetoválást, ezért a stílus jól öregszik.
Az Atlaszban: Norman "Sailor Jerry" Collins · The Sailor Tattoo Tradition · Lew Alberts
A merész megjelenés nem csak esztétikai; ez egy technikai válasz arra, hogy a bőr hogyan változik az idő múlásával. A American Traditional vastag fekete körvonalakat, erős fekete árnyalatot és lapos, telített színpalettát használ, amelyek mindegyike olvasható marad, miközben a tetoválás meglágyul és a bőr évtizedek alatt öregszik. A Fine, a vékony vonalak és a nagyon finom árnyékolás hamarabb elmosódhat vagy elhalványulhat, így az évek során több gondozást igényelhetnek. Ez az egyik oka annak, hogy a hagyományos stílus elterjedt és megmaradt. Egy adott tetoválás életkora az elhelyezéstől, a napsugárzástól és a saját művésze tanácsainak betartásától is függ.
Az Atlaszban: Norman "Sailor Jerry" Collins
A Anchors, a fecskék, a hajók és a merész tengeri minták a tengerésztetoválás hagyományából származnak, amely a Cook's 1769 Tahiti-nél történt leszállása után nőtt ki, amikor a legénység találkozott egy élő Polynesian tetoválási kultúrával, és a mintákat hazavitték a flották mentén. A következő évszázadok során a kikötővárosi üzletek ezeket közös vizuális nyelvvé alakították, olyan motívumokkal, amelyek gyakran utazásokat, mérföldköveket vagy a biztonságos visszatérés reményét jelezték. A merész fekete vonalak és olvasható szimbólumok munkásosztályi kultúrája lett a American hagyományos tetoválás gyökere. Maga a The English tetoválás szó a Polynesian tatau szóból származik.
Az Atlaszban: The Sailor Tattoo Tradition · Cook Records "Tatau" · Polynesian Tatau
A The English szó tetoválás a Polynesian tatau szóból származik. A 1769 James Cook HMS Endeavour hajójában Matavai Bay, Tahiti horgonyzott, és a legénység találkozott a Polynesian tetoválás élő hagyományával. Az expedíció természettudósa, Joseph Banks beírta naplójába a tattow szót a July 5, 1769 címen, amely a kifejezés első ismert írásos használata a English-ben, a tatauból adaptálva. A szó és a tervek a tengerészekkel utaztak haza, és onnan kerültek be a Western kultúrába.
Az Atlaszban: Cook Records "Tatau" · Polynesian Tatau · Joseph Banks
Samuel F. A O'Reilly, egy Irish-American tetováló, amely a 5 Chatham Square-nél dolgozik a New York-os Bowery-ösön, megkapta az Egyesült Államok Patent No-ét. 464,801 a December-on 8, 1891 elektromos tetoválógéphez. Ez volt az első ilyen szabadalom, amelyet bárhol megadtak. A design a Thomas Edison's 1876 elektromos tollat motoros tetoválóeszközzé alakította át, így a lassú kézbökés kereskedelmet gyorsabb kereskedelmi gyakorlattá változtatta. Néhány évvel később, a 1904-ban a Charlie Wagner szabadalmaztatta a függőleges tekercses gépet, és szinte minden azóta gyártott tekercsgép erre a kialakításra vezethető vissza.
Az Atlaszban: Electric Machine Patented · Samuel O'Reilly · Charlie Wagner
A tetoválógép nagyon gyorsan mozgatja a tűt fel-le, hogy átszúrja a bőr felső részét, és pigmentet rakjon le a bőrbe, a felszín alatti rétegbe. A legkorábbi elektromos kialakítás, amelyet a Samuel O'Reilly szabadalmaztatott a 1891-ben, egy forgóeszköz volt, amely a Edison's elektromos tollat adaptálta. A 1904-ben a Charlie Wagner szabadalmaztatta a függőleges tekercses gépet, amely elektromágneses tekercseket használ a tűrúd mozgatására, és azóta a legtöbb tekercsgép ezen az elképzelésen működik. A Modern üzletek tekercses és forgógépeket, valamint eldobható tűket használnak. A pigment, amelyet néha tintának is neveznek, a dermisben ül, ezért tart.
Az Atlaszban: Electric Machine Patented · Charlie Wagner · Samuel O'Reilly
Martin Hildebrandt, egy German születésű tengerész, aki az 1840-es évek végén tanult meg tetoválást a USS United States fedélzetén, megnyitotta a valószínűleg első állandó American tetováló boltot. A források 1870-ra vagy 1872-re datálják, a Oak Street melletti kocsmában, Manhattan alsó részén. Kézbökéssel dolgozott az elektromosság előtti korszakban, és ügyfélkörének nagy részét a Civil War-ös katonák közé építette. Boltja megelőzte az elektromos gépet, amelyet csak a 1891-ig szabadalmaztattak.
Az Atlaszban: Martin Hildebrandt · First U.S. Tattoo Shop
A Leedsben, 1860-ban született Sutherland Macdonald általánosan elfogadott, mint az első azonosítható professzionális tetováló a Britain-ben. A 1889 által a London Hammamban, a 76 Jermyn Street török fürdőjében egy stúdióban dolgozott, és egy felsőbb osztályú vendégkört szolgált ki finom munkával. A 1894-ben egy Post Office Directory kategóriát hoztak létre kifejezetten neki, és egy tetoválóeszköz British-es szabadalmával rendelkezett. A korai elektromos gépek korszakában dolgozott, és segített divatossá tenni a tetoválást a British elit körében.
Az Atlaszban: Sutherland Macdonald
Egy technika a pigment bőrbe juttatásának módja: géppel, kézzel piszkálva, teborival vagy kézzel koppintva. A stílus a kész munka vizuális megjelenése: American Tradicionális, realizmus, finom vonal, Japanese, blackwork stb. A kettő külön. Például a hand-poke egy olyan technika, amely számos stílust hordozhat, a Indigenous szent dizájnoktól a minimalista vonalakig. A különbség ismerete segít, ha egy művészrel beszélget, mert leírhatja, hogyan szeretné elkészíteni, és hogyan szeretné, hogy kinézzen.
A realizmus célja, hogy fényképes kinézetű képeket reprodukáljon a bőrön, sima színátmenetekkel és mélységgel, a hagyományos munkák lapos merész megjelenése helyett. A Black-and-grey egy monokróm megközelítés, amely csak fekete pigmentet használ, sok árnyalatra hígítva. A modern stílus egyik fő gyökere a Chicano fekete-szürke, egy finom vonalú, egytűs, monokróm stílus, amely az 1940-es évektől a California's börtönszubkultúrában fejlődött ki, és a 1975 professzionális kereskedelmébe került, amikor a Charlie Cartwright és a Jack Rudy megnyitotta a Good Time Charlie's Tattooland East Los Angeles-ban. A realizmus általában több munkamenetet és ügyes kezet igényel az árnyékolásban.
Az Atlaszban: Chicano Black & Grey · Good Time Charlie's Opens · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Charlie Cartwright (Good Time Charlie)
A Irezumi a nagyszabású képi Japanese tetoválás hagyomány, amely a Edo időszakban öltött testet, nagyjából 1603-től 1868-ig. Egész testet fedő, horimonónak nevezett öltönyei sárkányokra, koikra, mitikus figurákra és szezonális motívumokra festenek, amelyek nagy részét a 1827-1830 Utagawa Kuniyoshi's Suikoden-nyomatai ihlették. A tervek egy fő téma, alátámasztó motívumok és tetoválatlan szegély köré szerveződnek. A munka hagyományosan kézzel, tebori technikával történt. A stílus túlélt egy hosszú kormányzati tilalmat a Meiji-korszakban, és ma világszerte elismert.
Az Atlaszban: Japanese Irezumi · Tebori Technique · Horiyoshi III
Sok tetoválás minta közös jelentéseket hordoz, amelyek a hosszú hagyományok során épültek fel. A Sailors a horgonyoknak, fecskéknek és hajóknak az utakhoz, mérföldkövekhez és biztonságos visszatéréshez kötött jelentéseket adott. A Japanese irezumi sárkányokat, koi-kat és szezonális motívumokat használ saját szimbolikájukkal. A Indigenous-hagyományok, mint például a Iban Borneo-as tetoválás, egy férfi utazásait és tetteit rögzítették, így a jegyek főkönyvként olvashatók. A jelentések nem rögzítettek világszerte; ugyanaz a kép mást és mást jelenthet a különböző kultúrákban, vagy csak úgy lehet kiválasztani, ahogyan kinéz. Ha egy szimbólum fontos számodra, érdemes megkérdezni a művészt a hátteréről.
Az Atlaszban: The Sailor Tattoo Tradition · Iban Borneo Tattooing · Japanese Irezumi
Nem. A tetoválás ősi, és számos kultúrában önállóan is megjelent. A legrégebbi tetovált ember a Otzi, a Jégember, aki a 3300 BC körül halt meg, és több mint ötezer évvel később is túlélő 61 jeleket hordoz. A Hathor Amunet nevű Egyptian papnője, körülbelül 2000 BC-ből, az első szakmailag dokumentált Egyptian tetoválás eset. Az olyan élő hagyományok, mint a Samoan tatau és a Kalinga batok évszázados múltra tekintenek vissza. A modern elektromos gép csak a 1891-ben érkezett meg, de maga a praxis több ezer éves.
Az Atlaszban: Ötzi the Iceman · Amunet, Priestess of Hathor · Polynesian Tatau · Kalinga Batok
A legrégebbi megerősített tetoválások Otzi, a Jégemberhez tartoznak, egy Copper korú férfihoz, aki a 3300 BC körül halt meg, és a 1991 Tisenjoch-hágóján találták meg egy gleccserben. Bőrén 19-es csoportokban 61 tetoválások láthatók, többnyire egyszerű vonalak és keresztezések szénpigmentben, az ízületek és a gerinc alsó része fölött. Mivel ezeken a területeken később ízületi betegségek jelei mutatkoztak, sok tudós inkább terápiásnak, semmint dekoratívnak tekinti a jeleket. Ezek a legkorábban fennmaradt tetovált emberi bőr.
Az Atlaszban: Ötzi the Iceman
Mérettől, részlettől, színtől és elhelyezéstől függ. Egy kis, egyszerű darab egy flash lapról jóval kevesebb mint egy órát vesz igénybe, míg a részletes egyedi tervezés, az erős színek vagy a valósághűség több órát vagy több munkamenetet is igénybe vehet. A nagy, hagyományos Japanese teljes testet érintő munkavégzés, amely az idő múlásával épül fel, több ülést is igénybe vehet hónapokon vagy éveken keresztül. A művész meg tudja becsülni az időt, miután látja a tervet, és hová fog menni. Foglalás, konzultáció és sablon elhelyezés a tényleges tetováláson túl kiegészíti az időpontot.
A konzultáció a tetoválás előtti beszélgetés, ahol Ön és a művész megegyezik a tervezésben, a méretben, az elhelyezésben és a hozzávetőleges költségben vagy időben. Ön hozza az ötleteit vagy referenciaképeit, és a művész változtatásokat javasolhat, hogy a darab jól olvasható és jól öregedjen az adott testrészen. Arra is lehetőség nyílik, hogy megnézze, megbízik-e a művészben, és jól érzi-e magát. Sok üzlet használja a konzultációt a találkozó és az esetleges előleg befizetéséhez. Ha tiszta ötlettel indulunk be, de nyitottak vagyunk a művész tanácsaira, az általában a legjobb eredményt hozza.
A friss tetoválás alapvetően egy nyílt seb a bőrön, ezért számít az utókezelés, de a megfelelő rutin személyenként, elhelyezésenként és a művész által javasolt termékektől függően változik. A legmegbízhatóbb útmutatás az, ha követi a saját tetováló művésze által adott speciális utókezelési utasításokat, és felveszi a kapcsolatot egy engedéllyel rendelkező egészségügyi szakemberrel, ha probléma jeleit észleli. Ez a Atlas előzményforrás, és nem tartalmaz orvosi vagy biztonsági utasításokat. Ha kétségei vannak, kérdezze meg a munkát végző szakembert vagy egy képzett egészségügyi szolgáltatót.
A tetoválásokat úgy tervezték, hogy tartósak legyenek, mert a pigment a dermiszben helyezkedik el, a mélyebb bőrrétegben, amely nem válik le. Eltávolítási lehetőségek léteznek, de általában lassúak, több munkamenetet is igénybe vehetnek, és előfordulhat, hogy nem törlik teljesen a jelet, különösen bizonyos színek vagy régebbi munkák esetén. Mivel az eredmények és az alkalmasság személyenként és pigmentenként változhat, az eltávolítás olyan orvosi eljárás, amelyet egy engedéllyel rendelkező szakemberrel kell megbeszélni. Emiatt bölcs dolog minden tetoválást hosszú távú elkötelezettségként kezelni, és gondosan kiválasztani a tervezőt és a művészt.
A Color tetoválások sokféle pigmentet használnak, míg a fekete-szürke tetoválások csak feketét használnak a szürke sok árnyalatára hígítva. A Black-and-grey erősen nőtt a Chicano finom vonalú California-ban végzett munkájából, amely a börtönökben kezdődött az 1940-es években, és a 1975 professzionális kereskedelmébe a Good Time Charlie's Tattooland-ben került be. Illik lágy árnyékoláshoz, portrékhoz és füstös realizmushoz. A Color merészebbé teheti a terveket, és központi szerepet játszik az olyan stílusokban, mint a American Traditional, ahol a lapos, telített paletta segíti a mű olvasását és öregedését. Hogy melyik illik hozzád, az a tervezéstől és a kívánt megjelenéstől függ.
Az Atlaszban: Chicano Black & Grey · Good Time Charlie's Opens
A gyakornoki képzés a művészek hagyományos módja a mesterség elsajátításának, amikor egy tapasztalt tetováló mellett hosszabb ideig dolgoznak. Így múlt el ez a képesség már régen. Sailor Jerry megtanulta a kézi módszert az egyik mentortól, a gépet pedig egy másiktól, mielőtt felépítette volna saját üzletét. A Charlie Wagner feltehetően Samuel O'Reilly alatt tanult a Bowery-on. A Japan's Hori-name házakban a diákok gyakran éveket töltöttek művészet tanulmányozásával, és egy mesternek segítettek a bőr tetoválása előtt. A gyakornoki képzés kiterjed a technikára, a tervezésre, a stúdió gyakorlatra és a bőrjelöléssel járó felelősségre.
Az Atlaszban: Norman "Sailor Jerry" Collins · Charlie Wagner · Samuel O'Reilly · Tebori Technique
A Renaissance tetoválás a huszadik század közepétől a végéig tartó időszakra utal, amikor a West-ben végzett tetoválás új művésziséget, ambíciót és tiszteletet kapott. Az olyan figurák, mint a Sailor Jerry, finomították a szerszámokat, pigmenteket és kompozíciókat a American vaku és a Japanese ötletekkel való egyesítése révén, és ő képezte ki azokat a művészeket, akik előremozdították a mesterséget. A Don Ed Hardy, egy művészeti iskola nyomdásza, a Japan-ban tanult, egyedi üzleteket nyitott, és segített a tetoválást bevinni a galériákba és múzeumokba. A korszak a tetoválást a durva kereskedésből egy elismert művészeti forma irányába mozdította el, és nagymértékben meghatározta a stúdiók mai működését.
Az Atlaszban: Norman "Sailor Jerry" Collins · Don Ed Hardy
Egyik módszer sem biztonságosabb automatikusan a másiknál. A tetoválás biztonságát a tiszta gyakorlat, a steril felszerelés és a képzett, engedéllyel rendelkező művész jelenti, nem pedig attól, hogy használnak-e gépet. A Hand-poke egyszerűen egy technika, a pigment kézi beszúrása pontról pontra elektromos gép nélkül, és a gépi munka hajtja erővel a tűt. Mindkettőt meg lehet tenni felelősségteljesen vagy rosszul. A The Atlas egy történeti forrás, és nem ad biztonsági utasításokat, ezért a higiéniával, gyógyulással vagy kockázattal kapcsolatos aggodalmait egy engedéllyel rendelkező szakemberre és saját művészére bízza.
Néhány széles család fedi le a legtöbb munkát. A American Traditional merész körvonalakat, lapos színeket és jól olvasható témákat használ, és ez a Western tetoválás gyökere. A Japanese irezumi nagy, képes body-kat épít sárkányokkal, koikkal és szezonális motívumokkal. A realizmus és a fekete-szürke a fényképezési mélységet és a füstös árnyékolást célozza meg, erősen gyökerezik a Chicano finom vonalú munkáiban. A Fine-line és a minimalista stílusok előnyben részesítik a vékony, finom vonalakat. Sokkal több van, beleértve a feketemunkát és a pontmunkát. A stílusok a megjelenésről, míg a technika a pigment behelyezéséről szól. A portfóliók böngészése a legjobb módja annak, hogy megtalálja, amit szeret.
Az Atlaszban: Norman "Sailor Jerry" Collins · Japanese Irezumi · Chicano Black & Grey
A tetoválás során a bőrbe helyezett színes anyagot általában tintának nevezik, bár ez inkább pigment szuszpenzió, mint írótinta. Történelmileg az anyag kultúránként igen változatos volt. A Otzi ősi védjegyei szenet és Kalinga batokot használtak a Philippines csapokban fenyőkoromban. A korai Western és börtöntetoválók néha koromból, égetett olajból vagy cipőkrémből rögtönöztek. A Modern professzionális pigmentek gyártott termékek. Mivel az összetétel és az egészségügyi megfontolások eltérőek, az adott pigmentekkel vagy érzékenységgel kapcsolatos kérdéseket legjobban a művészhez és egy engedéllyel rendelkező egészségügyi szakemberhez kell intézni.
Az Atlaszban: Ötzi the Iceman · Kalinga Batok · Chicano Black & Grey
Igen. A fájdalom nagyon változó a testben, mivel a bőr, a zsír és az idegsűrűség foltról pontra eltérő. A vastag izom vagy zsír feletti területek, mint például a külső kar vagy a comb, általában jobban elviselhetők, míg a csontokon vagy a vékony bőrön lévő foltok, mint például a bordák, a kezek, a lábak és a gerinc, általában élesebbek. A leggyengédebb zónákat jelző hagyományok, mint például a Samoan pe'a deréktól térdig vagy a teljes testet fedő Japanese öltönyök hosszúak és igényesek. A fájdalom személyes, ezért kérdezze meg művészét, hogy mire számíthat az adott területen.
Az Atlaszban: Polynesian Tatau · Japanese Irezumi
Egy tipikus gépi munkamenet során a művész először véglegesíti a tervet, majd egy sablont alkalmaz, hogy a körvonalat a bőrére helyezze. Általában először a vonalvezetést fektetik le, majd árnyékolást és színezést építenek rá. A tű gyorsan mozog, és behelyezi a pigmentet a dermisbe, a mélyebb bőrrétegbe, amely egy életen át megtartja a tetoválást. Menet közben letörlik a felesleges pigmentet és folyadékot, és szünetet tartanak a hosszabb darabokon. A Hand metódusok, mint a Japanese tebori vagy a Kalinga batok ugyanazt a vázlat és árnyékolás logikáját követik, de a mester minden szúrást kézi ritmussal hajt meg. Saját művésze végigvezeti Önt a folyamaton.
Az Atlaszban: Tebori Technique · Kalinga Batok
A legtöbb tetoválás szakaszosan építi fel a képet: először körvonalat, majd árnyékolást, majd színes vagy tömör kitöltést. A vázlat meghatározza a tervezés szerkezetét és határait, így minden, ami ezután következik, a helyén marad. Ez a sorozat nagyon különböző hagyományokon fut át. A Japanese teboriban a suji-bori vonal bökdösése fekteti le a körvonalat, és a bokashi-bori árnyékolás építi fel a gradienst. A Percy Waters még egy gépet is szabadalmaztatott a 1929-ben, külön tűbeállításokkal a körvonalazáshoz, az árnyékoláshoz és a szín kitöltéséhez. A vonalról tónusra a színre építés az egyik legkövetkezetesebb szokás a mesterségben.
Az Atlaszban: Tebori Technique · Percy Waters
Ez a két fő gépcsalád. A Samuel O'Reilly's A 1891 szabadalom forgó kialakítást alkalmazott, egy kis motorral, amely forog a tű meghajtására. A 1904-ban a Charlie Wagner szabadalmazta a függőleges tekercsű gépet, amely két elektromágnest állít függőlegesen, amelyek lehúzzák az armatúrát, és önoszcilláló reléként visszapattintják. Majdnem minden azóta gyártott tekercsgép a Wagner's elrendezést követi, és a Percy Waters tovább szabványosította az elektromágneses felépítést a 1929-ben. A Rotary és a tekercses gépek egyaránt mozgatják a tűt fel-le a pigment beállításához, de eltérő módon érik el ezt a mozgást. Sok művész mindkettőt megtartja, és az előtte álló alkotás alapján választ.
Az Atlaszban: Electric Machine Patented · Charlie Wagner · Percy Waters
A Single-needle munka egy finom pontot használ fürt helyett, vékony, pontos vonalakat és sima, finom árnyékolást eredményezve. A Chicano fekete-szürke stílusa körülötte nőtt ki. A In California börtönök művészei olyan fúrótornyokat építettek, amelyek csak egy finom vonalat tudtak kitolni, és ez a korlát alakította a megjelenést. A 1975-ben a Charlie Cartwright és a Jack Rudy megnyitotta a Good Time Charlie's Tattooland-öt a East Los Angeles-ban, mint az első engedélyezett üzletként, amely egytűs finom vonalú fekete és szürke köré épült. A stílus finom betűiről, portréiról és vallási képeiről ismert. Ez egy különlegesség a sok közül, ezért kérdezze meg, dolgozik-e benne művész.
Az Atlaszban: Good Time Charlie's Opens · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Chicano Black & Grey
A Black-and-grey inkább a szürke árnyalataiban, mint a színesben építi fel a képet, általában úgy, hogy a fekete pigmentet lágyabb tónusok felé hígítja. A Freddy Negrete segített meghatározni a stúdióverziót a pontos egytűs körvonalak lefektetésével és a hígított pigmentből épített szürkés árnyalattal, így fotószerű portrékat és vallási alakokat készített. A Jack Rudy sima, egyenletes tónusú passzokat nyomott, amelyek közelebb voltak az airbrush-hoz, mint a kemény, vastag vonalú munkához. A stílus erős kontrasztot és színátmenetet hordoz, és gyakori a portréknál és a finom vonalú daraboknál. Ha ezt a megjelenést szeretné, válasszon olyan művészt, aki gyógyult fekete-szürke példákat mutat be portfóliójában.
Az Atlaszban: Freddy Negrete · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Chicano Black & Grey
Egyes hagyományok a tetoválást testméretre tervezik, így minden elem összekapcsolódik. A Japanese irezumi egy olyan fő téma köré épül, mint a sárkány vagy a koi, szezonális motívumokkal és szándékosan tetovált szegéllyel, amit mikirinek neveznek, a szél- és vízrúd pedig különálló témákat köt össze egy öltönyben. A The Samoan pe'a deréktól térdig fut egyetlen geometrikus munkaként, a női malu pedig a combot a térd mögé fedi. Ezekben a hagyományokban meghatározó választás az egész testre való tervezés, nem pedig a nem kapcsolódó képek gyűjtése. A nagy egységes munka sok munkamenetet és gondos tervezést igényel a művésznővel.
Az Atlaszban: Japanese Irezumi · Polynesian Tatau
A teljes irezumi öltöny egy testméretű kompozíció, amely több sok látogatásból épül fel. A hagyományos teborit kézzel készítik, egyszerre egy szúrással, és egy munkamenet gyakran négy-nyolc óráig tart. A Sessions olyan távolságra van elhelyezve, hogy a bőr meg tudjon telepedni közöttük, így a teljes ruhát években, nem hetekben mérik. Az 1990-es évek végén a Horiyoshi III hivatalossá tett egy hibridet, amely elektromos géppel körvonalaz és kézzel árnyékol, amely egy körvonal fázist tömörít. A teljes lefedettség még ezzel a változással is hosszú távú elkötelezettség marad.
Az Atlaszban: Tebori Technique · Horiyoshi III · Japanese Irezumi
A tetoválás tartós, mert a pigment a dermisben ül, de az évek során meglágyul. A Lines kissé szétterülhet, a finom részletek elmosódhatnak, a színek pedig világosodhatnak. Ez az oka annak, hogy sok hagyományos művész a hosszú távra húz. A Norfolk stílus, amelyet a August Cap Coleman merész vonalakra és erőteljes színekre épített, úgy készült, hogy megtartsa formáját a bőr öregedésével, és a vakuja még mindig egyértelműen egy évszázaddal később is olvasható. A Filip Leu leírja a habos árnyékolási megközelítést, amelyet arra építenek, hogy a tetoválás hogyan olvassa évtizedekkel később. A napsugárzás és a bőrápolás is befolyásolja az öregedést, ezért kövesse művésze útmutatásait.
Az Atlaszban: August "Cap" Coleman · Filip Leu
A Heavy vonalak és az erős kontraszt olvasható marad a bőr öregedésével és a finom részletek lágyulásával. A August Cap Coleman az 1920-as és 1930-as években építette fel a Norfolk stílust a merész fekete árnyalatokra, az erős alapszínekre és a tiszta, erős körvonalakra, amelyeket azért rajzolt, hogy megtartsák formájukat, semmint elkápráztassanak az első napon, ezért vakuja még egy évszázaddal később is olvasható. A Jack Rudy arra figyelmeztetett, hogy a mutatós munka, amely figyelmen kívül hagyja a közeg szerkezeti korlátait, nem állja meg a hosszú élettartam próbáját. A Bold kivitelek nem az egyetlen tartós választás, de a mögöttük rejlő elvet széles körben tiszteletben tartják. Művésze tud tanácsot adni, hogy mi illik az elhelyezéshez.
Az Atlaszban: August "Cap" Coleman · Jack Rudy (Godfather of Black and Grey)
A eltakarás egy új tetoválást helyez el egy meglévő tetoválásra, így a régi minta el van rejtve az új képen. Megjutalmazza azt a művészt, aki jártas abban, hogy régi pigmentre új képet építsen, ezért az olyan festői tetoválók, mint a Nick Baxter, aki a megközelítését színszürrealizmusnak nevezi, vállalják ezt a fajta munkát. August A Cap Coleman még 1918-ban hirdette meg a névjegykártyáján található borítómunkát, így az már régóta a szakma része. A fedőképeknek általában nagyobbnak vagy sötétebbnek kell lenniük, mint az eredeti. Egy tapasztalt művész meg tudja mondani, mi reális az adott régi tetováláshoz.
Az Atlaszban: Nick Baxter · August "Cap" Coleman
Az utókezelés egy tetoválás utókezelése, általában olyan kis területeken, ahol a vonalak vagy a színek megpuhultak vagy egyenetlenül gyógyultak. Mivel a pigment megtelepszik az élő bőrben, egy darab időnként enyhe feldolgozásra szorulhat gyógyulása után. Ez a mesterség normális része, nem pedig annak jele, hogy valami elromlott. A gyakorlatok és irányelvek művészenként és stúdiónként eltérőek, és a megfelelő időzítés attól függ, hogy a munka hogyan helyezkedett el. Beszéljen a tetováló művésszel arról, hogy van-e értelme a javításnak, és mikor, és addig is kövesse a gondozásra vonatkozó útmutatásait.
A tetoválókonvenció művészeket, gyűjtőket és a nyilvánosságot gyűjti össze, ahol a művészek a helyszínen tetoválnak, portfóliókat mutatnak be, és versengenek vagy kiállítanak munkáikat. Nagy nemzetközi eseményekké nőtték ki magukat. Tin-Tin megalapította a Mondial du Tatouage-t a Paris-ben a 1999-ben a Bataclannál, és a 2014 óta minden évben ez tölti be a Grande Halle de la Villette-et. Miki Vialetto és Marcus Berriman elindította az International London Tattoo Convention-t a 2005-ban, amely a legnagyobb European-es esemény lett, és nem nyílt stand eladások, hanem érdemek alapján rendezték. A találkozók jó lehetőséget kínálnak arra, hogy sok stílust megismerjünk és személyesen találkozzunk művészekkel.
Az Atlaszban: Mondial du Tatouage · London Tattoo Convention
Nincs egyetlen fix időtartam, de a gyakornoki idők régóta a fő út a szakmába, ahol egy ismert művész keze alatt tanulnak, mielőtt önállóan dolgoznának. Egyes hagyományokban az út erősen strukturált. A The Japanese hori-name house egy bevezető mester-tanonc rendszer, ahol a tanuló Hori-name-et keres a képzés befejezése után, gyakran olyan évek után, amikor tetoválás helyett rajzolással kezdődnek. Guy Aitchison Chicago-as gyakornokságot szerzett a 1988-ben, amit összehasonlított azzal, hogy felvették a Harvard-be. A hossza és felépítése mentoronként és hagyományonként nagyon eltérő, ezért az elvárásokat a tanítást felajánló művésztől kell meghatározni.
Az Atlaszban: Tebori Technique · Guy Aitchison
Sokan megtekintésből, próba útján vagy postai úton tanultak. A Lyle Tuttle autodidaktaként jött létre, gyakorlati idő nélkül, abban a korszakban, amelyet zárt szájú mesterségnek minősített. A Paul Rogers 1928 nyelven tanult egy Norfolk, Virginia beszállítótól postai úton rendelt készletből, mielőtt évekkel később formálisan Cap Coleman alatt képezte magát. A Milton Zeis eladott egy levelező tanfolyamot a 1951-től, amely a kezdőknek postázta a gépeket, a pigmentet, a vakut és a nyomtatott órákat. Ezek az utak egy egykor őrzött mesterséget nyitottak, bár a bevett művészek gyakran nehezteltek rá. A legtöbb neves művész még ma is azt javasolja, hogy tapasztalt mentor mellett tanuljon.
Az Atlaszban: Lyle Tuttle · Paul Rogers · Milton Zeis
A korbácsárnyékolás olyan gépi technika, amely a tűnek a bőrről elvékonyodó mozdulatokkal való lehúzásával hoz létre hangot, így lágy, halványuló színátmenetet hagy maga után. Ez az árnyékolás létrehozásának számos módja egyike, és a művészek a kívánt megjelenés alapján választanak ezek közül. A Jack Rudy szándékosan eltávolodott a hagyományos ostorárnyékolástól a sima, egyenletes tónusok felé, amelyek közelebb állnak az airbrush-hoz, míg más művészek a textúrájuk miatt értékelik a felvert vonásokat. A Filip Leu egy felvert alkalmazást ír le, amely sima, tartós tónusmezőkké gyógyul, és arra készült, hogy a tetoválás évekkel később is olvasson. Whether egy darab ostor árnyékolást használ a stílustól és az előadótól függően.
Az Atlaszban: Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Filip Leu
A negatív tér a terv belsejében vagy körül hagyott jelöletlen bőrfelület, amelyet szándékosan használnak a kompozíció részeként. Nem üres töltőanyag, hanem a legfényesebb érték egy darabban. A Filip Leu egyértelműen fogalmaz: a bőr a legvilágosabb szín, és a teljes lefedettségű negatív tér sárkányai a jelöletlen bőrt a legvilágosabb értékként kezelik, nem pedig háttérként. A Japanese irezumi ezt formalizálja a mikirivel, egy szándékosan tetovált szegéllyel, ahol a design találkozik a csupasz bőrrel. Jól kihasználva a negatív tér mélységet és olvashatóságot ad a tetoválásnak. Egy művész az elrendezésében megmutathatja, hogyan működik.
Az Atlaszban: Filip Leu · Japanese Irezumi
A design kiválasztása általában azt jelenti, hogy mérlegelni kell a kívánt képeket az elhelyezéssel, a mérettel és az öregedési móddal. Vannak, akik kész vakut választanak, elkészített dizájnt egy művész, míg mások egyedi darabot készítenek. Sok hagyománynak ismert jelentése van: a Japanese irezumiban a Dragon kapun felszálló koi kitartást jelent, a tengerészek pedig fecskéket, horgonyokat és hajómotívumokat használtak a tengeri élet megjelölésére. A konzultáció segítségével átbeszélheti az ötleteket a művésszel, aki tud tanácsot adni, hogy mi illik a helyszínhez és az Ön bőréhez. Take az idejét, mivel a tetoválásnak tartósnak kell lennie.
Az Atlaszban: Japanese Irezumi · The Sailor Tattoo Tradition
Igen. A Fine részletnek hely kell, mert a vonalak enyhén szétterülnek, a részletek pedig lágyulnak, ahogy a tetoválás öregszik. A nagyon bonyolult, túl kicsire zsugorított alkotások idővel elmosódhatnak, míg a nagyobb darabok megtartják a részleteket, és lehetővé teszik a művész számára, hogy árnyékot és mélységet építsen. Ez az egyik oka annak, hogy a karosszéria-méretű hagyományok a rendelkezésre álló helyhez igazodnak. A Japanese illeszkedik a háton, a mellkason és a karokon átívelő témákhoz, a Samoan pe'a pedig egy munkaként fedi le a derékt a térdig. Amikor elhoz egy ötletet, a művész meg tudja mondani a legkisebb méretet, amelynél az még mindig tisztán olvasható és jól öregszik a kiválasztott helyen.
Az Atlaszban: Japanese Irezumi · Polynesian Tatau
Ahogy a friss tetoválás gyógyul, a külső bőr megújul, és az enyhe hámlás vagy hámlás sok embernél ennek a normális folyamatnak a része. A tetoválás tartós színét adó pigment mélyebben, a dermisben helyezkedik el, így a felületi hámlás nem távolítja el a mintát. A gyógyulási élmények személyenként, elhelyezkedéstől és bőrtípustól függően változnak. Mivel ezen a területen az útmutatásnak specifikusnak és biztonságosnak kell lennie, az általános tanácsok helyett kövesse a saját engedéllyel rendelkező művésze vagy egy képzett szakember utókezelési utasításait, és lépjen kapcsolatba velük, ha a gyógyulással kapcsolatban bármi aggasztja Önt.
A napfény idővel elhalványíthatja a tetoválásokat, világosabbá teheti a színeket és lágyítja a kontrasztot, ami az egyik oka annak, hogy a tetoválások az életkor előrehaladtával változnak. Bold, a nagy kontrasztú alkotások hajlamosak jobban ellenállni az időjárásnak, mint a finom vagy könnyű darabok, ezért a hagyományos művészek kedvelték a kemény vonalakat és az erős színeket, amelyek megtartják formájukat a bőr öregedésével. A tetoválás napsugárzás elleni védelme széles körben javasolt, hogy hosszabb ideig a legjobban nézzen ki. A speciális védelem és időzítés érdekében, különösen, ha egy darab még gyógyul, kövesse saját művésze vagy egy engedéllyel rendelkező szakember útmutatásait az általános szabályok helyett.
Az Atlaszban: August "Cap" Coleman
A hüvely olyan tetoválás, amely a kar nagy részét vagy egészét lefedi, és gyakran egy összefüggő mintaként, nem pedig különálló darabként tervezik. Az összetartó hüvely felépítése önmagában készség. A Filip Leu segített bebizonyítani, hogy a West képes megtervezni és tetoválni a teljes ujjakat és a teljes testet a mesterszabvány szerint, szél, víz és negatív tér segítségével az elemeket úgy köti össze, ahogyan a Japanese irezumi összekapcsolja az alanyokat a testen. Egy hüvely általában több kezelést igényel, és előnyös, ha megtervezi az elrendezést, mielőtt bármilyen tű érintené a bőrt. Egy nagyszabású munkát végző művész fel tudja térképezni, hogyan folynak majd a darabok.
Az Atlaszban: Filip Leu · Japanese Irezumi
A Hand-tap két eszközt használ: az egyik kezében tartott tövissel, tűköteggel vagy fésűvel hegyezett szerszámot, és egy második botot, amely megütögeti a pigment bejutását. A Kalinga batokban egy bambuszhoz fűzött pomelo tövist nagyjából 90-120 ütéssel percenként ütögetnek meg. A Samoan tufuga fogazott fésűt koppint egy fa ütővel, a Hawaiian kakau pedig csontból-fából készült uhit használ. A Hand-poke ehelyett egyetlen tűt közvetlenül a bőrbe nyom, kézzel, ütögető pálca nélkül. Mindkettő lassabb, mint a gépi munka, és mély kulturális jelentéssel bír az őket tartó hagyományokban.
Az Atlaszban: Kalinga Batok · Polynesian Tatau · Keone Nunes
Sok bevett hagyomány szerint a bőr megjelölésének joga meghatározott családokon vagy leszármazási vonalakon belül van, és nem szabad senki számára. A Samoan tatau két fő családhoz tartozik, és a mester, a tufuga tatau főként állva tartja magát, és több éven át kiérdemli a címet, mielőtt a fésűt kezébe vette volna. Kalinga batokban a Butbut-szabály csak azokat tanítja gyakorlatiasan a mesterségre, akik osztoznak a véren, ezért Whang-Od unokahúgát képezte ki a vérhordásra. Ezek nem olyan stílusok, amelyeket az ügyfél egyszerűen bárhol kér. Élő kulturális gyakorlatok, amelyeket közösségeik irányítanak.
Az Atlaszban: Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Whang-Od Oggay
A feketemunka a tömör fekete területekre és a félkövér grafikai alakzatokra támaszkodik, míg a pontmunka sok kis pontból építi az árnyékolást és a formát, nem pedig sima átmenetekből. A London Into You-je, amelyet Alex Binnie a 1993-ban nyitott meg, a feketemunka és a pontmunka csomópontja lett, a Tomas Tomas-vel későbbi névsorán. A Leo Zulueta-at a West-ben a neo-törzsi tetoválás első számú úttörőjeként tartják számon, a borneói és a Marquesan-ös geometriát a stúdiógyakorlatba vonja, egy feketemunkával szomszédos vonalat. Ezek a megközelítések a mintázatot, a kontrasztot és a geometriát részesítik előnyben a realizmussal szemben. Különleges specialitásokról van szó, ezért keressen olyan művészeket, akik ilyen jellegű munkát mutatnak be.
Az Atlaszban: Into You London · Leo Zulueta · Tomas Tomas
A tiszta betűk külön figyelmet igényelnek a térközök, a súly és a következetesség tekintetében, amiben nem minden művész edz. A Jack Rudy's-alapozást egy környékbeli feliratfestő adta, és ez a tiszta betűk érzése végigkíséri a betűzési munkákat, amelyekről ismertté vált. A Chicano fekete-szürke hagyománya egy egész betűs szókincset hordoz, a Old English banner scripttől a placa roll-callig, amely a Chaz Bojorquez West Coast kalligrafikus rendszeréből származik. Mivel a betűket figyelmesen olvassák és öregednek, mint bármely más sort, a jó betűírás megjutalmazza az erre szakosodott művészt. Ha forgatókönyvet vagy neveket szeretne, keressen olyan művészt, akinek a portfóliója erős betűkkel rendelkezik.
Az Atlaszban: Jack Rudy (Godfather of Black and Grey) · Chicano Black & Grey · Chaz Bojorquez
A Flash egy kész, gyakran lapokon megjelenített terv, amelyet a vásárló kiválaszthat és tetoválhat, szemben az egyedi egyedi darabokkal. Több mint egy évszázada központi szerepet tölt be a kereskedelemben. A Charlie Wagner csomagküldéssel szállította vakuját az ország egész területére, és a 1933-ben egy újság megszámolta a 20,000-os matrózokat, akik az ő tervét cipelték. Az olyan beszállítók, mint a Percy Waters és a Milton Zeis, flash lapokat küldtek országszerte, szabványosítva a kínált képboltokat. A Flash általában gyorsabb és olcsóbb, mint az egyedi munka, és jó belépési pont. Kérdezze meg a művészt, hogy melyik vakutervek állnak rendelkezésre.
Az Atlaszban: Charlie Wagner · Percy Waters · Milton Zeis
A Samuel O'Reilly által 1891-ban szabadalmaztatott elektromos gép gyorsan mozgatja a tűt, és sokkal gyorsabban tudja beállítani a pigmentet, mint a kéz. A tiszta kézi módszerek egyenként hajtanak végre minden defektet, így lassabbak. A szemtanúk folyamatos koppintást-koppintást írnak le, amely a Japanese tebori munkamenetet jelzi a gépi munkától eltekintve, még a szomszéd szobából is. Sok művész ma már ötvözi a kettőt. A Horiyoshi III formalizált egy hibridet, amely a géppel körvonalazódik, és kézzel színezi, megtartva a lágy mizu bokashi víz gradienst, amelyet a gépi munka nehezen tudott elérni. Minden megközelítésnek megvan a maga üteme és karaktere.
Az Atlaszban: Electric Machine Patented · Tebori Technique · Horiyoshi III
A kézi koppintás hagyományai szerint a mester egy kis csapatot vezet és precíz ritmusban dolgozik. A A Samoan tufuga ta tatau egy fogazott fésűt ütöget a bőrbe egy vékony ütővel, miközben a solo nevű asszisztensek megfeszítik a bőrt, és letörlik a vért és a pigmentet. A Kalinga batokban a mambabatok nagyjából 90-től 120-ig ütöget egy tövist percenként, és egyszerre egy szúrással hajtja a fenyőkorom pigmentet. Ezek a foglalkozások hosszúak és fizikailag megterhelőek mind a mester, mind a befogadó számára, és magát a ritmust a mesterség részeként kezelik. A mester a védjegyek alkalmazására vonatkozó kulturális felhatalmazást is viseli.
Az Atlaszban: Polynesian Tatau · Kalinga Batok · Su'a Sulu'ape Alaiva'a Petelo
A csak időpont egyeztetéssel foglalkozó, egyedi stúdiók arra összpontosítanak, hogy az egyes darabokat egyénre szabják, ahelyett, hogy a falról bejárható vakut kínálnának. A Don Ed Hardy megnyitotta a Realistic Tattoo Realistic Tattoo-et a 1974-ban, mint az első, kizárólag előjegyzésre használható American stúdióban, teljesen egyedi, nagy munkákhoz készült, amelyek az általános vaku helyett a testhez illeszkednek. A modell ambiciózus, testre szabott darabokhoz illik, amelyeket több alkalomra terveztek. Ez általában először egy konzultációt, egy időpontra való várakozást és egy Önnek készített tervezést jelent. Ez az egyik módja a stúdiók működésének, a forgalmas boltok mellett, ezért válassza ki a kívánt tetováláshoz illő beállítást.
Az Atlaszban: Don Ed Hardy
A Flash egy előre elkészített terv, amelyet Ön választ ki és tetovált, általában gyorsabb és gyakran olcsóbb, és történelmileg központi helyet foglal el a forgalmas kikötővárosi és katonai városi üzletekben. A Custom-es munkát kifejezetten az Ön számára, az Ön ötletére, testére és az elhelyezésre tervezték, és általában konzultációt és több időt vesz igénybe. Az egyedi megközelítés egyre nőtt az olyan stúdiókkal, mint a Don Ed Hardy's Realistic Tattoo, amelyet 1974-ben nyitottak meg csak előjegyzésre, és teljesen egyediek a testhez illeszkedő nagy darabokhoz. Egyik sem jobb elvont értelemben; különböző céloknak felelnek meg. Ha valami egyedit és nagyot szeretne, akkor egyedi illesztéseket; Ha hamarosan bevált dizájnt szeretnél, a flash jól működik.
Az Atlaszban: Don Ed Hardy · The Sailor Tattoo Tradition
Az eszköz formálja az alkotást, így néhány művész egyben elhivatott gépépítő is. A Dan Dringenberg apja garázsában kezdett csöveket és gépeket gyártani a 1992-ben, kézzel tekercselte fel a tekercseit, és minden alkatrészt egyedileg készített, és ezt a kézzel készített módszert megtanította a Tim Hendricks-nek. A Paul Rogers megalkotta a vasalók szót a tetoválógépekhez, és betanította a tanoncokat a műszer megépítésére, nem csak működtetésére. A Filip Leu közösen fejlesztett egy nagyméretű, nagyméretű csővezetéket a nagyszabású munkákhoz. A jól hangolt gép segít a művésznek letisztult vonalakat és sima árnyékolást kialakítani, ami része annak, hogy az építők a szakma megbecsült alakjai.
Az Atlaszban: Dan Dringenberg · Paul Rogers · Filip Leu
A teljesen tetovált oldalbemutató előadók nagyon nagy mennyiségű munkát végeztek hosszú szakaszokon. A Captain George Costentenus az 1870-es években turnézott, fejtől lábig, nagyjából 388-es tetoválásokkal. A Great Omi George Burchett-es testét merész ívelt fekete csíkokkal borította több mint 150 órán keresztül. A Betty Broadbent-t két télen keresztül tetoválták a Charlie Wagner's Chatham Square boltban, mielőtt a 1927-ben debütált volna, és Artoria Gibbons egy teljes öltönyt viselt, amelyet tetováló férje készített. Az ehhez hasonló Full-lefedettség több hónapon vagy éven át tartó munkamenet eredménye, nem pedig egyetlen ülés.
Az Atlaszban: Captain George Costentenus · The Great Omi (Horace Ridler) · Betty Broadbent · Artoria Gibbons
A Jerusalem Cross egy zarándokjegy, amelyet a Razzouk család használt a Jerusalem Old City-ában, akik körülbelül 1750 óta tetováltak oda zarándokokat, és 27 generációkat számlálnak. Egy motívumot kézzel faragtak alacsony domborművel egy kis olajfa tömbbe, pigmenttel nyomják a bőrhöz, hogy tiszta körvonalat húzzanak, majd tűkkel dolgozzák át. A csuklón vagy az alkaron a zarándoklat befejezésének állandó emlékeként látható egy nagy kereszt és négy kisebb kereszt. Ez egy sajátos vallási hagyomány, nem pedig egy általános stúdiókínálat, saját jelentéssel és módszerrel.
Az Atlaszban: Razzouk Tattoo, Jerusalem
A Sak yant egy szent védőtetoválás a szárazföldről, a Southeast Asia-ról, amelyet egy kru nevű mester alkalmaz, aki egy hosszú tűvel kézzel a bőrbe szúrja a szent írást, miközben Palit szavalja végig. Mindegyik minta egy feliratot, egy geometriai tárolót és olyan figurákat tartalmaz, mint Hanuman vagy egy tigris. Amikor elkészült, a mester ráfúj a munkára, és ez a levegő állítólag bekapcsolja a védelmet. A címzett egy sor erkölcsi előírást magára vállal, és a hagyomány szerint a tetoválás csak akkor marad hatásos, ha betartják azokat. Ez egy vallási gyakorlat, nem dekoratív stílus.
Az Atlaszban: Sak Yant
A flash sheet is a page or board of pre-drawn tattoo designs made for shop use. In older American shops, flash helped clients choose quickly and helped tattooers repeat proven designs. It also moved imagery between shops, ports, and generations because sheets could be copied, bought, traded, and displayed. Flash is not lazy by default; it is one of the systems that made tattooing portable and teachable.
Az Atlaszban: Norman "Sailor Jerry" Collins · Bert Grimm
Ask which tradition the design comes from, who has authority to make it, and whether outsiders are invited to wear it. Some traditions are open in certain contexts, some require lineage or ceremony, and some should not be copied from a picture. The vault keeps traditions such as tatau, tā moko, kākau, batok, kakiniit, and sak yant separate for this reason. Respect starts before the drawing stage.
Az Atlaszban: Polynesian Tatau · Tā Moko · Hawaiian Kākau · Kalinga Batok · Sak Yant
Fine-line and micro-realism depend on tiny details, tight spacing, and controlled contrast. Skin is not paper, and small marks can soften or close together as a tattoo ages. That is why a good tattooer may simplify a reference or recommend a larger size. The goal is not to deny detail; it is to leave enough room for the tattoo to stay readable.
Az Atlaszban: Dr. Woo (Brian Woo) · Good Time Charlie's Opens
Some styles need room because their information is built from layers, backgrounds, shading, or repeated pattern. Japanese irezumi, color realism, ornamental geometry, and large blackwork all need enough space for structure to breathe. Shrinking them too far can turn a clear design into clutter. A larger placement is often a technical choice, not an upsell.
Az Atlaszban: Japanese Irezumi · Bob Tyrrell · Into You London
A tattoo convention is a temporary public event where tattooers work, show portfolios, meet clients, enter contests, sell prints or merch, and connect with other artists. For clients, it can be a way to get tattooed by someone who does not normally work nearby. It can also be loud, crowded, and time-bound, so planning matters. The convention circuit helped make tattooing less local by moving artists and styles between cities.
Az Atlaszban: London Tattoo Convention
A black outline can act like structure. As pigment softens over time, strong contrast and clear edges help the image stay readable. That is one reason American traditional, neo-traditional, and many Japanese tattoos rely on decisive linework. Outline is not required for every style, but removing it creates a real design problem the tattooer has to solve another way.
Az Atlaszban: Norman "Sailor Jerry" Collins · Japanese Irezumi · Valerie Vargas
Machine-free only tells you that an electric tattoo machine is not being used. It does not tell you whether the tattoo belongs to a living tradition, a professional hand-poke studio, a prison context, or a ritual setting. Tebori, sak yant, kakiniit, and modern stick-and-poke can all avoid a machine while belonging to different worlds. Technique and cultural authority have to be kept separate.
Az Atlaszban: Tebori Technique · Sak Yant · Inuit Kakiniit and Tunniit
Lettering has to stay readable while skin moves, stretches, and ages. A word copied from a flat screen can close up if the letters are too tight or the strokes are too thin. Placement also changes the rhythm of a phrase, especially on ribs, hands, necks, and curved limbs. Good lettering is not just choosing a font; it is spacing a word for a living surface.
Az Atlaszban: Mister Cartoon (Mark Machado) · Chaz Bojorquez · Big Meas (Justin Wilson)
A reference photo is useful, but skin, scale, and tattoo technique change what will work. A photograph may have too much tiny detail, weak contrast, or lighting that will not translate cleanly into pigment. Realism tattooers still have to design value, edges, and placement rather than trace every pixel. The tattoo has to be built for the body, not just for the image file.
Az Atlaszban: Bob Tyrrell · Mike DeVries · Yomico Moreno
A guest artist is a tattooer working temporarily in a shop or event outside their usual home base. Guest spots help artists reach clients in other cities and help shops bring in styles their regular crew may not cover. The practice fits the same broader movement as conventions, magazines, and trade travel: tattooing spreads through people moving. For clients, it usually means booking within a limited window.
Az Atlaszban: London Tattoo Convention